裘利軍 (嵊州市崇仁鎮文化站 312473)
嵊州民間吹打音樂傳承發展之探究
裘利軍 (嵊州市崇仁鎮文化站 312473)
嵊州吹打作為江南絲竹的民樂組成部分,在民間音樂變化、演繹和創新過程中具有濃郁的越劇之鄉的藝術特色。本文通過回顧嵊州吹打的傳承發展之路,認為民俗是傳承發展的民間基因、藝人是傳承發展的演奏主體、創新是傳承發展的生命力。
歷史沿革;藝術特色;傳承啟示
作為首批列入國家級非物質文化遺產的嵊州吹打,是“浙東鑼鼓”的主要組成部分之一,對早期越劇唱腔及伴奏音樂的形成與發展產生了一定的作用,對研究越劇之鄉的民俗風情具有重要的參考價值。本文通過回顧嵊州吹打的傳承發展之路,著重分析嵊州吹打的演藝特色及傳承保護的經驗。
嵊州吹打在實現從民間的騎馬調到民樂吹打、從演奏傳統曲目到自創節目、從烘托氣氛的“配角”到獨立表演“主角”的轉變中,經歷了自娛自樂、傳承普及、創新提高三個階段。
1.自娛自樂階段(清末民初到建國前)。嵊州先民每逢祭祀、慶典、婚喪嫁娶,都有敲鑼打鼓的習俗。據民間藝人回憶,長樂吹打的前身是長樂鎮一種被稱為“嬉家生”(注:長樂人稱樂器為“家生”,“嬉”即為把玩,嬉家生即操持樂器、奏樂之意)的活動。1930年前后,一些曾經科班培訓的樂隊師兄弟在長樂鎮上組織了一個8——9人的坐唱班,常常在業余時間自拉自唱,自娛自樂。后因需在行進中演奏的活動相對增多,坐唱班逐漸演變成為擅長邊行進邊演奏的吹打隊,因經常演奏《騎馬調》,人們就稱之為“《騎馬調》班”。
2.傳承普及階段(建國后到20世紀70年代)。新中國成立后,嵊州民間音樂進一步發展,逐漸形成東西鄉兩大派系,西鄉一派以長樂鎮農民樂隊為代表,在傳承中逐漸形成鑼鼓與吹奏相結合的演奏方式;建國后,廣大勞苦大眾隨著政治上的翻身和生活條件的好轉,參與社會活動的熱情大為提高,辦俱樂部、演時裝戲曾經在農村風靡一時,規模稍大點的村都辦有俱樂部,由于人們對吹打喜聞樂見,學習吹打《騎馬調》也成為俱樂部的活動內容之一,大批農村青年加入到學吹打《騎馬調》的行列中來。無論是召開社員大會,傳達上級文件,還是春節慰問軍屬,送應征青年入伍,都會有敲《騎馬調》烘托氣氛。
3.創新提高階段(20世紀80年代至今)。進入20世紀80年代以來,隨著改革開放的不斷深入,農村經濟有了明顯的好轉,群眾文化日益繁榮,農民吹打也迎來了創新發展的環境和機遇,農村吹打中脫穎而出的骨干不再滿足于吹打《騎馬調》,對吹打的規模、形式和內容有了創新的需求,長樂鎮在《騎馬調》班的基礎上,挑選業務骨干成立了農民吹打樂隊,配備了大鑼、大鼓、大鈸等大規格樂器。1988年,長樂農民樂隊自編自演吹打樂《斗角》1993年參加浙江省第四屆音舞節調演獲二等獎、《萬馬奔騰》2002年參加浙江省首次調演獲二等獎、《九州方圓》2006年參加中國鑼鼓邀請賽獲銀獎。
1.表演形式多樣。嵊州民間吹打以單一的吹奏樂和打擊樂器結合演奏為主,近年來隨著活動的不斷增多,已發展為以民族樂器演奏為主、又兼具西洋樂器、越劇演唱、歌舞表演等多種形式的表演活動。在參加“中國寧海徐霞客開游節”踩街表演中,首創吹打樂演奏和舞蹈表演相結合的形式,雄壯的吹打樂和優美的舞蹈相映成趣,引來當地群眾爭相觀看。
2.音樂風格多樣。嵊州民間音樂源遠流長、形式多樣、表演豐富,較具特色的有長樂吹打、黃澤絲弦、崇仁絲弦、秋秋船、東林抬敲、滾動號子等民間音樂品牌,統一稱之為嵊州吹打并入選首批國家級非物質文化遺產名錄。黃澤絲弦樂以白泥坎樂隊作為嵊州吹打東鄉的重要代表,樂器以二胡、京胡、三弦、琵琶等絲弦樂器為主,另有大鼓、戰鼓、板鼓、四大鑼、五小鑼、嗩吶、笛子、大鈸、小鈸等。風格樂曲清新優雅、婉轉動聽,演奏多以傳統曲目和富有民間情趣的民歌小調為主,與西鄉的以長樂為代表的吹打以“五鑼、三鼓、三大鑼”等打擊樂及嗩吶、長號、尖號為主的,樂曲以熱烈奔放、粗狂雄渾的音樂風格見長,使之成為“浙東鑼鼓”的代表。
3.曲目源于民間。嵊州民間音樂源于廟會文化,與佛教音樂密切相關,為民間戲曲越劇、目連戲等也作為伴奏音樂,剡溪兩岸田野上的“看牛山歌”“種田山歌”此起彼伏,“三番十二郎”“搖船調“等民間小調幾乎人人會哼唱,所以大部分曲目都是來自民間。有傳統的民樂《轅門》《繡球》《十番》《都花》《節詩》《將軍令》等,還有民歌小調《玉屏風》《跌落金錢》《平湖頭》《漁舟》《牧牛山歌》《七朵花小調》等。嵊州吹打廣納民間小調,博采南北樂曲眾長,還創作出了如《歡天喜地》《萬馬奔騰》《越地古風》等樂曲。
1.民俗是傳承發展的民間基因。嵊州民間吹打樂代代相傳,歷久彌新,流傳至今成為一種民間藝術,離不開生存和發展的民俗文化活動。嵊州與浙東許多地方一樣,佛教盛行,村村都有廟會,“宣卷“之類佛曲流布民間。民間舞蹈如舞龍、舞獅、踩高蹺、回頭拜、大頭舞、調五常、疊羅漢等成為農民的業余愛好,逢年過節、舞龍求雨、消災祈福等民俗活動催生了民間音樂的形成與發展,為嵊州民間吹打樂的傳承提供了良好的土壤。
2.藝人是傳承發展的演奏主體。據記載,早在春秋戰國時期嵊州就有村民社賽、廟會祭祀活動,至明清時期嵊州從事演奏的班社組織遍布鄉鎮和農村。清光緒年間,民間藝人魏谷臣在黃澤鎮白泥坎村組織一班“萬民傘“嬉客班,至今已有一百一十多年;第二代傳人魏其園(1886-1970)一生從事民間音樂的創作演出,整理、抄錄、搜集各種器樂曲牌和唱本,創作了大型民間四季組曲《春風》《夏雨》《秋收》《冬樂》,成為浙東民間音樂的代表性人物。進入新世紀,以長樂農民樂隊錢增法為代表,多年從事農民吹打樂活動,會熟練吹奏嗩吶、尖號和司鼓,博采民間藝術眾長,是省級非物質文化遺產(嵊州吹打)傳承人之一。因此,傳承人在嵊州吹打的曲目編排、活動籌備、隊伍組織、技藝傳授、資料收集等方面發揮骨干、帶頭作用,成為吹打樂隊的中堅和領軍人物。
3.創新是傳承發展的生命力。形式和內容的不斷創新使嵊州吹打藝術之樹常青,保持了常辦常新的活力。嵊州民間吹打樂隊從自娛自樂開始,經過歷代藝人的傳承發展,創作了一首首膾炙人口的民間音樂精品。20世紀80年代,隨著各種大中型的文化、慶典活動增多,原來的吹打樂形式已不相適應。在當地政府和文化部門的支持、指導下,在《騎馬調》班的基礎上,挑選業務骨干成立了農民吹打樂隊,配備了大鑼、大鼓、大鈸等大規格樂器,傳承和發展了吸氣箭號這一獨特的樂器與演奏方法,演奏隊伍擴大到30人以上,活動形式向樂器大規格、演出大陣容方向發展,最大的演出陣容達到一百多人。
[1]盧芹娟,黃士波.嵊州吹打[M].杭州:浙江攝影出版社,2009(6).
[2]嵊縣志編纂委員會.嵊縣志[M].北京:方志出版社,2007(8).
[3]夏春燕.嵊州市非物質文化遺產大觀[M].杭州:西冷印社出版社,2007(10).