淺析慢生活理念對當代設計的影響

曹雯雯 鮑懿喜 （江南大學 設計學院 214122）

如果我們把設計作為一種文化形態來對待，設計文化就是時代精神的顯現。而時代精神的不斷變更會產生出很多新的理念，它們為設計的發展注入了新的活力。我們正身處在一個鼓勵標新立異的時代，一個個需求被創造出來，越來越多也越來越快。然而，當“速度”席卷而來時，人們開始反思自身以及周遭的生活，試圖尋求另一種生活觀念去重新定義已經超負荷的生活。

一、“慢生活”理念的產生與發展

20世紀末在歐洲興起了反對速度對人的控制的“慢”運動，最突出的影響是整個歐洲的慢食運動。慢食運動是1986年由意大利人卡爾洛·佩特里尼（Carlo Petrini）提出，是一項號召人們反對按標準化、規格化生產的漢堡等單調的快餐食品，提倡有個性、營養均衡的傳統美食。隨后這種“慢食”風潮從歐洲開始席卷全球，并與1989年在意大利發展出一種慢的生活方式——“慢生活”理念。

“慢生活家”卡爾·霍諾指出，“慢生活”不是支持懶惰，放慢速度不是拖延時間，而是讓人們在生活中找到平衡，工作當然重要，但閑暇也不能失去。要掌握自己的生活節奏，不再過分的受物質生活的牽絆，找回在忙碌的、快節奏的生活中遺失的自我。

二、“慢生活”對設計的影響

“慢生活”（Slow Life），是針對當今超負荷、快節奏生活而提出的一種健康合理的生活態度，是為了規避時代發展的不利因素，讓人們對快速的生產生活做出理性的回歸而產生的新理念，是一種沉思式的觀念導向。它是時代發展的產物，并逐漸發展成為勢不可擋的浪潮。而隨著該理念滲透到人們生活的各個層面，也為當代設計注入了新的元素，產生了一定的影響。

一種理念對設計的影響，可以從人的角度和物的角度來分析。人的角度主要有對設計師的設計價值觀、受眾的審美觀等產生的影響；物的角度主要包括對設計品、設計風格的影響，如產生了新的設計風格、設計理念，有了新的設計形式，產生了代表該理念的經典設計作品。本文主要從設計師、設計理念、設計品這三個主要的方面來闡述“慢生活”對設計產生的影響。

1.“慢生活”理念使設計師設計價值觀發生轉變

其實，不論是設計品各種形式的變化、設計風格的不斷更替，都是設計師設計理念、設計價值觀的改變的一種結果，設計師是可以說是推動設計向前發展的主觀因素。他們以敏銳的洞察力迅速捕捉到那些對人們生活產生影響的要素，孕育出新的設計價值觀，并將這種價值觀物化到自己的設計作品中得以體現。

在2011年的設計風尚大講壇中，產品設計大師康斯坦丁·格里克開講。他聲稱自己是一個“最慢”的設計師，他的演講圍繞著自己優美的“慢生活”展開，并列舉了一些自己的設計作品以及與優秀企業合作的設計經歷來闡述他對慢設計的理解。由他的演講，我們就看有看出“慢生活”對其設計理念的影響，而后有反應到其設計作品中。

瑞士建筑設計師阿特利·彼特十分推崇“慢生活”，他認為這是一種崇尚綠色和自然環保、追求舒適和高品質生活、強調人與自然的和諧共處的理念。為了響應慢生活的精神理念，他在Anything Goes，But Slow一書中提出了“慢設計”的概念。“慢設計”理念的產生可以說是“慢生活”對設計師設計價值觀的最顯著影響。

這種“慢生活”的設計價值觀實則是希望通過設計，讓現代人能夠獲得一片心靈棲息的空間，能夠更好地欣賞生活中的每個瞬間，從而用設計來引導人的內心平衡。它是呼吁人們細細體味日常生活的細節，平衡心靈，關注生命的本質以及真實生活的意義和樂趣。通過簡約、溫暖的設計，和豐富的文化內涵，達到返璞歸真的狀態，也使人們獲得由內到外的平和心態。

2.新的設計理念和設計作品的產生

（1）“慢設計”的風格和特性

前文已經提到“慢設計”理念的提出，那么，“慢設計”究竟指的是什么？

費奧德呂克（Alastair·Fuad-Luck）本人是慢設計的理論家和演講家，可持續設計的巡回學者，也是慢設計最主要的倡導者和理論建設者。他在2002年的印度班加羅爾“發展下的設計”的大會中提交了名為“慢設計——一種設計哲學模式的轉向”的論文，從設計思想淵源的梳理到設計實踐模式的探討，較為系統的搭建了慢設計的框架。在2008年他又與卡羅林·施特勞斯（Carolyn F.Strauss）一起了發表了《慢設計的原則——對設計研究和實踐的一種新的質詢和反思工具》一文。這兩個文本是我們理解慢設計的基礎文獻。

“慢設計”不是一種風格，而是一種理念。它不是指設計時間的長短，而是強調設計師在設計創作中一種耐心、謹慎、深思熟慮的態度，同時也增強了人們與作品之間的情感交流。“慢設計”主張設計師在設計創作中應處于一種平和、放松、隨性的感知狀態，即遵從內心最率真的狀態。在這樣的狀態下，“慢設計”的作品以一種令人驚訝又可親的形象展現出來，且其內在意蘊意味深長。

（2）“慢設計”的原則及慢設計作品賞析

究竟怎樣的設計品算是“慢設計”作品呢？這里就要談到所謂慢設計的原則，通過對慢設計原則的總結，來解析透過這些原則下的經典的慢設計案例。

原則1：揭示

慢設計揭示了在日常生活中常常錯過或被遺忘的經驗，包括材料和工藝，那些在工件中容易忽略的存在。例如加拿大建筑師franinovic使用情境交互技術公共建筑空間刺激社會互動和提高環境意識。他的回收利用項目旨在作為一個系統來探討在聽覺方面的經驗，并通過一套“動能、人性化界面”尋求促進公共領域的反思性活動。結果表面，任何人都可以將現有的聲波隨著時間的推移發展為記憶重組的聲音。

原則2：反映

這項原則源自于倡導“慢設計”的核心網站——slowlab創造的“反射性消費”概念。在荷蘭設計師西蒙海登斯的項目“破碎的白色”中，他創造的陶瓷餐具可隨著時間的推移揭示那些使用他們的個人關系的痕跡。為便于辨認在不同的時間里購買的餐具的不同，隨著人們的使用，光滑的白色的盤子、杯子和碗開始微裂縫，慢慢地揭示復雜的花型圖案。每個不同的物品上的不同的裝飾直接反映了該物品與業主的關系。在這個被一次性產品充斥的世界，海登斯嵌入新的經驗層到日常的生活使用對象，其涵蓋的豐富意義遠遠超出單純的功能和方便。

原則3：合作

合作是慢設計的一個重要方面，這或許是西班牙工業設計師馬丁·魯伊斯·阿蘇阿設計的初衷。他設計的椅子，一組人坐在對方的膝蓋上，可以象征友誼，或者是一種依賴。在任何時刻，“椅子”可能崩潰，但它能很容易地被重新復制或允許更多的朋友加入。隨著這個簡單項目的開展，魯伊斯將非物質實體的珍貴的禮物給予給我們所處的物質的世界：當使用它的人與之共同創造出友好和趣味，這個設計對象即被賦予意義。

原則4：參與

慢設計鼓勵用戶成為設計過程的積極參與者。這里要舉得例子還是來自slowlab，它的一個核心工程“知道緩慢的方式”（美國、英國、荷蘭）已經發展到捕獲本地知識，引出城市設計工具在其所處的城市規劃公共貢獻的討論。通過實證觀察、感覺意識和直觀的想象，人們被邀請去連接一個給定的網站，在上面展示出本地的歷史發展。捕捉當地的知識和公眾關于附近或周圍地區不斷變化的身份的想象，并鼓勵公眾去感覺、記憶、幻想、與設計。通過揭示那些看不見的地方或被遺忘的方面，提醒當地的人們要在自己所處的地方有責任的生活，并鼓勵他們進行創造性參與。

從對設計師設計價值觀的影響到“慢設計”理念的產生，再到越來越多的慢設計作品進入到我們的生活，“慢生活”理念可謂對設計的各個層面產生了影響。正如石濤畫論中有“筆墨當隨時代”一樣，設計也理應“當隨時代”，這就需要設計師去把握時代的脈搏，探尋設計的新秩序。尤其是處在現代工業條件下的設計理念更要注重高科技領域的成就，注重人文環境不斷產生的新的價值取向，把設計作為一種載體加入新的構想、新的創意和新的觀念，去創造符合于時代發展的生存方式，設計出于時代要求相適應的新產品。

[1]劉瀟陽.慢生活態度.能力及其養成研究[D]. 華東師范大學，2012.4.

[2]陳蕾穎.論慢與慢設計之理念[D].江南大學，2008.6.

[3]Fuad-Luke A. Slow design’–a paradigm shift in design philosophy[J].Development by design, dyd02. Bangalore, 2002.郭永艷.慢生活哲學與產品設計[J].設計.2012(02).

[4]Carolyn F. Strauss1, Alastair Fuad-Luke.The Slow Design Principles-A new interrogative and reflexive tool for design research and practice[J].design visiona proposals and tools.