淺析繪畫藝術中的感性情感與理性情感

羅進 （四川工商職業技術學院設計藝術系 610000）

繪畫藝術中的繪畫技巧和情感表現，是藝術家成功創作的兩個重要因素，二者相輔相成，缺一不可。藝術家的繪畫創作就是藝術家的真情實感融合到藝術描寫對象中，把描寫對象和藝術家對描寫對象的內心感受以繪畫作品形式呈現出來，讓觀眾認識繪畫作品并產生內心感受。

一、繪畫藝術中的情感

情感在繪畫藝術中的作用是舉足輕重的，在繪畫創作中藝術家自始至終離不開情感，藝術家在認知描繪對象的過程中內心逐步產生深刻而又豐富的情感和強烈的創作欲望，藝術家在情感的作用下運用繪畫語言和技能技巧創作出形象具體生動可感的藝術形象，表達出自己的生活體驗與思想情感。

1.情感是創作優秀繪畫藝術作品的源泉

藝術家對現實生活有真實的體驗、產生真切的感受，用恰當的繪畫語言淋漓盡致的表達，作品被普通大眾認知、理解直至欣賞，作品受到普通大眾的喜愛，成為優秀的繪畫藝術作品，成為傳世經典之作。《哭泣的女人》是現代繪畫大師畢加索的經典之作，畢加索大師對生活中的原型進行了深入了解，產生了深刻感悟。畫面中的女人黯然神傷，眼淚婆娑、淚流滿面、牙齒用力緊咬手帕，手在痛苦地顫抖，手帕被女人用力揉皺，面部肌肉扭曲好似在抽搐，內心是痛苦萬分，想大聲痛哭又怕別人知道。畢加索大師把女人被拋棄后的傷心欲絕的痛苦心情刻畫得淋漓盡致，惟妙惟肖，讓觀者對這位女人頓生憐憫之情，對拋棄她的男人咬牙切齒，痛恨至極。

2.繪畫是藝術家內心所有情緒的表達

人們關注繪畫藝術就是關注人們的內心情感世界，一個時代的藝術杰作之所以能成為那個時代的藝術杰作，就是因為作品能讓那個時代的人們的心靈受到感動、甚至震撼，就是因為作品能讓那個時代的人的最本質、最深刻的情感得到完美地表達。當然，所有這些都離不開藝術家對那個時代的深刻認知和情感體驗。藝術家所處的時代不同、生活經歷不同，藝術家的情感內涵和表現方式就不同，作品的藝術風格也就不同。馬蒂斯的作品《舞蹈》，描繪的是一群舞者，手拉手圍成圓圈，瘋狂舞動，背景顏色為藍色和綠色，人體是朱砂色極具概念化。畫家馬蒂斯準確把握舞者的表現特征，對舞者產生情感共鳴，激發無限的感性情感和創作激情，升華作品思想內涵，對繪畫表現形式進行大膽舍棄，大膽概括線條，大膽運用單純色彩及色塊描繪對象，使繪畫藝術中感性情感與理性情感得到完美表現。

二、繪畫藝術中的感性情感與理性情感分析

1.繪畫藝術是感性情感與理性情感的有機融合

任何一件成功的繪畫作品，都必須是神形兼備，作品只有表形，沒有神韻，形體再美，作品都沒有價值和意義。因為神韻就是作者對繪畫內容賦予了情感，并且通過作品把這種情感傳輸給觀者，讓觀眾思想產生碰撞、心靈產生火花，收到感染觀眾、震撼觀眾的藝術效果。作品既要形似更要神似，作品才能氣韻生動、神采飛揚，形神兼備，兩者缺一不可，寓情于景，觸景生情，情景交融。 秦始皇陵兵馬俑，石窟造像，規模宏偉，氣勢雄壯，醒目彪悍，有形、有勢、有神韻。達芬奇的作品《蒙娜麗莎的微笑》是人物繪畫的傳世經典之作，細細品讀欣賞，作者意圖表現得鮮活靈動、淋漓盡致。若單獨觀看部分形體，情感表達就不完整，甚至是丑陋無比。若去掉部分，僅留下情感特別豐富的部分，這些也會讓人感到空洞乏味、單調呆板。只有全部呈現整幅作品，使感性與理性合理搭配、充分結合，才具有形式美、形體美和神韻美。

2.感性情感是理性情感的基礎

創作者在創作時，先是對創作對象進行深入了解、全面感知，產生感性認識，調動各方情緒，直至情緒興奮、激動、沖動，創作者腦海中迅速閃現出最基本的色彩、構成、線條等基本繪畫知識，這些理性知識幫助創作者梳理激動情緒，形成理性情感，并快速記錄、清晰完整表達出來，這就完成了作品創作。創作者在創作《人體》繪畫作品時，動筆之前先在模特周圍轉幾圈，細細觀察模特，觀察模特每個角度的色彩構成，對模特進行全面感知，等找到感覺之后，創作者的專業繪畫理論知識迅速在大腦中顯現，理性地指揮創作思維、并在大腦中開始構思畫面，理性地快速繪畫。創作者追求畫面的色彩效果，黃色的人體躺在紅色床單上，畫面背景是淡淡的湖藍色，色彩單純、濃烈，模特更加耀眼突出，顯得格外地安詳溫暖。創作者理性情感來源于平時的感性積累，創作者就注重對色彩、構成、結構、色調、光線等知識的認識感知，沒有這些感性情感積累，觀察模特再認真、再仔細，也產生不出作畫的理性情感，更創作不出感人的成功之作，所以說感性情感是理性情感的基礎。

3.理性情感是感性情感的升華

繪畫創作，找感覺很重要，找到了感覺就是創作者的感性情感得到了升華，找到了感覺就是創作者找到了繪畫的靈魂，畫作就有了理性情感，畫作就有了神韻意味。創作者到一個新地方去寫生繪畫，首先要四處轉轉，了解人文環境等，大腦中有個初步印象后，再尋找作畫的突破口和切入點，再構思畫面，確定畫什么，在哪里畫。尋找感覺的過程就是感性情感在升華的過程，升華到一定程度，感覺找到了，感性情感就升華成了理性情感，理性融合感性的思維指揮著創作者在畫布上塑造空間、組織形象、運用色彩，一幅畫就完成了。畫家波洛克在創作一幅作品，他準備一個大畫框，繃好畫布，一連很多天只對著畫框看，不動筆。很多天過后，他終于動筆，在畫布上揮毫潑墨，行云流水，不到半天就完成了一幅作品。作品一氣呵成，整個畫面清新流暢，沒有絲毫矯揉造作。作品《關山行旅圖》描繪的是關陜一帶山水，寫景繪形比較概括提煉，整個畫面氣勢雄壯、意味深長，充滿濃郁的鄉土生活氣息。畫中景物很少，藍天白云、山間小村、小橋流水、綠樹成蔭，環境優雅，空氣清新，令人心馳神往。如今環境污染嚴重、生態惡化，創作者對過去優美宜人的生態環境留戀不已，就以這幅作品來表達對優美環境的向往，喚醒人們治理環境的意識和行動。

三、結語

藝術來源于生活而又高于生活，在這個紛繁復雜的時代，我們要有鮮明的主體意識，真誠地關注生活，心懷雅致，感悟生命，創造性地表現生活感受，用感人的作品展現時代精神和現代智慧。

[1]弗萊.視覺與設計[M].易英,譯.南京:江蘇教育出版社,2005.

[2]里德.藝術的真諦[M].王柯平,譯.沈陽:遼寧人民出版社,1987.

[3]遲軻.西方美術理論文選[M].南京:江蘇教育出版社,2005.

[4]薛華譯,貝爾.藝術[M].南京:江蘇教育出版社,2005.