在藝術理想中展現純真的民族情結

衛戈

馬小慶新近創作的一批系列人物畫，與以前不同的是，這些作品都充滿著濃郁的地方特色，將現實的空間與主題人物融為一體，帶有現場感。馬小慶的人物畫表現內容仍是西北地方生活的感受，他的新作品開始以大幅面、大構圖、大場景的手法，試圖對西北博大的地域特色做出自己的回應，充滿著對西部文化精神理想化的理解與表達。畫面中虛實節奏的變化，水墨濃淡的交融，光影的閃爍和空間的營造，極富感染力。

作為一名專業美術教師，創作是馬小慶的另一個自由天地。工作之余，他經常去溝壑縱橫、川原交匯的黃土高坡，或是天高云淡、牛羊成群的雪域高原，因為那里有淳樸辛勞的農牧民、土色土香的自然風光和濃郁的生活氣息，這些都給了他創作的靈感。他的作品使我們感受到在那遙遠的地方——遠離都市、遠離工業、遠離嘈雜繁忙的一群人、一片云、一座山和徜徉于大地間的精神皈依。

馬小慶曾熱衷于對自然、舒展、輕松主題的表現，而今卻義無反顧地進入人物畫這樣一個嚴肅主題的創作，這是對現實的一種回歸。人物畫在當代備受冷落，市場利益驅使的原因顯而易見。在任何時代里，人的主題應該是藝術表現中最重要的題材，時代變遷也包含著人的意志、思想的變化，現實生活中多樣或多元的“版本”，正是人豐富精神的體現。所以，藝術仍然需要更直接地表現這個以人為本的現實世界，通過藝術來映照人們的內心世界。

馬小慶的人物畫強調對作品內涵的思考，在他的畫作里，每個人物都帶有地域特征，甚至有極為相似的表情、情緒和隱含的宗教意味。這是馬小慶對他們生活現實、感情狀態的還原，是創作時一種有意識的積極嘗試。

馬小慶作品的地域性表達突出，這是西北自然和人文環境長期對他的影響。他總是自覺地在作品中表達一種激情和樸素的感受，這是通過多次深入實地寫生體驗獲得的。在形式處理上，他善用連續的排列來突出人物，類似于一些傳統壁畫的手法，使形象顯得莊重、肅穆，表達出對人這一宏大主題的敬重和期待。

馬小慶說：“畫家需要用眼睛捕捉生活中感人的事和物，需要用心靈感悟生活中的美和善?！备袆铀耐歉咴四庆`動的雙眸和自然淳樸的生活，老阿媽慈善祥和的面龐，老阿爸深邃平靜的神情，小伙子沉穩堅定的身影，姑娘們明亮清澈的眼睛，一個個唯美的神態透過雙眸撞擊著馬小慶的心。藍天、白云、雪山、草地、森林、牧場與曬佛、念經、浪山、過節、放牧、勞作的牧人組成了一幅幅自然和諧，至純至真的畫面。平靜于人心浮躁的時代，淡泊在物欲橫流的社會，還有什么能比這更美更崇高呢？因此，馬小慶的畫筆不自覺地停留在這里，也由此記錄下了藏區人民生活的朝朝暮暮。

一直以來，馬小慶認為，水墨畫就是對筆墨的詮釋。筆墨是中國畫的代表性語言，也就是中國畫的獨有特質，然而在具象上又表現出不同的風格和手法。筆墨上的“南腔北調”，內容上的雅俗共具，往往讓他喜形于色。由于馬小慶對藏鄉藏情的偏愛，他的水墨人物畫大多以藏族的生活為題材，形式簡單，內容清靜。也許是受高原人真實、純凈的生活態度的影響，他的畫就像一杯清淡的水、一片飄蕩的云，無所修飾，隨意揮灑，真實地呈現出他對藏區人民的深情與熱愛。

2008年，馬小慶在中國藝術研究院杜滋齡工作室學習現代寫實水墨人物畫，杜老對他的藏族題材人物畫給予了鼓勵和肯定，這讓馬小慶更加堅定了畫好藏族人物畫的信心。杜老經常說：“人物畫要貼近生活、表現生活，真實的是最美的，高于生活的藝術創作才是真的美的藝術。”在這里，杜老師人物畫的表現態度和對藏族風情的無限熱愛，給了馬小慶很大的啟發。

2009年春節期間，馬小慶在甘南碌曲西倉寺曬佛節上寫生。為了還原與神同游的圣潔情境，他在運用筆墨的層次關系上，把人物和空間的關系進行了比較模糊的處理，讓人物既是畫面的主題，又沒有從空間中拉開距離，讓人與境有一種融會貫通的感覺。這種墨色的處理就是要讓現實中人物有一種與自然相互和諧的感覺，更加符合藏族人民的宗教習慣和生活氛圍，表現出天人合一的精神境界。這也是他對高原民族精神生活的一種體驗和理解，粗獷而明快，簡單而豐滿的人性，從這種獨有的水墨情調中表現出來。

藝術活動是藝術家對生活的體驗和感受的生動再現，不同的情感會表現出不同的藝術態度。馬小慶的人生態度就是做好自己的事，畫自己喜歡的畫。他的筆墨線條也就同他的藏族情結纏繞在一起，從最初的神秘朦朧，升華為永恒朝圣般的虔誠和純真。在馬小慶的靈魂深處，最讓他不能釋懷的還是洋溢在世代生活在雪域高原的藏族人臉上的祥和微笑，這種美源于他們對苦難的淡定與對信仰的堅守。圓潤高尚的情結，是身處鬧市的馬小慶所向往的。真誠地對待生活，真誠地對待藝術，在簡單樸實的生活中追求藝術的真和美是他的理想。endprint