相金鵬 (廣西大學文學院 530000)
藝術在人類歷史發展過程中承擔著傳播社會思想、文化觀念以及豐富視覺感官的功能。對于藝術價值的追求是美學史中的主流話題之一,但隨著歷史的發展,藝術的形式發生了很大的變化。新時期的文化藝術不斷變革和推進,美術商品事業空前繁榮。尤其是繪畫形式的再生行畫因受原創藝術的影響,其品質與裝裱,大度高雅,別具一格。這種最具典型的美術商品,是文化藝術創造的新時代。
行畫,其最初專指商業油畫,現在所稱的行畫包括國畫、油畫等任何畫種,是從國外引進的一種藝術品復制方法,以臨摹世界名畫為主,在名畫的基礎上抓住流行趨勢進行再創造,其風格﹑色彩和外觀裝飾隨時代的變化而變化,帶有模式化的特點,色彩鮮艷亮麗,迎合市場的喜好。藝術作品是藝術家通過藝術媒介、經過藝術體驗和藝術構思創造出來的。它是藝術家運用一定的物質媒介和藝術語言,通過主體藝術構思和藝術創作,將頭腦中形成的主客體統一的審美意象物態化,創造出來的供審美鑒賞的具有藝術意蘊的藝術形象,能夠充分反映并代表作者的藝術個性和藝術風格特點。
對于行畫與原創藝術品的區別我們可以這樣來看。從本質上來說,行畫的社會化生產決定了它屬于美術商品,而原創性繪畫的獨創性體現了它是藝術作品。行畫的獨創性僅體現在技術上,是局部對繪畫本身的筆法和調色上的創造,而原創性繪畫具有內容與形式的雙重獨創性,含有深刻豐富的知識性,是藝術家整體思想的體現。在他們的價值上,原創性繪畫主要體現了作品的使用價值,即優秀的美術作品滿足了人們的精神生活,即滿足了審美價值、欣賞價值、認識價值和研究價值的總和,主要是抽象的精神勞動;而行畫雖然也體現了上述的使用價值,但它更明顯的是體現了價值的另一種意義,即凝聚在商品中的一般的、無差別的人類的勞動,是具體的物質勞動。行畫的創作目的就是為了出售,獲得經濟利益,而原創性繪畫它的最初創作目的不是為了出售,而是畫家內心深刻的觸動以及畫家精神思想體現。藝術品的個性、惟一性與獨立性審美,是藝術品的根本內在要求。藝術是真、善、美的集中體現。中國畫市場的發展在一定程度上還有賴于這種藝術精神的不斷弘揚。
在生產方式上,行畫是大批量生產,生產過程簡單化;而原創性繪畫則是一個醞釀思想的過程,而且創作的過程也需要一個比較漫長的時間。行畫則不具有收藏價值,而原創性繪畫具有收藏價值;創造性的觀念更值錢。二者的價格不同,行畫的社會化生產及非原創性都使它不具備藝術品的特征,因而價格與一般商品的界定無異;而原創性繪畫它所具有的原創性、精神內涵及藝術大師的勞動都使得它具有極高的藝術價值,因而價格較高。由于二者的價格不同導致二者的消費群體不同,行畫的消費群體主要是一般大眾,他們喜歡優美的風景、漂亮的人物、比較鮮艷的色彩;而原創性繪畫在擁有此類的內容的同時,還有嚴肅性繪畫,并擁有固定的消費群體,如畫廊、收藏家及藝術大師等。
綜上所述,我們可以這樣界定藝術作品。首先,藝術作品必須是藝術家刻意創造的作品,它看上去必須具有審美性或審藝性。其次,藝術作品必須是表現了藝術學科部分元素或藝術模糊元素的藝術家刻意轉換的作品。最后,藝術作品必須是陳述表現了獨創性或首創性藝術內涵或藝術邊界拓展的獨特性和個性化作品。
行畫最初是作為一種裝飾品產生的,是物質發展到一定程度人們精神需求的產物,伴隨著社會物質文明和精神文明的高度發展,由最初滿足高層階級的需求普及到普通民眾,越來越多的人更加了解這些在藝術史上綻放光芒的大師,以及他們的藝術作品,希望能夠親眼飽覽大師們的宏偉杰作,行畫這一產業的誕生,恰恰滿足了民眾的這一需求,使更多的人能夠欣賞到它,同時使高雅藝術得到廣泛傳播與發展。
然而,行畫的誕生是伴隨著爭議的,有人說行畫不是原創作品,不包含藝術家的創造性,是臨摹產品,沒有藝術品的特質,不能算作是藝術品。繪畫藝術作品是人的思想、情感、意念及技法的綜合反應。偉大的藝術必然是全新的、美的創造和奉獻。任何一種繪畫作品的思想內容、造型觀念和藝術追求都必須通過一定的結構關系和表現手段來體現,在繪畫藝術中具體由點、線、面構成有色彩可感的形象,并通過構圖方式和具體表現形式的總和來說明。藝術個性的形成,是繪畫語言受人支配,形與色被人的審美意識所影響。要取得美的思想內容,形成獨特的繪畫藝術個性,這就要求作者具有豐富的知識閱歷、生活經歷和社會體驗及獨到的審美判斷力。
黑格爾說過:存在即合理。因此我對行畫產業的興起是認同的,因為行畫產業的興起,有助于普通的老百姓了解藝術,有助于高雅藝術的普及,并且促進了當代的藝術家們創作出更加優秀的作品,以供工人們臨摹,成為新的行畫,以此普及到大眾中去,進而提高自己的知名度,而且優秀的行畫在一定程度上還能抑制贗品的產生。為當代藝術提供了一種新的存在方式,在促進著未來藝術的發展的同時還促進著大眾審美的提高。
筆者認為,美術商品中的行畫,其特性主要是通過指視覺傳達來體現,而這種視覺傳達的過程恰恰是人們在觀賞藝術時享受到的美的過程。行畫與原創藝術的品貌相似,視覺意義的目的相同,他們之間具有一種繪畫符號的默契。因此,行畫與原創藝術產生一種互動關系,行畫除了擁有一定的市場價值外,它也具有藝術性。
美術商品的發展和社會經濟結構及人類精神生活的變化有著密切的關系,原創藝術與行畫之間有著各自不同的屬性。行畫的特質及經濟發展模式,是人類不斷結與探索研究出的結果。這一文化現象,我們要保護和尊重。
我們曾經在藝術表現上的原創精神、如何實現藝術表現的原創性是我們該深思的。偉大的藝術最終歸于那些真正的探索者和開拓者。他們的作品除了具有藝術價值、歷史觀賞價值、文化收藏價值及很高的經濟價值外,其偉大創作思想也是永遠不朽的豐碑。
[1]羅中起.藝術價值與商品[C].渤海大學學報(CSSCI、中文核心),2008.5.
[2]陳又林.現當代藝術價值微探[C].電影評介(CSSCI、中文核心).