動畫形象在影視廣告中的運用

◎曾小艷

動畫形象在影視廣告中的運用

◎曾小艷

動畫廣告在各行各業的運用非常普遍，而且動畫廣告在影視廣告中起了很大的作用，動畫廣告使抽象的信息具體化，使一些無生氣的信息充滿趣味，動畫廣告在現實和虛擬中來回轉化，使一些信息更通俗易懂。本文將介紹了如何更好地運用動畫廣告這種方式。

動畫形象 影視廣告 運用策略 創作原則

隨著社會的不段進步，科技的飛速發展。動畫形象逐漸地成為一種特定的藝術表現形式。其中動畫廣告具有幽默性、夸張性、生動性以及虛幻性的特性，而且這也可以說是它的獨特性質。近年來，動畫形象應用在影視廣告中，已經慢慢形成了受大眾所喜愛的一種文化傳播形式。

一、動畫形象的基本特征以及將其運用在影視廣告設計中的優勢分析

1.動畫形象的基本特征

動畫是一種集眾多藝術門類為一身的藝術表現形式，是人們追求精神解脫的產物，是一種綜合藝術門類 。動畫不僅僅是“視聽”更應該是“立體”的，我們國家近些年來所提出的關于“動畫”的概念，是對于西方許多國家近百年間所發展起來的其中以生動、有趣的形象以作為視覺的代表，這就是動畫形象的產生。它的視覺藝術形象鮮明而又具體、生動，同時在空間上具有著較為直觀和明晰的存在方式，直接被大眾所關注和接受以及欣賞和喜愛。動畫形象具有三個基本特征，分別是體態擬人；動作夸張幽默；語言特色突出。

2.動畫廣告在影視廣告設計中的優勢分析

一是既新穎又生動。我們所采用的動畫形象與現實的寫真拍照是完全不一樣的一種藝術表現形式，其卡通形象做到了在傳統影視廣告中獨樹一幟，特點鮮明，具有生動以及新鮮的元素，是廣大觀眾在欣賞的同時能夠得到我們的產品信息，吸引大眾眼球并留下深刻的印象。

二是既夸張又創新。動畫藝術經常在廣告中得以運用，通常就是把需要表現出來的東西用一種很夸張的手法表現出來，動畫廣告相對于傳統廣告的紀實性來說是一個很大的自身優勢，并且動畫廣告很善于運用一些新元素或者未曾用過和未曾開發過的東西，使廣告創意更加深入人心 。

二、影視廣告中動畫形象運用的主要策略

1.動畫形象作為其品牌的代言人

肯德基的大叔、米其林先生以及酷兒果汁的酷兒等等，都是在廣告品牌代言中起到了比較重要作用的成功案例。能夠緊緊地抓住大眾的神經，刻骨銘心，達到了無法想象的效果。

我們在相比之下，本土品牌雖然已經有了動畫形象的代言，但是我們在動畫形象的個性、語言等諸多方面做得還不夠好，沒有真正地融入到品牌活動中去。動畫代言人的明星定位還不明顯，缺乏行之有效的整合。

2.動畫形象只是作為商標出現

動畫形象在商標運用中只以靜態的形式出現，不參與品牌代言或者出現在廣告情節中，運用范圍比較窄。動畫形象也會出現在產品包裝上，根本就不會有很好的互動。

3.運用動畫形象啟發影視廣告中的創意思維

眾所周知，創意在廣告中起決定性的作用，創意是廣告的靈魂，一般來說，廣告策劃者通過結合實際和大腦思維開發，來達到影視廣告的目的，把自身所掌握的材料進行創造性的，夸張性的組合，以達到影視廣告的目的。一方面，廣告創意定位要鎖定傳播目標。在廣告的設計上，我們為了達到通過廣告設計所要傳達的目標，廣告的設計者們應該始終不渝地發現，挖掘藝術語言，并創造出最佳的廣告創作，來吸引目標受眾的注意力。另一方面，是廣告創意的共鳴性進一步加深。動畫形象與現實的寫真拍照是完全不一樣的一種藝術表現形式，其卡通形象做到了在傳統影視廣告中獨樹一幟，特點鮮明，具有生動以及新鮮的元素。因此，影視廣告中設計的生動卡通形象，可以迅速地激起觀眾的情感共鳴，讓消費者享受動畫藝術的同時，能夠迅速愉快地接受企業的產品、服務或促銷，進一步加強了影視廣告的的溝通性 。

4.提升影視廣告設計的視覺效果

廣告中最重要的環節就是“吸引注意”。一般來說，動漫形象通常會用夸張的線條和色彩，將線條和色彩創意性地結合，給人眼前一亮的感覺，將各種空間要素有機巧妙地結合在一起，給人帶來視覺沖擊力和造型表現力，提升廣告的視覺效應。

動畫廣告與中國的傳統藝術表達形式不一樣，中國傳統藝術形式表達親切自然，但巧用卡通漫畫可給人更親切溫馨的感覺，少年兒童更容易接受卡通動漫的形象，甚至現在有許多成年人也喜愛動漫形象，因為動漫形象給人的感覺特別親切自然。

5.運用動畫形象豐富影視廣告設計的表現形式

隨著多媒體技術的發展，動畫將單獨的傳統，傳播各種形式的信息（如語言，文字，聲音，圖像和視頻）有機地融合在一起，處理，傳輸和顯示各種信息。在這種方式中，廣告的設計方法和范圍已經大大擴展，覆蓋全面，所有人的感官設計。我們通過動畫的形式，應用在影視廣告設計的動畫形象，豐富了動畫廣告的表達。

三、影視廣告中動畫形象的創作原則

1.統一性原則

在動畫廣告的設計上，角色、情節以及藝術表現上必須融合成一個整體以彰顯自身品牌的特性。在品牌特性樹立的漫長過程中，每一次活動、每一次展示都會對我們的品牌產生重要的影響，我們必須始終堅持一個聲音，將所有的個體組合成一個整體才能做到最好，發揮效力。

2.識別性原則

說到識別性，我們的動畫廣告中的人物形象以及故事情節編排，必須要完整地呈現在大眾面前，讓人過目不忘。每天我們的消費者都在各種大量信息中掙扎，要讓我們的產品在同類市場中脫穎而出，識別性要和我們品牌的特性緊緊聯系在一起。

3.延伸性原則

在延伸產品的開發上，美國迪斯尼公司給我們指明了前進的方向，同時日本的動漫產業在我國的經營方略值得我們深刻思考 。我們的這一代是在日本動畫片中成長起來的，許多卡通想象在我們的腦海里根深蒂固，從這一點來看，他們是成功的。他們的成功帶動了動漫衍生產品的炙銷。

4.設計性原則

動畫屬于藝術加工，藝術特征必須與觀眾的心理特征相一致。根據品牌的實際情況確定要不要使用動畫形象。虛擬動畫的創作有更廣闊的空間，但要注重品牌個性，廣告主題。只有在理性分析與感性的情感品牌使用的基礎上，才能最大限度地提高電視動畫廣告效果。

[1]饒麗娜.當動漫遇上廣告[J].網絡傳播,2006,(8)54-55.

[2]張玲玲.廣告卡通的理論與應用研究[J].中國知網，2007年5月

[3]黃合水.廣告心理學[M].廈門:廈門大學出版社.2003,77～78.

[4]鄭志容.動畫廣告塑造品牌模式及原則研究.中國知網.2011

（作者單位： 廣西財經學院）

（責任編輯 馮雪峰）