《大撞擊》：結構之美下的精神復活

趙愷先生是一位用生命寫作的作家。他在為自己寫作進行定義時，只用了四個字：惜墨如血。這是他對文字的敬畏，更是他對生命的敬畏。“走向人類，走向哲學，走向宗教，走向美”，構成了他文學創作的斑斕章節。從《我愛》《第五十七個黎明》對苦難、對時代的深情表達，到以長詩《周恩來》為代表人物系列組詩的對藝術、對生命、對人性的心靈詰問，以及后來的《第四十一》《大雷雨》及近年推出的《大撞擊》等以哲學的方式為文學提出精神的多種可能性，趙愷的創作三部曲在時間和空間上實現了他的文學作品的精神復活：物質——精神——反物質。《大撞擊》發表在2012年第6期的《鐘山》文學雙月刊上，談及到這篇作品，趙愷先生說，這是他用盡力氣寫出的最有意義的一首詩，這里面包容了太多的他對生命、對自然、對精神、對宗教的思考，求變、求新，唯有將生命和藝術不斷進行碰撞，文學才能呈現思想者的精彩。在東方文化中，體現這種物質和反物質關系存在的，是“黑”與“白”兩種文化符號，但正是這兩種文化符號，代表著一切的可能和不可能，當然也代表著一切的存在和不存在。黑與白，愛與恨，美與丑，一切都從正反兩個方面形成的對比中，以一種物象得到了反映，因而，在簡白的對比符號中，也就蘊含了太多的變數和復雜。趙愷先生說《大撞擊》是他的心力之作，寫完這首詩，他說他對詩的寫作應該有一個交待了。應該說，從原詩的對稱和反證式的結構形式上，我們已經從趙愷先生的創新手法間獲得了審美上的愉悅。那么，我們不妨以《大撞擊》為起點，對趙愷的詩歌創作進行經驗和精神上的探訪。

一、哥特式的結構方式，讓《大撞擊》呈現建筑之美

哥特式建筑的一條重要的美學原則是對稱。即以某一點為軸心，求得上下、左右的均衡。對稱與均衡在一定程度上反映了和諧美滿的處世哲學與中庸之道，當然，體現在節奏變化上的局部不對稱或對比，也是為了打破對稱平衡后的變化，使對稱之美產生趣味。

《大撞擊》的樹形結構，首先在根須的延展上和枝蔓的伸展間，為詩歌提供了向下和向上兩個向度的無限空間。

在天地玄黃的宇宙洪荒中，最初的生命粒子開始發芽了，于是長出亞當，于是長出夏娃，粒子在撞擊之初，就以宇宙爆炸的方式，呈現出兩種相反的物質和色彩。無論是能量守恒定律，還是人類精神方程式，趙愷先生的內心就是一個宏大的宇宙，他是要人們以爆炸的方式，在愛和自由的旗幟下，讓人在心靈深處獲得警醒。

應該說《大撞擊》的枝干是粗壯而結實的。從最初的生命，到繁復的世事，再到自由的吶喊，再到心靈的審判，由小及大、由表及里地對人和人性進行了深刻的批判。這和他對自己的生活和對生命的理解一脈相承。因為他在人生經歷中的生存狀態之外，在命運的層次上，他說《苦難》《希望》和《博愛》是他的命運三部曲，他用詩歌把它們寫成生命的大書。

《大撞擊》原來是趙愷命運的大撞擊。在他的生命中，他的反物質，其實是他生命能量和愛的能量的集聚和爆發。

趙愷常說：“苦難把我逼向絕處，卻讓我置之死地而后生。”因為面對苦難，能讓我們在捍衛尊嚴之時更有力地張揚自己。捍衛尊嚴，善待生命，唯一的途徑就是用出類拔萃的努力和創造，使自己成為出類拔萃之人。因為苦難培育同情心，因為苦難是感情的放大器。面對苦難，不回避、不抱怨、不拒絕，并努力把苦難孕育成珍珠才是生命的正選。

趙愷的人生，還無時無刻不以飛翔的蒼鷹作召喚。

趙愷常說，蒼鷹因為承載孤獨，所以它飛得高遠。孤獨是智慧和勇氣，孤獨是精神和力量。孤獨不是離群索居、落落寡歡、卑微脆弱、顧影自憐，孤獨是特行獨立、忍辱負重、矢志不渝、寵辱不驚。孤獨是生態到心態、性格到品質、現象到哲學的跨越。站在唐古拉山口，你就站在了海拔4500米的高度上。如果你心中再擁有一只舍棄一切向著太陽飛翔的蒼鷹，那么你的希望一定燦爛無比。

“在苦難中發現美”是趙愷創作的美學原則。 對雨果和《悲慘世界》，趙愷推崇至極。他說，《悲慘世界》在思想和藝術兩個向度給他的終身作照耀和引導，讓他體會到生命和寫作的座標。恢弘的結構、詩質的魂靈和描寫的精密的完美結合，成為他獻身文學的追求。

2002年2月的一條新聞，報道了一則世紀寓言，這則寓言驚動了趙愷。寓言說是在俄羅斯海濱，一塊擁有一千多名游客的浮冰離岸而去，海軍、空軍奮力營救，千人脫險，十人遇難。耐人尋味的是，那十個人為什么遇難？那一千人又真正意義地脫險了嗎？這塊浮冰究竟遠離了什么？它又將人把人類載向何處？趙愷的一連串詰問，道出了他心靈深處在面對苦難、希望和博愛時的憂慮和思考。

牛頓第三定律說，兩個物體之間的作用力和反作用力，總是大小相等，方向相反，作用在同一條直線上。力不能離開物體單獨存在。世上之事，黑白愛恨，正反兩面，無疑以等量的關系對峙著。而趙愷先生在耄耋之年對生命的洞察，已經突破了正與反的角力，以發散的姿態將思想開放成引爆之后的漫天禮花。

《大撞擊》的這棵樹上，難道不伸展著趙愷生命的枝蔓？

二、“鏡面式”結構方式，讓反物質的表現思想更為深邃

何為反物質？反物質是物質的鏡像。科學家在解釋這個問題時，把鏡子中的那個你叫做“反你”。我們還應該知道，物質由原子組成，原子又是由質子、中子和電子組成。質子帶正電，電子帶負電，通常物質中沒有發現過反物質，即使在實驗條件下，反質子也稍縱即逝。好一個科學上的稍縱即逝，在文學上，它往往是走向永恒。

趙愷先生在《大撞擊》的創作上，合理應用了“鏡面”原理，對他要表達的苦難和自由、正義和邪惡、民主與權力、天堂與地獄進行著對比。在通常情況下，鏡子確實是好東西，它能更直接、更準確地洞察到作者對人類命運的思考。耶路撒冷的《哭墻》，其實就是要印證蘇格拉底“人啊，認識你自己。”

認識他人難，認識自己更難。但是對一個人的尊敬和熱愛，鏡子就是一個天平，它能讓一顆赤誠的火熱的心得到彰顯。

從《大撞擊》這面“鏡子”，我想到了他創作的長詩《周恩來》。

《周恩來》是在病榻上完成的，寫完這首長詩時，他的腰肌勞損卻奇跡般地好了起來。從最初的贊頌歌吟，到最終的鄉情人性的回歸，趙愷先生用一面鏡子，照徹到一個人民總理的平常、平凡和平易。

長詩從周恩來的乳名“大鸞”起飛的剎那，便和周恩來為真理、為解放、為和平、為人類的永恒不滅的脈管里流淌著的淙淙摯愛聯系在一起了。如果把長詩比作一扇翅膀，把長詩中燃燒的摯愛比作另一扇翅膀，詩人恣意揮灑的癡情便在周恩來崇高精神品格的崇山峻嶺和深似海洋的博大胸懷間，流瀉出對一代偉人的無限情思。

三千二百行長詩，摯愛是翅膀，一扇一扇地飛翔著周恩來的風雨人生。摯愛是周恩來對祖國、對人民的摯愛，也是祖國和人民對周恩來的摯愛。周恩來的風雨人生便是一部濃縮的中國革命史。

《周恩來》起筆處起飛的“大鸞”，讓我想到《大撞擊》開始時的“最初的生命粒子”。

在《周恩來》的創作中，從詩歌的內容選擇來看，長詩摒棄了以往人們習慣了的把偉人每一個重要歷史階段都羅列出來的手法，而是截取人們既熟悉、又陌生的歷史事件，來表現總理平凡的偉大和偉大的平凡。

有意思的是，趙愷憑著對周恩來的熱愛和研究，用一個月寫好這首詩之后，卻用十年的時間對它進行了修改。他要看看一面鏡子，在十年的光陰里能否會讓一個人變形。在周恩來總理誕生一百周年時，他把敘事的情感基調定位在家鄉人民對偉人的懷念。十年后，他把敘事的情感基調定位為偉人的偉大人格個精神對于人類的貢獻。對于趙愷來說，無論是在創作手法的鋪陳上，還是精神內核的展示上，都是一種超越和升華。讓摯愛和詩歌插上翅膀，讓精神之鳥在精神天國自由翱翔，愛已經超越了民族、超越了國度、超越了膚色，成為詩人心中高聳的詩墻！

讀《大撞擊》時，我真的會聯想到《周恩來》。在趙愷心中，周恩來不就是一面鏡子？偉大與平凡、戰爭與和平、隱忍與抱負、遺忘與銘記等等，這些事業中歷經的榮光和磨難，在對祖國和人民的大愛中一點一點地被升華，最后成為心底最洪亮也最溫情的歌聲。

將鏡子置放在自己的作品里，從物質到反物質，作品所發散出的精神能量一定會巨大無比。

三、符號對稱讓《大撞擊》在結構之外具有東方哲學的意味

《鐘山》雜志主編賈夢瑋在發表這首詩時說：“趙愷先生這首詩，保持了一位詩人把人生和自然應有的激情和思考結合起來了。他把物質跟反物質放在這兒（并列相對），這個形式本身跟內容是相匹配的”。評論家馮雷也說：“趙愷的《大撞擊》，在形式上極具先鋒性，詩歌首尾的‘○ ●不知道是不是為了表示‘最初的生命粒子和‘伊甸園的藩籬。特別醒目的是第五節的詩行排列，實際上是把兩節詩整合成一節，以中間一以貫之的空白分為左右兩排，左邊一排從右往左寫，右邊一排從左往右正常寫。整首詩采用居中排列的方式。詩歌的內容非常龐雜，夾雜著一些公式和字母，但語言似乎略有失控，這兩個方面都讓我想起郭沫若。我對這首詩的敬意主要針對它在藝術上的探索。因為對詩歌‘形式問題的思考在當前幾乎成為絕響。”

科學家說，當反物質和物質相遇的時候，這些等價但是相反的粒子碰撞產生爆炸，放射出純的射線，這些射線以光速穿過爆炸點。這些產生爆炸的粒子被完全消滅，只留下其它亞原子粒子。物質和反物質相遇所產生的爆炸把兩種粒子的質量轉換成能量。科學家們相信這種方法產生的能量比任何其它推進方法產生的能量強。那么文學家該怎么說呢？愛和恨相遇到底會不會爆炸？生和死之間到底有沒有距離？天和地之間到底會不會相合？如果有，愛和恨的重量是多少？生和死的距離有多長？天和地的間隙有多大？

能回答這個問題的，恐怕只有文學和詩歌。

生活里有一個很哲學的觀點，就是“少即多”，即是用盡可能的少，表現盡可能的多。在邏輯學上，用這種關系來表達內涵和外延的關系。應該說這種對事物的辯證理解很符合東方文化特征。陽和陰、乾和坤、天和地、山和水，都分別從物態的兩級走向一個共同的中心。在《大撞擊》的結尾，趙愷用了《易經》里使用的陰陽兩個符號“○ ●”，這種表達是直接的，也是間接的。直接的是趙愷先生用兩種出自兩極的色塊來表達一種哲學取向；間接的是，這看似一種的哲學取向，就像國粹《易經》和《太極》，已經包容了太多的內容。

在關于《大撞擊》這首詩和讀者的對話中，趙愷說：“《大撞擊》所想表現的，一是正、反粒子的勇敢相對，二是撞擊之后的能量釋放。1908年，發生在西伯利亞的通古斯大爆炸，燒毀了兩千平方公里的森林，它的威力相當于摧毀廣島的原子彈的一千倍。當物質遇到反物質，粒子遇見反粒子，它們就會湮滅并釋放出巨大的能量。那么思想能量呢？人類思想的正反粒子生動活潑、豐富多元、璀璨神秘、潛力無限，需要釋放、需要輻射、需要飛翔、需要撞擊。思想撞擊是思維的核爆炸。變革的時代呼喚變革。變革的智慧和勇氣，就是思想大撞擊。置身偉大變革時代的我們當捫心自問：我們是一顆生機勃勃、能量飽滿的粒子嗎？”對于形式，趙愷先生說：“形式是文學藝術的第一沖擊。它區別詩人，比如韓愈、柳宗元、歐陽修、蘇軾。它區別時代，比如楚辭、漢賦、唐詩、宋詞、元曲。一部人類美學史，可以說是一個婀娜多姿、儀態萬方的金字塔群落。縱觀中國新詩一百年，欠缺形式變化。我們當創新形式，讓它色彩斑斕起來，錯落有致起來，豐富奇幻起來。”對于這首詩在自己詩歌創作中的意義，趙愷的話更是發人深思又令人驕傲：“人類的生命價值只需要一個詞匯去檢驗，那就是‘創造。人類用，也只能用‘創造去‘完成自己！”

用形式創造形式，用結構構結結構，《大撞擊》是對一百年中國新詩欠缺形式的創新，也是對中國新詩在形式上的貢獻。在形式感中透出驚奇感，是能力的體現，更是勇氣的體現。在當今中國詩壇，《大撞擊》是一個實驗，它以正反詩行排列寓示著正負思想撞擊的開始。

無疑，在結構之美的召喚下，《大撞擊》和趙愷先生的詩歌實現了精神的復活。

多年來，趙愷始終用飽滿的激情、開闊的視野、深邃的思考和飽滿的創作活力雄踞在創作的一線，他追求和向往那些恢宏、博大、凝重的宏篇巨制，他認為二十一世紀中國新詩已到了呼喚史詩的時刻。

作者簡介：

龔正，1964年出生于江蘇淮陰。1985年開始文學創作。曾獲全國報告文學一等獎及其他省、市文學獎。著有長篇報告文學《鋼鐵是這樣煉成的》《金英之夢》《荀藝長榮》《鋼花如此燦爛》，詩文集《一根弦的吉他手》《太陽雪》，詩集《季節的邊緣》《歲月如水》等。現為中國作家協會會員、江蘇省作家協會理事、淮安市作家協會副主席兼秘書長。文學創作一級。