探析LOGO設(shè)計(jì)與文人畫精神

在設(shè)計(jì)日益重要的今天，面對已經(jīng)成形的歐美、日韓等的LOGO設(shè)計(jì)圖式，建立中國式設(shè)計(jì)勢在必行。文人畫是中國繪畫中的精髓，它對中國視覺藝術(shù)產(chǎn)生了重要影響，對當(dāng)前的LOGO設(shè)計(jì)必然也有借鑒作用。

中國的文化博大精深，設(shè)計(jì)師可以從中吸取豐富的精神食糧，在此基礎(chǔ)上創(chuàng)造出具有民族特色的東方設(shè)計(jì)風(fēng)格。縱觀中華的文化歷史大河，可以發(fā)現(xiàn)古代的文人畫和當(dāng)代的設(shè)計(jì)有異曲同工之處。都是將精神層面的東西以簡明扼要的形式轉(zhuǎn)化為視覺符號以供傳達(dá)，這樣看來，LOGO設(shè)計(jì)的理念與中國的文人畫就很相似。

中國文人畫是“天人合一”的整體觀在繪畫藝術(shù)中的完美體現(xiàn)，在協(xié)調(diào)精神與物質(zhì)方面，達(dá)到了其他畫種無法比擬的程度。中國文人畫最大的特點(diǎn)在于形神辯證統(tǒng)一的“一元論”，不重形式上具象與抽象的劃分，而始終以氣韻神采的表現(xiàn)為高下。LOGO設(shè)計(jì)的特征是：企業(yè)理念的代表，圖文結(jié)合，無形的精神的影響，曲高和寡的品質(zhì)，積極入世。而文人畫的特征是：寫意精神，詩、文、畫相結(jié)合，品格高尚，標(biāo)榜高雅，有出世引退的傾向。對比二者可以發(fā)現(xiàn)很多相似的地方，當(dāng)今LOGO設(shè)計(jì)如果能從中吸取精華發(fā)揚(yáng)光大的話，我們民族的設(shè)計(jì)事業(yè)就會大有希望了。看文人畫是一種境界一種情趣，更是一種高雅的享受，心智的啟迪。再看現(xiàn)代LOGO設(shè)計(jì)，自身受到商業(yè)社會的熏陶，是當(dāng)今知識分子在這浮華之內(nèi)的一種非自我表達(dá)。傳統(tǒng)文化的融會貫通會使設(shè)計(jì)者更好的駕馭自己的設(shè)計(jì)語言，從而為我們中華民族新時(shí)期的設(shè)計(jì)事業(yè)添光增彩。僅從形式而言，或從側(cè)面來談，文人畫中就有很多理論和精神都是值得現(xiàn)代LOGO設(shè)計(jì)學(xué)習(xí)的。

書畫同源理論

張彥遠(yuǎn)在《歷代明畫記》中說 “是時(shí)也，書畫同體而未分，象制肇創(chuàng)而猶略。無以傳其意，故有書；無以見其形，故有畫。天地圣人之意也。”是故“書畫異名而同體 ”。這是從文字起源上談繪畫，其實(shí)中國的文字本身就是一幅畫，在造字之初大多為象形字，是字畫不分的，就是現(xiàn)在來說，也有很多漢字僅從形態(tài)而言也很有趣味性。不像西方的拼音文字，只表音不表意。清代的查禮在《畫梅題記》里面說“作畫須有書卷氣”，說的其實(shí)就是讀書求知對作畫境界的影響，文人作畫自然要求高雅一些。是從知識背景、學(xué)識修養(yǎng)等方面談讀書對作畫的影響。另外中國的書法特有的空靈開闊之美也是和繪畫相同的地方。

對設(shè)計(jì)而言，這種書畫同源的關(guān)系在實(shí)際操作運(yùn)用中也大有用處，多了解一些中國文字和書法的知識對設(shè)計(jì)者而言無疑等于又多了一對飛翔的翅膀。目前一些年輕的設(shè)計(jì)師對英文的運(yùn)用倒是很有研究，但如果讓他對漢字排版設(shè)計(jì)的話就很不理想了，這是因?yàn)樗麄儗χ袊鴤鹘y(tǒng)文字和文化的漠視。其次中國的書畫同源理論更有別于西方拼音文字，是漢字的一大長處，如果設(shè)計(jì)者肯于深挖掘的話，那么必定會在此領(lǐng)域有所作為。

詩情畫意的境界

古代多談到“詩是無形畫，畫是有形詩”，說的是詩畫中共有的意境之美，要談意境，詩自然比畫更有資格，但自從文人寫意畫出現(xiàn)之后，意境似乎也不獨(dú)詩中有。繪畫中詩意的棲居給人以詩情畫意的感覺何其美妙。北宋郭熙在《畫意》中就談到詩畫關(guān)系以及境界對作畫的影響。“境界已熟，心手以應(yīng)，方始縱橫中度，左右逢原，世人將就，率意觸情，草草便得。”

設(shè)計(jì)中意境的創(chuàng)造也很重要，借鑒文人畫中有關(guān)的意境創(chuàng)造手法，結(jié)合設(shè)計(jì)本身的要求，處理好情與景，虛與實(shí)，濃與淡以及環(huán)境與人文之間的關(guān)系，因人、因地、因時(shí)、因境、因情，意境便產(chǎn)生了。當(dāng)然要照顧到設(shè)計(jì)具體的需要才是最恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用。

君形者

《淮南子》中說“畫西施之面，美而不可說；規(guī)孟賁之目，大而不可畏；君形者亡焉。”所謂的“君形者”就是與形對應(yīng)的“神”，也即中國畫里面的氣韻。中國人一向很重視形與神的關(guān)系，相比之下更注重神韻的表現(xiàn)，東晉顧愷之就有“以形寫神”的說法。另外《淮南子》中還有“畫者謹(jǐn)毛而失貌，射者儀小而遺大”的言論，意思是說，作畫時(shí)如果處處求得細(xì)致縝密，則會失掉物象本來的面貌，射擊時(shí)如果只盯著靶子中心，就可能不會射中既定的目標(biāo)。所有的這些言論都說明在中國畫里面，不只是在于畫面本身，而是在畫面之外自有其更深刻的稱之為“神”的東西。清代的查禮也論繪畫中的形神關(guān)系，“意到筆不到方稱逸品”說的就是意的絕妙之處。

LOGO設(shè)計(jì)中的“意”一方面是企業(yè)文化理念的代表，另一方面是設(shè)計(jì)者創(chuàng)作時(shí)的神韻，說到底就是能給人震撼力量的最佳表達(dá)方式。

簡潔深刻

文人畫不同于宮廷畫和民間畫的地方就在于它的簡潔，不要多余只求簡練這與LOGO設(shè)計(jì)的醒目要求很相似，只有簡潔才會讓人一目而掃，只有深刻才會使人過目不忘。“不似之似似之”說的就是這個(gè)道理，不求形式上的細(xì)致描繪，只要抓住要害突出重點(diǎn)就可出奇制勝。

盡管文人畫和LOGO設(shè)計(jì)之間有上述的聯(lián)系，但他們畢竟不是同類事物，更多的是差異。文人畫是文人精神的代表，是知識分子在體制（仕途科舉）之外的游戲，文人首要的目的還是應(yīng)試揚(yáng)名，做官參政，那么文章才是決定他們命運(yùn)的法寶。畫只是修身養(yǎng)性的娛樂，也常常用來寄托心志，如此畫作便是自由自主的。當(dāng)然如果脫離當(dāng)時(shí)的體制，文人的清高或許就不會如此表露無疑。相比文人畫，設(shè)計(jì)興起于商品經(jīng)濟(jì)高度發(fā)展的社會，是當(dāng)今知識分子在體制之內(nèi)的游戲。設(shè)計(jì)是適應(yīng)市場經(jīng)濟(jì)的文化行為，它不是設(shè)計(jì)者的個(gè)人行為，創(chuàng)作上不具有自主性，而是企業(yè)理念的表達(dá)者，更多的還要照顧到企業(yè)的需要和消費(fèi)者的接受能力。如此，LOGO設(shè)計(jì)要學(xué)習(xí)文人畫就不僅是模仿，更重要的還是深層次的挖掘，潛意識的繼承。

（作者單位：遵義師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院）