中等藝術職業教育的特點分析與教學管理策略

■顧瑋倩

中等藝術職業教育的特點分析與教學管理策略

■顧瑋倩

中等藝術職業教育兼具中職教育和藝術教育的雙重特點。作為一種教育類型，中等藝術職業教育的特點也包括中職教育的一般特征，因為個性存在于共性之中。但作為一種特殊的教育類型，中等藝術職業教育又具有自己的特點。藝術教育是特殊教育，在這一領域，對于學生的培養過程是特殊的，藝術教育的傳授方法是特殊的，藝術教育的辦學條件以及教育產生的社會效益等方面的要求也是比較特殊的。

分析起來，中等藝術職業教育具有以下幾個特點：

一是專業性。專業性，是指職業教育是專業教育，或專門教育，是培養某一職業領域專業人才的教育。這個特點主要是相對于普通基礎教育而言的，基礎教育沒有專業性，而具有基礎性，是為各行各業人才培養打基礎。職業教育與一線職業的對口性很強，偏重理論的應用、實踐技能和實際工作能力的培養。從藝術教育的角度講，培養的是專業化舞臺人才，培養的是應用性中等藝術人才，既培養面向行業需求的文藝精英，又培養面向文藝市場需求的大眾化人才。藝術職業教育具有很強的專業性，藝術人才專門性的技藝培養需要有藝術名師的指導，也需要專門的藝術氛圍和環境的熏陶。

二是實踐性。藝術本身具有很強的實踐性。藝術職業教育不能只是靜觀教育，必須要參與藝術活動，它提倡“學中做，做中學”，不做無法學，要學必須做。藝術教育的過程對師生的參與性、操作性要求很高，所以實踐教學對于藝術教育來說，絕不僅僅是一句口號，而是實實在在的行動。一個舞蹈動作，光看老師在黑板上畫肯定是學不會的。要把學生培養成為一名演員，沒有經歷過舞臺實踐，也是無法想象的。藝術職業教育非常注重實踐性教學，專業教學基本以實踐教學為主，主要目的是培養學生的技術技巧的應用能力，滿足學生畢業后可以直接進入崗位的需求。

三是技能性。藝術教育很特殊，藝術人才需要從小培養，連續培養，強調實際訓練，突出技能、技術教育。在專業演員中流傳著這樣一句話：一天不練，自己知道；兩天不練，同行知道；三天不練，觀眾知道。說明技能保持需要靠持久、不間歇的訓練。由于藝術專業的特殊性，藝術中職教育特別強調技能訓練，從專業技能水準來看，某些專業的專業水準，中職往往高于大學。如小學起點六年制中專舞蹈表演專業，從幼功抓起，訓練時間較長，學生的專業技能水準較高，大多數學生基本功扎實，適合舞臺表演。而高中起點2年或3年制高職或4年制本科舞蹈表演專業，雖然學歷層次高了，但實際專業水平反而不如中專，甚至有相當一部分學生根本不能從事舞蹈表演事業。

四是藝術性。藝術活動是一種富于創造性的勞動，中等藝術職業教育培養的應是具有藝術表現能力和一定創新能力的技藝型人才，這就要求藝術職業學校的教師應具有較高的藝術修養，學生應具有良好的藝術潛質。藝術中職教育與普通中職教育最大的區別可能就在于藝術性，它培養出來的是藝術人才，不是簡單意義的技術工人。藝術教育是一種高投入的教育，它對于硬件設施有特殊要求，它實行小班教學甚至“一對一”的教學。真正的藝術人才，培養的過程是漫長的，培養的代價是高昂的，藝術人才絕不可能像流水線上大批量生產的型號和規格統一的產品。藝術貴在創造，藝術張揚的是個性。藝術教育的教學結果與師生個性稟賦關系密切，客觀上必須因材施教，教學過程往往是唯一的、不可復制的，也是具有藝術性的。

基于上述中等藝術職業教育的特點，中職藝校在抓教學管理，提高學生成材率方面要做的工作就需要多方面考慮。無錫文化藝術學校近年來在藝術教育方面取得諸多成果。以無錫藝校為例，分析中等藝術職業教育教學管理的有效策略，是學校積極整合各部門力量，通過激勵動力與施加壓力并舉，推動了學校教學質量、學科水平的整體提高。

一．以課堂為起點，緊盯日常教學質量

藝術教育非常特殊，它對學生的先天生理條件有比較高的要求，例如，學聲樂的學生需要檢查聲帶的先天條件，學舞蹈的學生需要測試身體協調能力、身體各部分的素質等。近年來，隨著高中擴招，中職生源質量呈下降趨勢。藝校生源的質量也一樣，各個藝校對于生源的挑選余地越來越小。要提高藝術成材率，除了在教學過程中注重因材施教，更為關鍵的是要改變以往藝術教育當中“口傳心授”的隨意性。中職藝校的教學管理規范化強調不是多了而是大大不夠，教育教學過程中的不規范操作會制約藝術人才培養質量的提升。

無錫藝校堅持以課堂為起點，緊盯日常教學質量的監督和管理，建立起一套監控機制，堅持教學質量三級評審制度，即學校督導、學科檢查和學生評教，對教學過程進行全面檢查和監控。修訂完善教學計劃，嚴把課堂教學質量關，同時對實踐教學環節進行規范，確保教學工作質量和效果。每年期末，教學督導組成考評組對學生專業進行“逐一過堂”考核，表面上是考學生，實際是考老師的日常教學質量。因為只有每一堂課規范教學不松懈，期末“亮相”才能不“掉鏈子”。

二．以舞臺為載體，培養表演實踐能力

中等職業學校逐步樹立了“以就業為導向”和“能力本位”的教學觀念，藝術教育更是歷來十分重視實踐環節的教學，中職藝術教育不同于普通教育，其辦學目標是培養具有一定素質的職業藝術實用人才。因此，構建適合于中職藝校特點的教學質量監控體系，特別應重視實訓和實習過程的質量保障。

無錫藝校以實踐性教學為先導，高密度地精心策劃和組織多項校園賽事，搭建實踐檢驗平臺。尤其是“年度專業教學成果匯報”，被無錫媒體譽為“藝校奧斯卡”、“藝校春晚”，至今已連續舉辦了15年，演出綜合展示當年學校的辦學成果，不僅為藝校學生提供了一個展示自我的舞臺，同時也起到了檢驗教學質量的作用，體現了藝校開門辦學的胸襟與氣魄以及在藝術道路上不懈的追求與探索。學校的“無錫市實驗藝術團”，架起了學生課堂學習和社會實踐的橋梁，每年演出百余場次，為學生創造演出實踐機會，豐富了專業教學內容、擴大了學校的影響力、提高了學校的社會美譽度。

三．以賽事為抓手，檢驗專業教學水平

專業教學水平的檢驗，藝術教育品牌的打造，在學校范圍內“自娛自樂”是毫無分量的，必定需要在全省乃至全國的最高舞臺上亮相。近幾年，無錫藝校的學生在文華藝術院校獎“桃李杯”舞蹈比賽、江蘇省藝術中專校學生專業技能比賽、江蘇省職業學校技能大賽等賽事中，屢創佳績，學校的專業教學水平通過諸多賽事得到了檢驗。據統計，2005-2013年間，市級以上獲獎學生250余人次。原創民族民間舞群舞《動感薩巴依》、《紅是紅啊綠是綠》、《走向遠方》、《蘆花香香鼓兒響》、《風荷語笠》等，在文華藝術院校獎“桃李杯”舞蹈比賽、全國舞蹈比賽、CCTV電視舞蹈大賽等多項國家級賽事中獲佳績；創排兒童劇《今天我是升旗手》、《少年英雄周處》、大型原創錫劇《白蛇傳》公演百余場次。2013年，學校參加全國第四屆中小學生藝術展演活動，參賽作品《風荷語笠》獲中學乙組一等獎。這些都體現了教學水平。

四．以升學就業為目標，獲取藝術教育豐收

中等藝術職業學校的辦學最終目標其實不能僅僅只在“就業”，因為藝術類高校的生源需要從藝術類中職校中來，例如舞蹈表演專業，藝術類高校的生源是很難從普通高中的畢業生中找到的。拋開升學，能夠在藝術領域成名成家的實在鳳毛麟角。在藝術教育已經不再是精英教育的今天，加快教學改革的進程，提高學生的成才率是各所藝校急需考慮和解決的問題。南京藝術學院副院長周建明曾說過：“對中等職業藝術教育的觀念應該發生改變，不能僅僅以就業為宗旨。我以為還應該升學。藝術教育是一種創造性的勞動，并不能滿足于中專教育。我們必須把握時代脈搏。”

中等藝術職業教育最圓滿的結果，不外乎學藝術的學生們順利地升學就業。無錫藝校近十多年來，踏踏實實、認認真真做藝術類高考，為學藝術的孩子們謀得好出路。2005年至今，為北京舞蹈學院、中國傳媒大學、中央戲劇學院、上海音樂學院、上海戲劇學院、南京藝術學院等各大高等藝術院校輸送了376名優秀畢業生，其中本科錄取287人，這一數據在省內藝術類職業學校中遙遙領先。升學以外，學校為省內外專業文藝團體和企事業單位輸送了藝術人才，就業升學率一直保持在90%以上。

藝術教育是一個很特殊的領域，常常能有賞心悅目的、創新的實踐成果呈現。中等藝術職業教育是我國中等職業教育的組成部分，但相比較而言，中等藝術職業教育屬于“小眾”群體，有著行業辦學的傳統，相當一段時間國家和社會對中等藝術職業教育的忽視，導致我國中等藝術職業教育發展緩慢，教學管理隨意、不規范，教學質量提升緩慢。在藝術熱不斷升溫的當今，中等藝術職業教育的良好發展前景必須建立在整體提高教學質量上，確立起自己在教育大系統中的重要作用。 （無錫文化藝術學校）