他山之石可以攻玉——我演“方卿”的創作感受

■邵洪良

優秀傳統劇目《珍珠塔》是一部久演不衰的劇目。眾多劇種都有版本，其中蘇南以錫劇最為流行，而淮劇《珍珠塔》雖未搬上大熒幕，卻也曾紅透蘇北一片天，其獨特的地域風格，詼諧通俗的方言道白，使該劇貼近生活，貼近觀眾，也就是比較接地氣，劇中許多優美、樸實的旋律，更是成了觀眾們耳熟能詳的經典唱段，主人翁“方卿”亦成了淮劇小生最愛扮演的角色之一。

“方卿”這個角色戲份很重，主要場次有“見姑”、“贈塔”、“劫塔”、“羞姑”，除“劫塔”外，其余三場皆以唱為主，當然“四功五法”唱為首嘛！要想演好這出戲，首先要以唱入手，由于淮劇傳統老戲缺乏整體的音樂設計，因此劇中的曲調形式以敘事為主的“老拉調”“自由調”居多，顯得有些單一，然而從劇本上看，唱詞中既有一張一弛的對唱，也有亦悲亦憤的獨白，怎樣才能讓單一的曲調富有感染力？怎樣才能用唱腔去表現“方卿”跌宕起伏的情感？同樣的曲調前輩、老師們為何能演得出彩，而我卻找不到感覺呢？此時我想到了一個字“偷”。何不看看別人是如何表演的呢？為此我搜索了眾多名家的演出視頻，逐一觀賞，細心揣摩，功夫不負有心人，半月的刻苦專研，我終于略知門徑。這一句唱腔為什么要這樣唱？那一個眼神為什么要那樣瞧？這一個水袖為什么能這樣丟？那一個動作為什么是那樣擺？一個命運多舛、帶有傳奇色彩的“小方卿”在我的腦海中逐漸清晰起來，那些“偷學”來的名家名段被我在排練場加以運用，居然取得了導演的認可。

就拿“贈塔”這場戲來說，“小方卿”在蘭蕓堂飽受姑母冷眼譏嘲，且逐他從后門離去，此時的“方卿”憤恨之情已達到了頂峰，幕內起唱：“恨只恨姑母娘把良心變……”為了把這段飽含羞憤的唱腔爆發出來，我模仿了淮劇名家曹恒松先生的表演，曹先生宗“麒派”，其表演風格火爆、激情，極富感染力，用這樣的表演風格恰到好處地將“方卿”此時此刻的悲憤之情宣泄得淋漓盡致。直到在后花園邂逅表姐“陳翠娥”，“方卿”心情才稍有平息，然而與表姐的對話依舊是冰火兩重天，一邊是情意綿綿，一邊是意冷心灰，此處我借鑒了淮劇名家高春林老師的唱腔。高老師的唱腔由錫劇“彬彬腔”演化而來，高亢處鏗鏘有力，婉轉時細語綿綿，不卑不亢，不溫不火，恰如其分地表現了“方卿”窮不失志的傲骨，和面對表姐饋贈盛情難卻的糾結心情。劇中還有一些“偷”來的表演，此處不再一一冗敘，總而言之，劇目公演之后，我演的“小方卿”得到了領導、專家們的一致好評。當然，我寫這篇文章并不是說所有好的東西都肯定適合自己，要想把一個個風格迥異的水果串成一串串的糖葫蘆，除了多看多學，更需多思多練多請教。

他山之石可以攻玉——別的山上的石頭可以琢磨玉器，引用這句話為題，亦有借他人之長打磨自我之意，淮劇界到我扮演“方卿”之時也不知是第四代？第五代？……亦或更多代！對我多多益善，前輩、老師們對于“方卿”這個人物的二度創作為我提供了學習和借鑒的資料，讓我在排演期間找到了創作的捷徑，從而根據自身條件，博采眾長，不斷充實自我，完善自我，使得我扮演的“方卿”與前輩、老師們相比，既存在大同，又有小異，既有借鑒，又有創新，哈！說不定哪天我也會成為別人借鑒的對象，這大概就是傳說中的“傳承”吧！