藝術追問多樣的世界

林琳

近期，中國藝術家頻頻在國際舞臺上亮相，頗為引人注目。在此背景下，由紐約大學美術館舉辦的“現代性3.0”展日前開幕，吸引了藝術界的目光。此次展覽由策展人張晴和漢克（Henk Slager）共同策劃，展出了包括中國藝術家徐冰、楊福東、裴詠梅、林延、虞華以及歐美藝術家TiongAng、Aglaia Konrad、Nikki S. Lee、Sarah Morris、Marion von Osten在內的10位藝術家的作品。

“現代性3.0”這一主題緣起于2010年上海雙年展學術研討會期間。當時，張晴與漢克萌發出“第二次現代性”的討論，并希望由此生發出共同研究的一個項目，這個項目包括了研究、展覽、論壇和出版，并設想10年之間在不同的國家與地區，結合當地現代性的現狀展開工作。

“現代性3.0”旨在回應當今西方現代性危機以及城市化進程所夾帶的全球性觀點的漸變。在此變化過程中，“現代性1.0”是指以傳統國家概念為界的“現代性”，已經被全球化無界限的取代。然而，“現代性2.0”所描繪的全球化一體的世界貌似同質，缺少距離和層次的區分，已不再能貼切描述其文化身份和經濟發展。

新的“現代性”是植根于城市化及其混雜的和多向性的世界，而非全球化同質化的統一世界。“現代性3.0”的語境中，新自由主義的資本主義、大眾化的民主化、新娛樂的消費主義及生態環境毀滅危機等等重復性話題已經失靈。取而代之的是對于“如何生活”的追問，對新道德的探索，對在城市化進程中個人與社會秩序矛盾的相互緩解。對于“現代性”的敘述應該強調這一世界文化與城市化的同步轉變。新思考與新實踐勢必為“現代性”的定義和價值作出貢獻，進而“再定義”社會、政治、經濟與文化的“全球化”。 當今亞洲的社會思想不斷自覺與獨立，文化視野和藝術實踐也隨之日新月異，因此而聯結起來的西方與亞洲視角的藝術是其中最重要的一部分，本次展覽的藝術思考有助于拓展重新評估“現代性” 這一概念的新途徑。