郭艷茹的水墨鄉土

我所認識的畫家中，郭艷茹是個異數。她無門無派，無聲無息，甚至不知潤格為何物。但她的水墨鄉土畫，卻有很強的記憶入侵性，能在你的腦子中生根，拔都拔不出來。你越琢磨，那畫面越鮮明，像開在鄉野的花朵，潑辣辣的，美。

郭艷茹十大幾歲接觸到繪畫、攝影，接觸后，便顯示出天分。自然，有天分的人太多了，可惜，走著走著，許多人就跟仲永一樣成了百面“眾人”，天分被平庸一點一點吞噬。但郭艷茹堅持了下來，無論在工廠做工，還是被機關返聘，甚至退休后回歸家庭看孩子做飯，她始終堅守著自己那點愛好，隨時在生活和藝術兩個空間兩個維度穿越，因執著而達自在。而恰恰是40余年的堅守，讓她的天分如同種子一樣，發芽、生長、開花，終而長成一棵獨具氣質的藝術之樹。

熟識的人，都知道郭艷茹厚道樸實，跟誰打交道都是把整顆心掏出來。但在藝術修煉上，郭艷茹絕對是有心計的。首先是事事用心。比如別人見一個畫家，見了也就見了，頂多增加一份談資，郭艷茹卻要對著人家的畫看上半天，然后細細地打問、琢磨，回家后，還得在腦子里一遍一遍地過電影；又比如攝影，同一個場景，她不定得拍攝多少遍，光、色、角度、布局，一次一次地折騰，登高爬下，拍得鼻子尖上直冒汗。其次是善于積累，善于會通。郭艷茹攝影、繪畫的主要題材都是鄉土人物，每次外出采風，或者訪親會友，她都帶著一架相機，隨時隨地找尋、發現有特點、有意思的人物，心手并用，記錄存檔，作為繪畫的素材。日積月累，人物和場景都在她的心里活起來，“外師造化，中得心源”的功課，輕輕松松就做實了，也做深了。

這兩三年，郭艷茹的水墨鄉土人物畫，進益之快，令人贊嘆。

給我最突出的感覺，那些畫非常鮮活、靈動，是從生活的菜園中剛剛摘下來的，含著清早的露珠，有著大地的心跳。《天地間不白活一回》，場景取自肅寧梨花村——尹莊。數字電影《梨花村的笑聲》剛剛拍攝完成，農民演員演農民自己的事，本色演出，攝制結束了，演員們依然沉浸在角色中。這時，郭艷茹畫筆一揮，就給其中的女主角、女配角們來了一個藝術定格。《苗曉蘭巾幗稱霸》，以墨彩重現肅寧戳腳女拳王苗曉蘭。無論是場上對打，還是月下習武，畫面都極為爽脆，刻畫人物線條干凈利落，渲染氣氛筆墨拿捏得當。這樣的題材，這樣的畫面，是宅在畫齋里想破腦袋也想不出來的。

再者，郭艷茹很擅長刻畫人物、抒發性靈。《春到農家》、《回娘家》、《人約黃昏后》、《童年的記憶》等幾幅畫作，給人印象尤為深刻。藝術來源于生活，更有責任提純生活，通過畫家精神世界的滲透，從而營造韻味之美、境界之美。郭艷茹《回娘家》中的小媳婦，《人約黃昏后》中的農村姑娘，《春到農家》中的小女孩，或嬌俏，或含羞，或活潑，皆眉目含情，流轉的眼波透露出風光旖旎的內心世界。人物作為畫面的主體，運筆酣暢，刻畫細膩，線條、色彩，極盡心思，極下工夫，而環境烘托則精簡、含蓄、考究，整體布局上充分留白，給人的感覺不滿不溢，靈動婉轉，言有盡而意無窮。

我以為，郭艷茹在繪畫藝術上的進益，根源在于一個字，那就是“誠”，對于藝術的虔誠，對于故土的虔誠。對于藝術的虔誠，讓她明白益多師、益人人、益生活的要緊。而對于故土的熱愛和虔誠，則給予她藝術靈感上的無窮滋養，讓她的繪畫作品印記了濃烈的鄉土味道、肅寧味道。以郭氏筆墨，寫肅寧味道，從而就有了風格和特色。如果郭艷茹的作品能夠再跳脫一些，在筆墨與技法上再工致一些，在藝術提純上走得再遠一些，更高妙的藝術境界指日可期。

（責編：宗荷）