淺談《金蟾提梁》壺的造型設計

吳旭芳

摘 要：紫砂的魅力就在于“留住”，留住美的瞬間，留住歷史的畫卷，留住智慧的思想，留住青山依舊在。我們應該捕捉大自然的每個美麗的瞬間，用藝術形式加以表現出來。紫砂藝術的偉大之處也就在于此。這是一個制壺人內心的告白，一個制壺人高潔的藝術之道。

關鍵詞：紫砂；蟾蜍；自然；造型；設計

1 前言

“四郊陰靄散，開戶半蟾生。萬里舒霜合，一條江練橫。”這是出自詩仙李白的《雨后望月》。詩句的意思為四野陰沉的霧已經散去，開窗看到半個“月亮”升在空中。月光如霜灑遍萬里，江水如一匹鋪開的白綢。李白將蟾蜍代表月亮。此情此景惟妙惟肖。據中國古老傳說，蟾蜍即賴蛤蟆，也稱蟾諸.古神話中認為月亮中有蟾蜍，故稱月為蟾，并以蟾宮指月宮。蟾蜍寓意長壽此外，蟾蜍并被賦予了避兵器的功能。明清竹人在選擇蟾蜍題材時，或取巧地利用竹根上的瘤節作為蟾蜍的眼睛，搭配特別刻劃出的背部疙瘩，極具巧思。

蟾蜍碩大的嘴，暴突的大眼，滿身的蟾鈕，以及喜氣洋洋的神氣，平添了一縷情趣，亦寓意財源興盛，生活幸福美好。民間亦有“劉海戲金蟾”的傳統寓意，認為得之可致富。“劉海戲金蟾”是民間故事，來源于道家的典故：劉海，家貧如洗，為人厚道，事母至孝，他少年時經常到附近的山里砍柴，賣柴買米，與母親相依為命。有一天他和以往一樣上山打柴，看見路旁一只三足蟾蜍受傷，便趕快上前為之包扎傷口，蟾最后變成了一位美麗的姑娘，愛上了劉海，并與劉海結婚生子，妻子能口吐金錢和元寶。這個民間故事頗有《格林童話》的感覺，具有美好童話的感覺。

古代紋飾中蟾蜍并不少見，殷商青銅器上亦有蟾蜍紋，戰國至魏晉，蟾蜍一直被認為是神物，有辟邪功能。蟾蜍亦被認為是無毒之一。總之，蟾蜍在中國的文化中，頗具代表性意義。

2淺談《金蟾提梁》壺的造型設計

由于金蟾的點綴，《金蟾提梁》壺的背后還富含著美麗動人的民間故事——“劉海戲金蟾”，這為《金蟾提梁》壺增添了富貴吉祥、財源滾滾的美好寓意。美好的寓意，也帶給人美好的向往，讓人們面對生活時，每時每刻都充滿著期待和憧憬。

觀此作，壺身挺拔生動，紫色的主調，細膩純凈，仿佛微風輕拂其上。蓋鈕設計成一只躍躍欲試、（下轉第55頁）立體感強的蟾蜍，欲沖出高躍，意境深遠，視覺沖擊強烈。惟妙惟肖，提梁處的蜿蜒裝飾生動逼真，就像在田園間，蟾蜍在花間小憩，情境實在是愜意清晰，流露出摯愛的自然情懷，“自然之境”呼之欲出。

《金蟾提梁》壺的壺身立體感強，上寬下窄，壺身上端有一條圍繞壺周圍的棱線，這種精巧的設計，使整把壺看起來端莊大方，自然和諧。壺嘴出口向上，帶動了整把壺的端莊感，體現著壺的氣勢和韻味。

《金蟾提梁》壺不僅為一件形、氣、神俱佳的紫砂壺，它更是一副風景畫，輕靈的自然之畫在一個動人的瞬間，化為了壺的精髓，妙趣盎然，營造出極佳的視覺美感，想必這可以稱作壺中的“自然之境”了。然而，壺形美，只是工藝師技藝的呈現，一把好壺往往會在各種角度流光溢彩，《金蟾提梁》壺更詮釋著頗為感人的“人文之境”。

生活中的美有千萬種，一把好壺的“人文之境”，便是其中積極的精神狀態了。筆者將美麗的傳說融入了紫砂的藝術創作中，并結合了中國的民間藝術創作元素，將《金蟾提梁》壺自然、寓意美好的感覺完美的呈現給觀眾。

3 總結

一只蟬，一把壺，靜中有動，動中取靜，美就在這自然的田園清新中，美就在這隱含著的所抒寫著的美麗傳說里。人文情懷，叫人陶醉于容易被忽略的生活之美，而筆者用紫砂的語言，留住了這種田間的美麗和自然的情懷。

《金蟾提梁》壺是藝術智慧的象征，是大自然創造的產物，是民間文明的精華，它像是一首哲味的古詩，愈揣摩意義愈深長；它像是一副山水畫卷，愈呼吸空氣愈新鮮；它像是一本童話故事書，愈品讀感覺愈純真。自然與人文在此完美交融，形神皆具，就像李白的《雨后望月》那樣，意味深長，足以流傳百世。