王琦展覽讓城市發(fā)聲

黃達(dá)隆

如果把時間線拉長到上個世紀(jì)八十年代，廈門其實(shí)不是一個沉默緩慢的城市。當(dāng)時的閩籍藝術(shù)家黃永砯、蔡立雄等人在廈門新藝術(shù)館舉辦了名為“廈門現(xiàn)代藝術(shù)展”的當(dāng)代藝術(shù)展覽，引發(fā)了當(dāng)時國內(nèi)藝術(shù)界對當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的一場思考，而這場足以被載入中國當(dāng)代藝術(shù)史的激進(jìn)事件后來被稱為“廈門達(dá)達(dá)”。

廈門在短暫的波瀾之后恢復(fù)了平靜。在往后三十年間，廈門從一個二線島城到近十年來慢慢成為國內(nèi)旅游熱門城市，平靜悠閑的生活和日益發(fā)達(dá)的旅游產(chǎn)業(yè)慢慢成為這座城市的主旋律。觀光者越來越多，異見者逐漸離開，在聲音變得整齊劃一的現(xiàn)代廈門，對不同意見的思考顯得越發(fā)稀少卻珍貴。

作為策展人，王琦很年輕。在他策展人的身份之前，他已經(jīng)有過國內(nèi)一線雜志記者及廈門《搜街》雜志主編的經(jīng)歷。而正是因?yàn)樵诓煌穆殬I(yè)轉(zhuǎn)換間，他形成了自己對城市觀察的獨(dú)立視角。在廈門日益城市化和同質(zhì)化的今天，他以展覽的形式在為這座城市發(fā)出不一樣的聲音。

王琦畢業(yè)于鼓浪嶼上的廈門工藝美術(shù)學(xué)院，因?yàn)閷γ襟w行業(yè)的向往，畢業(yè)之后去了上海，成為《生活》雜志的一名藝術(shù)編輯。在上海的這段時間里，他接觸到了更多當(dāng)下中國時興的前沿藝術(shù)，也成為了他了解當(dāng)代藝術(shù)的重要來源。在一次對藝術(shù)家邱志杰的采訪中，邱志杰談到自己的創(chuàng)作方法是將藝術(shù)創(chuàng)作建立在大量的實(shí)地調(diào)查和宏觀的歷史背景中，這種脫離空想的創(chuàng)作方式也讓王琦對藝術(shù)產(chǎn)生了不一樣的看法。

2011年王琦輾轉(zhuǎn)回到廈門，成為了當(dāng)時《搜街》雜志的主編。在他擔(dān)任主編的那段時間里，《搜街》的選題有了方向上的轉(zhuǎn)變，相對于之前雜志探討的“生活方式”，王琦更多的開始以一種“泛城市研究”的視角來觀察廈門，借助一些社會學(xué)的方法來支撐雜志的觀點(diǎn)。在當(dāng)時雜志的選題里，類似“中山公園”、“市井美學(xué)”這樣的選題，就是通過這樣的方式來探尋另外一個維度的廈門。而從另一個角度上說，王琦所進(jìn)行的觀察讓他對城市有了不一樣的體會。時間久了之后他開始發(fā)現(xiàn)，雜志已經(jīng)無法承載他想要展示的內(nèi)容，他需要有另外一個可以發(fā)散的空間，于是便有了他的第一個非營利性的藝術(shù)展館：平等藝術(shù)中心。

平等藝術(shù)中心的位置在沙坡尾造船廠一棟不起眼的小樓里，空間很小，只有幾十個平方，只把墻壁進(jìn)行了簡單的刷白，再加上幾盞射燈，裝修近乎簡陋。之所以選擇這樣的形式，王琦說最大的考量還是資金，因?yàn)檫@樣的非盈利空間首先要考慮的還是如何生存。當(dāng)初會起名為“平等”，并把空間放在老居民區(qū)沙坡尾，就是因?yàn)樗胍屗囆g(shù)更貼近人們?nèi)粘Ｉ畹睦砟睢ｊP(guān)于這一點(diǎn)，王琦在臺北的經(jīng)歷讓他深有體會。在臺北當(dāng)代藝術(shù)中心的幾次活動上，他發(fā)現(xiàn)參與的人并不是都來自所謂的“藝術(shù)圈”，而都是一些社區(qū)里的居民以及各行各業(yè)的市民。每個人都可以“平等地”參與到不同議題的討論上來。而廈門人的城市觀念也讓王琦看到了這種可能性。

在平等藝術(shù)中心存在的兩年內(nèi)，王琦發(fā)現(xiàn)有許多議題都會吸引廈門不同行業(yè)的人來觀看。例如之前的“垃圾計(jì)劃”，就有廈門垃圾處理廠的工程師來參觀；“麥當(dāng)勞計(jì)劃”就吸引了快餐品牌的管理者。盡管有些時候展覽的名稱與實(shí)際要表現(xiàn)的內(nèi)容有差距，但從中依然能看出這座城市的居民對于不同議題的關(guān)心。王琦認(rèn)為，人們不一定關(guān)心藝術(shù)，但他們可以挑選自己喜歡的來看。而藝術(shù)恰恰可以扮演一個這樣的角色：藝術(shù)存在于日常生活中，或許它不重要，但是它被需要。

平等藝術(shù)中心是王琦在廈門做藝術(shù)展覽的起步，他現(xiàn)在的另一個空間位于環(huán)島路的無垠酒店內(nèi)，相比“平等”在空間和設(shè)備上的捉襟見肘，這個被命名為“喂”的藝術(shù)空間可以容納更多不同類型的展覽，藝術(shù)展覽理念也更為清晰。在創(chuàng)辦初期，它更多地面向閩南本地的創(chuàng)作者。隨著持續(xù)不斷的藝術(shù)展覽， “喂” 空間在本地的影響也在慢慢發(fā)酵，來看展覽的不僅僅有對藝術(shù)關(guān)心的人，也有普通的廈門市民。在王琦看來，這是 “喂” 空間希望做的，“喂”的命名也正是受到福柯《什么是作者》這篇著名論文的影響，“作者是誰不重要”，因此這個空間不僅面向成熟的藝術(shù)家，也接納更多元的創(chuàng)作者和作品，這種“去作者化”的傾向其實(shí)也與他之前做“平等”的初衷不謀而合。

廈門人不是不需要藝術(shù)展覽，只是沒人提供給他們這種選擇?，F(xiàn)在的廈門更多的被狹義地定義為“清新”，似乎就好像沒有了其他可能性。而三十年前的“廈門達(dá)達(dá)”也證明了廈門是一個可以包容多種聲音的城市。在王琦看來，一個城市的腔調(diào)更多來自于對城市多元趣味的包容，而藝術(shù)展覽在廈門雖然還不足以改變大多數(shù)人的生活，卻正在為人們的生活提供著另一種可能。endprint