鳥人

郝亞博+文文周

鳥人

導演：亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖

主演：邁克爾·基頓/艾瑪·斯通

類型：喜劇/劇情

上映日期：2014年8月27日（威尼斯電影節）

鳥人扇給商業電影的有力耳光

威尼斯電影節開幕片《鳥人》是一出具有奇幻色彩的黑色喜劇，它穿越于戲劇與電影之間，熒幕與觀眾之間，現實與奇幻之間，技術與藝術之間，帶給觀眾絢麗、新奇、震撼的視聽享受，堪稱墨西哥導演亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里多職業生涯中最具里程碑意義的作品。

故事的主角里根是一個過氣男明星，他曾經在十幾年前扮演過超級英雄—鳥人，就像所有的超級英雄角色那樣，有一身自己的裝扮和超能力，紅極一時。現在，他是面臨著家庭、事業、感情、命運等諸多問題的百老匯舞臺劇導演，迫切需要作品成功來重塑自我，然而在排演的過程中，暴露出他與他人之間關系的脆弱，以及與時代的脫節。

在里根這個角色身上，導演將對商業片的諷刺放到了最大。他的自我渴望的是飛翔、爆炸、打怪獸這樣的大場面，可現實中的里根，只穿一條內褲穿過時代廣場，被路人拿手機追著跟拍，導演利用這樣戲劇性的反差，嘲笑商業作品對人的侵蝕。

更具現實諷刺意義的是，里根的扮演者邁克爾·基頓，正是1989年版“蝙蝠俠”的扮演者，演完那個超級英雄后，跟里根的命運如出一轍，基頓已經很久沒有過具備影響力的作品。顯然，鳥人跟蝙蝠俠的重合，令基頓的出演有了雙重意義。

《鳥人》中，里根導演的舞臺劇作品叫《當我們談論愛情時我們在談論什么》，改編自雷蒙德·卡佛的同名作品。在片中出現的幾幕與電影主線進行了交叉，這樣一個戲中戲的套層結構，使整部影片的發展像一棵生長的樹。現實生活階段，線索交錯，樹不斷分枝發芽，最終由一個個小結點，擴展成茂盛的大樹。而舞臺劇的段落，則像大樹地底下的根，用力往下伸，把角色最深刻的感情挖掘出來。以里根為核心的幾個主要人物之間，有著錯綜復雜的關聯。父女、情侶或者同事的每一種關系，都在積極地尋求修復，通過舞臺上與舞臺下的交織得到解脫。

本片擁有豪華演員陣容，難能可貴的是，他們每個人都有觀眾意料不到的出色表現。邁克爾·基頓好像角色附體了一樣，他在本片中的表演，層次之豐富，甩出當年扮演“蝙蝠俠”的自己不知道幾個街區。無獨有偶，剛從《蜘蛛俠》前傳系列抽身出來的艾瑪·斯通，用本片證明，她絕對不是只會喊救命的花瓶，而是能夠真正融入角色，賦予角色靈魂的好演員。娜奧米·沃茨和愛德華·諾頓似乎給其他演員上了生動的一課，高超的表演藝術不只是有層次，更是有境界。

戲劇、表演、攝影、音樂、節奏，都設計精巧，導演伊納里圖讓我們在這個被爆米花電影、粉絲電影包圍的時代，還能認識到電影依然有新的可能。

長鏡頭的奧秘

《鳥人》使用了十分精彩的長鏡頭，轉場的剪輯點都非常巧妙，光從眼睛看上去，根本就不存在剪輯。在狹小的房間里，攝影機旋轉著把空間清晰地交代給觀眾，而在走道和樓梯這樣的地方，跟拍又起到記錄時空的作用。鏡頭穿梭于舞臺，乃至整個劇院和街道，百老匯劇院的結構和地理位置關系，被攝影機畫成了一張立體結構圖。本片攝影是奧斯卡最佳攝影獲得者艾曼努爾·盧貝茲基 ，繼去年的《地心引力》后，再次將攝影機的運動發揮到極致。