談通俗歌曲演唱中的舞臺表演

柏林

武警河北總隊政治部文工團 050011

談通俗歌曲演唱中的舞臺表演

柏林

武警河北總隊政治部文工團 050011

通俗歌曲與其他聲樂演唱一樣需要一定的舞臺表演予以輔助。通俗歌曲涉及到的題材較廣，且具有獨特的音樂特點，這樣可以充分發揮舞臺表演效果。舞臺表演對于通俗歌曲演唱而言，具有十分重要意義。通過豐富的舞臺表演可以更靈活、更鮮明地表現歌唱者的演唱效果，同時也可以更為準確地向聽眾傳達歌唱內容所蘊含的情感。因此，本文就通俗歌曲演唱中的舞臺表演展開探討。

通俗歌曲演唱；舞臺表演；外在表現；心理修養

一、前言

通俗歌曲演唱不僅要具備聽覺上的藝術感，還要具備視覺上的藝術感。而通俗歌曲的演唱要達到視覺上的藝術要求，需要完美的舞臺表演予以輔助。對于觀眾而言，對歌曲演唱者的第一印象是著裝與打扮（視覺），然后是歌唱情況評價（聽覺）。對于視覺上考量主要為服裝、步伐、面部表情、眼神、手勢等在貫穿整體演唱過程中的表現，即舞臺表現；而聽覺方面的考量則包括聲音、演唱技巧、速度、音準、音色、語言、伴奏、力度、歌曲表現、語氣等方面的內容[1]。要想成為一名優秀的歌唱者，不僅要具有扎實的音樂專業知識與技能，還應擁有完善的舞臺表現。

二、通俗歌曲演唱舞臺表演分析

（一）服裝與打扮

服裝與打扮是通俗歌曲演唱舞臺表演中的前提基礎。如果所選的服裝及妝容與演唱歌曲的曲風及所蘊含的情感完全不搭，只會讓觀眾覺得畫面很不協調，甚至覺得別扭，這樣將直接影響到觀眾對演唱者的印象分，即使演唱者在演唱技巧、感情表達等方面都表現得不錯，也無法挽回自己的形象分，不利于整體舞臺表演效果。而只有適合演唱歌曲風格的服裝及妝容才能達到完美搭配的效果，進而給觀眾帶來一種自然、和諧的感覺。所以，通俗歌曲演唱者應基于所選歌曲的曲風及內涵，選擇符合歌曲主體的服裝及妝容。

（二）通俗歌曲演唱舞臺表演的心理修養

良好的心理修養是通俗歌曲演唱者提高自身演唱水平所需具備的重要條件，在演唱者歌唱過程中，其復雜的心理活動貫穿其中，只有確保良好的心理修養才能保證將歌曲的藝術感充分展現出來。若歌曲演唱者在演唱過程中因欠缺足夠的自信心而導致過度緊張，這樣一來，使得自身呼吸頻率失控，從而致使發揮失常，不利于整個舞臺表演的效果。因此，為了避免與克服上述問題存在，提高演唱者的自信心是關鍵。具體對策如下：（1）積極參與演出。經過不斷多次重復后，會漸漸減少緊張情緒。因此，演唱者在日常中抓住每一次登臺機會，不斷鍛自己，經過若干次登臺練習后，將逐漸增加舞臺表演的熟悉程度與經驗，從而減少緊張感；（2）演唱者選唱的歌曲應從自身實力出發，選擇合適的歌曲，以減少歌曲難度的壓力；（3）在演出之前，演唱者應事先熟悉演出場地，親身到舞臺上去感受一下，并嘗試做些簡單的表演動作或手勢擺放；確定自己實際上臺演唱時應站立的最佳位置。另外，還應檢查回音、吸音等音響效果。這樣有利于減少登臺演出的陌生感，進而減少緊張感；（4）在上臺之前，演唱者應重新溫習一遍演唱的歌曲，并再次感受自己練聲、練唱時的感覺。這樣可以慢慢穩定與平復自己的緊張心情，并使得全身心放松，有利于避免因臉部肌肉因緊張過度而顯得明顯僵硬，同時也有利于保證發音最佳狀態。除此之外，當演唱者在舞臺上演唱時，應盡量將自己的注意力轉移，可以將臺下的觀眾想象成自己的好朋友，從而更投入地進行演唱。

（三）通俗歌曲演唱舞臺表演的外在表現

通俗歌曲演唱舞臺表演的外在表現主要包括上臺和站位、眼神和面部表情、手勢動作三大方面表現。在上臺和站位表現方面。通俗歌曲演唱的上臺形式因其通俗歌曲的特點而呈現多樣化，上臺時重在與歌曲整體主題相襯，同時還強調獨特的感覺和強烈的視覺效果，以新穎性和創新性吸引觀眾眼球。而演唱者上臺的精神面貌同樣重要，若演唱者垂頭喪氣地走上臺，或給人矯揉造作之感等都會影響整體舞臺表演效果。而演唱者上臺時以輕松愉快且不缺乏從容的步伐，并以友好的微笑或熱情的笑臉迎向觀眾，則會取得觀眾的熱情回應。同時走的步伐速度應與歌曲前奏相一致，當走至適合位置后，還應注意保持身體站立姿勢，使其處于自然且放松狀態，而頭部應抬至眼睛向前平視略高的位置[2]。演唱過程中，應將身體重力放到腳上，這樣方便演唱者隨時自然變化上身動作，這樣顯得較為自然與協調。在眼神和面部表情表現方面。通過雙方彼此間的眼神交流，可以更好地表達彼此內心最真實的想法、態度及情感。由此可見，眼神交流的重要性。因此，演唱者在演唱過程中，應隨時運用眼神與觀眾進行內心情感上的交流，讓觀眾更貼近演唱者的內心情感世界；面部表情較之眼神具有更為明顯的表現力，演唱者若隨著歌唱內容將喜、哀、悲、歡樂等情感直接表現在面部表情上，這樣可以提高觀眾對演唱者演唱的注意。故演唱者應將作品情感靈活、自然表現到面部表情上，以增強舞臺表演的渲染力。在手勢動作表現方面。演唱者應善于利用手勢動作表達歌曲主題情感，以達到無聲勝有聲的效果。手勢動作應嚴格遵守幾個要點，第一為“引”，主要是引導情感釋放的方向，并指示場景；第二為“合”，則要把握好音樂節奏，做到收放自如；第三為“錯”，即手勢要錯落相呼應，能引起觀眾情緒的高低起伏[3]。演唱者進行手勢動作時應注意其與歌曲節奏相協調，同時要注意手勢動作僅為輔助作用，不能過分張揚導致觀眾的注意力分散，另外，手勢動作次數也不能太多，不然會給觀眾帶來造作之感，也不能過于單調與重復，否則將會影響觀眾的激情。

三、小結

總而言之，通俗歌曲具有大眾化特點，其涉及到取材范圍較大，因而其舞臺表演的形式也呈現多樣化特點。舞臺表演作為演唱中關鍵部分，其表現水平的高低直接影響著演唱者演唱水平的高低，因此，應重視舞臺表演，從服裝、打扮、心理修養及外在表現等方面不斷完善舞臺表演，從而提高演唱者的舞臺表演水平，提高演唱者的整體歌唱水平。

[1]陳茜.淺談聲樂藝術中的舞臺表演[J].文藝生活·文海藝苑，2013,(01):123.

[2]樊琪.論通俗音樂的舞臺表演[J].商情,2013,(41):285.

[3]佟琳.談通俗歌曲演唱的技巧及舞臺表現力[J].音樂生活，2010,(08):63-64.