探討扎哈建筑的情感化表達

建筑與空間是人類創(chuàng)造的，除了使用功能外，設計師的情感化表達通常會影響建筑的外形及內(nèi)在空間形式。現(xiàn)代社會已進入信息時代，情感化、人性化的設計愈加受到關注，本文以著名女建筑師扎哈·哈迪德的幾個代表性作品為例，從設計方法情感化、建筑本體情感化及空間環(huán)境情感化三個方面分析建筑的情感化表達。

后現(xiàn)代主義設計顛覆了以往的思維方式及設計方法，它所表達出來的是人的情感：欲望、張力、刺激、變化。后現(xiàn)代的設計把物質(zhì)化的建筑情感化、人性化，盡管后現(xiàn)代主義對規(guī)則不屑一顧，但它們還是形成獨具一格的規(guī)則，即避開那些僵硬的線條和呆板的空間。扎哈·哈迪德是后現(xiàn)代主義設計師的代表，她的設計沒有僵硬呆板的線條以及索然無味的空間，而是用不可思議的元素將建筑描繪為極具視覺沖擊力的概念圖像。

情感化設計的理解

真正的情感化設計能引發(fā)人們內(nèi)心的共鳴從而激發(fā)出某些情感，其本身是不具備情感的。人的情感與環(huán)境的氛圍息息相關，一方面空間的形態(tài)及環(huán)境的氛圍能引發(fā)人的某些情緒，另一方面人本身的情緒也會直接或間接影響到對環(huán)境的感知。所以在諸多設計領域中，情感化與人性化都是設計師們考慮到的最主要因素。

建筑通過內(nèi)部空間的結構、形態(tài)和外部表皮的藝術表現(xiàn)力傳遞了特定的情感信息。如醫(yī)院會給人造成不安和恐懼感，影劇院讓人輕松愉悅，紀念堂、故居等則讓人肅然起敬，這些能引起人們情感反應的空間就被稱為情感化空間，具有相同特性的建筑就被稱為情感化建筑，這種設計手法就是情感化設計。

情感化表達特點

情感化設計的核心就是以感性訴求為主，這種感性的訴求將逐漸代替理性的訴求，從而創(chuàng)造出能承載人情的寄托、讓人感悟質(zhì)量和品質(zhì)的空間。扎哈·哈迪德的作品恰恰迎合了現(xiàn)代人內(nèi)心深層的訴求：不被一成不變的規(guī)矩束縛、勇于打破常規(guī)、滿足使用需求的同時更加注重美的創(chuàng)造和美感的獲得。

1.設計方法情感化

扎哈設計生涯早期把抽象繪畫主義風格的表現(xiàn)方法與思想融入到建筑創(chuàng)作中，她用帶有感情色彩的、方向感極強的不規(guī)則幾何形體代替了方形的基本形體，并運用錯位、疊加、傾斜等手法創(chuàng)作出具有極強視覺沖擊力的建筑。

德國魏爾市維特拉消防站是扎哈早期的作品，這個消防站的建筑外觀由三角形、楔形的線性板片交疊組合而成，無框落地玻璃讓室內(nèi)光線充足，墻體交互穿插使建筑具有強烈的運動感。這種建筑形式折射出設計師以個人的情感化應對建筑技術理性的創(chuàng)作方法。

2.建筑本體情感化

扎哈在過去的幾十年中，一直在探索動態(tài)與流動空間，在作品中使自然的與人工的系統(tǒng)盡量統(tǒng)一。扎哈的建筑通過全新的設計理念和大膽的表現(xiàn)形式，激發(fā)了人們對創(chuàng)意的興趣。她的作品香奈兒流動藝術展館運用數(shù)據(jù)模型技術，打破傳統(tǒng)設計的局限，將智能和物理技術轉換為感官體驗。

展館的流動形態(tài)由螺旋形的貝殼演變而來，隨著建筑的地盤進行參數(shù)化變形。建筑的變形導致內(nèi)部展示空間呈不規(guī)則狀，讓人在參觀過程中不斷獲得新奇體驗，六十余平方的中心大庭院也促進了集體性的藝術觀賞體驗。此外，香奈兒流動藝術展館的建筑表皮采用反光材料，這種可定制的皮膚外觀使展覽館在每個城市都有不同的照明方案。新奇的材料與精細的工藝讓人們擺脫了對建筑的固有思維模式，更加注重游離于物質(zhì)建筑之外的精神建筑。

3.空間環(huán)境情感化

在現(xiàn)代主義建筑的發(fā)展和成長時期，沒有創(chuàng)意可言的建筑幾乎讓人們喪失了生活情趣，后現(xiàn)代的設計則講究體驗的過程。留心觀察城市空間的變化，不難發(fā)現(xiàn)情感化、人性化的空間正一步步地占據(jù)到城市生活中，建筑及空間引導人們不自覺地進行情感交流，從而產(chǎn)生喜怒哀樂等不同的感受，這正是情感空間的魅力所在。

扎哈·哈迪德的經(jīng)典作品--美國辛辛那提當代藝術中心，是一個讓人們體驗空間的鮮明例子。建筑的外觀被扎哈設計成十個大小不同的體塊堆積而成，與周邊建筑形態(tài)截然不同，吸引著四周行人的目光。進入建筑內(nèi)，地面曲線逐漸向上抬高形成一個支撐墻體，引導游客到一個懸吊的夾層坡道，這一坡道貫穿了整個門廳。它的另一個功能就是開放、視野開闊的人造公園。夾層坡道不斷上升直到穿透支撐墻體，并在墻另一側變成了陳列室入口前的平地。建筑外觀體塊的穿插形成豐富的內(nèi)部空間，展覽空間的尺寸和形狀各異，以適應臨時展覽對場地的需求。樓梯在建筑后部的窄縫中呈之字形蜿蜒向上，與各個展館恰到好處地連接在一起，在看似錯綜復雜的空間中，人與展館之間沒有進行可以分隔，虛實交錯的空間使人在觀展路線中有意想不到的視覺效果，但始終與各展館保持密切的聯(lián)系。樓梯的另一個巧妙設計就是呈非平行狀，其末端的入口很窄，這樣的設計也勾起了人們探索未知空間的欲望。當人們置身于這個空間中，室內(nèi)光線的變化、空間形態(tài)的不同及地面高度的差異，都對人產(chǎn)生不同程度的吸引，人持續(xù)地感到壓抑和釋放，始終對建筑保持一種新鮮感。

總結

扎哈·哈迪德一直是設計界爭議的焦點，其激進的美學觀點與抽象的概念設計常常讓施工難度超乎想像，開發(fā)商們也望而卻步。盡管外界對扎哈·哈迪德的設計褒貶不一，但是她的作品用另類獨特的表現(xiàn)方式，表達了對城市人文情懷的關照，滿足人們在現(xiàn)代生活中對建筑的精神需求，可以說她塑造一種新的時代精神。由此我們可以得出結論，物質(zhì)化的建筑同樣可以在情感化的的設計手段下傳達人類的情感。

（作者單位：南京林業(yè)大學藝術設計學院）

作者簡介：夏溢涵（1990-），女，江蘇人，南京林業(yè)大學12級研究生，研究方向：室內(nèi)設計。