神圣、神秘或神飛魄散

文 /王昕

神圣、神秘或神飛魄散

文 /王昕

資深媒體人

音樂愛好者，積蓄都用來燒唱片。喜愛搖滾樂、爵士樂和藍調(diào)。

曾出版音樂方面著述四冊，在多家媒體開設專欄。

當《銀河護衛(wèi)隊》的原聲配樂幾乎要成為2014年最成功的電影原聲專輯時，克里斯托弗·諾蘭聯(lián)手漢斯·季默(HANS ZIMMER)用神作《星際穿越》的電影原聲作品，硬生生在年末奪得了王位。神一樣的導演，神一樣的配樂者，神一樣的電影，還有神一樣的配樂。

關(guān)于諾蘭和季默，兩位的合作開始于2005年，這一年諾蘭執(zhí)導了《蝙蝠俠：俠影之謎》（BATMAN BEGINS)。在此后，諾蘭的六部作品中，季默為之配了五部電影的音樂，《蝙蝠俠》系列三部，《盜夢空間》和現(xiàn)在的《星際穿越》。而諾蘭到目前為止個人電影作品總共只有九部，可以不夸張的說，季默已然是諾蘭的御用。

《星際穿越》是兩人到目前為止最為深刻的一次合作。電影中的不少時刻，應該有電影配樂響起的時候，季默選擇了靜默的處理方式。這最主要的原因，當然是源于我們對于外太空的基本認知，那里黑暗深邃，寂靜無聲。而在我認為，還有更為重要的因素，便是為管風琴的使用做好襯托和鋪墊。

管風琴是最能激發(fā)人類對音樂產(chǎn)生敬畏之情，也是最具宗教色彩的古老樂器。它曾是教堂中唯一的樂器，也曾被禁止在教堂演奏，因為宏大的聲響和多變的音色，太容易誘惑聽者。而季默正是看準了這一點，用管風琴。在神圣與邪惡之間擺蕩。

神圣，神秘或是神飛魄散，是季默用管風琴完成《星際穿越》的創(chuàng)作理由。

管風琴是能體現(xiàn)浩淼宇宙神秘面紗的絕佳樂器。在手法上，季默選擇了簡約主義和氛圍音樂的方式。每個片段都不斷在極少量的音符上作循環(huán)反復，于行進中不斷給予音符細微的變化和流動，從而在看似單調(diào)枯燥的重復中傳遞出萬物靈動氣象萬千的感覺，也由此造成整個音樂的神秘不可知的氣氛。這并不是季默的首創(chuàng)，在上世紀70年代初德國搖滾樂KRAUTROCK流派的代表性樂隊如橙色夢幻（TANGERINE DREAM) 和電子氛圍音樂的祖師BRIAN ENO的作品中，如此手法已被運用到嫻熟無比。再上溯，簡約主義大師PHILIP GLASS的鍵盤類作品中，也偏好管風琴。

漢斯·季默選擇倫敦索爾茲伯里大教堂（THE SAILSBURY CATHEDRAL)的管風琴以及它的演奏師ROGER SAYER來完成演奏。與之配合的是三十人的管弦樂團，錄制地當然是在教堂之中。為求最好的錄音效果，全球最著名的錄音室—

修道院路（ABBEY ROAD STUDIO)為季默在教堂中搭建了完美的收音裝置，這最終保證了配樂被完美運用在電影之中。

在談及音樂創(chuàng)作的緣起時，諾蘭表示，他在開拍前邀季默來談創(chuàng)作構(gòu)想，他只寫了一張紙，內(nèi)容包括他的構(gòu)思和電影的基本元素等，后來季默的創(chuàng)作完美地體現(xiàn)了自己想通過音樂所想表達的主題和內(nèi)容。而對此，季默的回答是：是諾蘭自己提出的運用管風琴的設想。

偉大的導演，必然是對音樂有著非常的領悟，反之，偉大的配樂者，也必然是對電影有著非常的領悟。