舞臺表演中的即興創作

■胡凱

舞臺表演中的即興創作

■胡凱

演員在舞臺上的表演是在規定情境中進行的，規定情境是角色展開行動的依據和條件，它制約著角色行動的性質、樣式和角色的心理活動。但它并不影響演員在演出過程中發揮主觀能動性，進行即興創作表演。

即興表演在表演創作中具有特殊地位，這種表演具有很強的新鮮感，往往能取得真摯、自然、感人的藝術效果。即興創作意味著在你準備行動的時候，將放棄一成不變的固定模式，而去嘗試新的和激動人心的東西，演員們用即興創作釋放他們的創造力，借著即興表演找到他們的最佳狀態。試著用即興的詞匯來表達你已有的故事，你會發現感覺最好的用詞和表達方式，表演空間驟然擴大，讓你感到自由和開放。很多人正是因為小試牛刀，從而發現了自己潛在的藝術天賦。當然，即興的東西有很大的偶然性。因為沒有經過太多的深思熟慮，所以并不是完全可靠的，在藝術效果上也不是相當的穩定。即興表演對演員的要求很高,它需要演員有平時的生活體驗、積累和鍛煉，對劇中人物有深刻的理解，還需要具有高超的表演技巧，包括想象、信念、適應及表現等方面的能力。

藝術表演中的即興創作，是在嘗試創出新路。因為是“演員”將自己主觀性的東西拿出來與其他“演員”即時互動交流，所以可以有效地檢驗和糾正自己的思想觀念，是提升自己思維軟件和綜合能力的一次鍛煉，從而指導現實中自己的行為。演員的即興表演要進入最完美的自由狀態，取決于演員進入角色、與角色融入時的神似程度。在某種程度上可以增加娛樂性和消遣性。中外戲劇史上即興表演的例子舉不勝舉，例如，一次德國上演了一出歌劇，在最后一幕，男中音扣動扳機，槍聲卻沒響。男高音抓住他的胸部，即興唱道：“你仇恨的目光殺了我。”這時，剛才該響沒響的槍聲突然又響了，于是男高音做出痛苦狀呻吟道：“這還不夠，你還要打死我!”而在另一出戲里，當槍聲效果沒有及時響起，男中音便沖著男高音的臀部踢了一腳，男高音立刻即興地唱道：“那靴子是有毒的。”隨后倒在臺上。

即興表演在西方某些先鋒派戲劇演出中也頗受重視，從20世紀20～30年代的阿爾托到當代美國的生活劇院，都強調演員的即興創作。實際上在戲劇演出中，任何扮演主要角色的演員，每次演出都會有不同程度、不同量的即興表演要素在起作用，處理得當，會使角色更加生動、豐滿。但是演員絕不能離開角色去隨意發揮。

現代的表演形式可謂是五彩繽紛，無論是燈光、舞臺，都不斷的與高科技接軌，作為演員就要緊跟其后跟上步伐，不要被新時代的舞臺所淘汰。那么，在這新形勢、新理念、快節奏的戲劇演變中，我們是否還有一塵不變的繼續堅持我們的“老套路”？戲劇的今天已是多元化，無論是從舞臺設計，還是燈光的巧妙運用等等，都在不斷的進步，不斷地創新。毋容置疑，舞臺上經常會出現一些我們無法意料的事情，作為一個演員，我們要時刻準備解決舞臺上所發生的“危機”。所以說，有意識的鍛煉自己在舞臺上即興表演的本領是非常有必要的。同時，即興表演作為一種訓練演員技巧的方法，曾被廣泛采用。西方戲劇學校設有專門的即興表演課。在蘇聯、東歐各國和中國戲劇表演教學中也貫徹類似的教學法。在表演訓練的“小品”練習中，用的也是即興表演的方法。

看過臺灣話劇的人都會熟知賴聲川這個名字,他是臺灣的戲劇大師，他一直提倡即興創作和集體參與創作的，通過“表演工作坊”的作品展示，不難發現演員的積極參與的確能讓演出錦上添花，感染和調動現場的觀眾。只有演員親身參與創作了，才會真正了解導演的意圖，才會在各個環節的安排中知道其中的目的性和自己的位置，更重要的是可以激發彼此的靈感，碰撞出更加精彩的火花。

演員的即興創作除了能帶來想象不到的效果外，還能增加演員的積極性。當演員了解到劇情的主干線和最終目的時，他的心里就有了依據就會激發自己的想象力，通過相互碰撞彼此刺激所產生的東西是最真實的。作為演員要積極不斷的提供導演想要的舞臺呈現效果和不同的表現形式，導演最終確認是否合適是否保留。記得在《我是誰》和《尋找張愛玲》的排演過程中，導演給予了演員充分的表演空間，尤其是一些細節上的處理，導演在把控整體走向的基礎上，讓演員以不同的表現方法呈現，然后導演根據劇情需要選擇最適合的。如果一個演員，拿到劇本只會有朗誦劇臺詞，然后按照導演的調度像木偶一樣的行動，喪失了演員應有的想象力和創造力，長此以往是非常可怕的。演員這個職業應該是真正意義上體力和腦力相結合的職業，所以即興創作可以有效地鍛煉演員的想象力和創造力，從而使演員的思維不斷的興奮和活躍。國家話劇院著名導演孟京輝所執導的話劇《兩只狗的生活意見》全劇只有兩個演員，在演出中，你隨處都可以看到演員的即興發揮，以及在現場與觀眾互動時的應急表現。這個戲連演了上百場，場場都有變化，都會有新的驚喜出現。正是有了這些現場發揮和即興表演，才使得這部戲贏得了眾多觀眾的高度認可。導演給了演員表演和自我發揮的空間，從而激發了演員的想象力和表現欲望,觀眾看起來覺得自然、流暢，同時也避免了現在很多話劇看了開頭就知道結尾的未卜先知的感覺。

總而言之，所謂的即興表演，就是要求演員的每次表演都有新的即興發揮，都在進行新的創造。觀眾每一次觀賞到的表演都有所不同，使得同一場話劇能夠反復演出卻始終具有誘人的藝術魅力。