風與笛

趙涵

與中國的二次相逢

“感謝美國駐華大使館與中國盲人協會的邀請，無論是對音樂人還是對聽眾來說這都是一次極為特殊的體驗。我覺得音樂首先是屬于服務業的，本身就是一種慈善事業。這不僅僅是一場音樂會，也是一次音樂與心靈的深度對話。”說話的是上述提到四人樂隊的領銜者——美國長笛演奏家、作曲家兼樂隊指揮朗達·拉爾森（Rhonda Larson）。她最被人熟知的一個稱號是“格萊美獎得主”——1993年，她憑借自己對音樂的獨特理解和出色的演奏水平，獲得格萊美最佳新世紀專輯獎。格萊美系美國一年一度的大型音樂評獎，始于1958年，由美國國家與科學學會舉辦。其以權威性、公正性和廣泛的影響性著稱于世，有“音樂界的奧斯卡”之稱。

雖然日前在北京盲人圖書館的演出是他們在北京地區舉辦的唯一一場音樂會，但這并非朗達·拉爾森和她的樂隊第一次來中國。今年6月，他們第一次到中國巡演并接觸到了中國觀眾。盡管他們出訪過全球多個國家，所到之處一票難求，但這位格萊美音樂獎得主來中國前還是感到了忐忑。

“不知道中國觀眾對這樣的音樂會做何反應。”朗達說。后來她驚喜地發現，“在舞臺上，我起碼能看到坐在前兩排的觀眾的表情，他們陶醉的笑容和情不自禁的熱烈掌聲讓我更加堅信這樣一句話：音樂是向所有人民傳遞積極信息的通用語言，讓每個人在人類的生命之旅中體驗共享合一。”朗達告訴本刊記者。這個9月至10月，他們再次受邀來華演出，在青島、武漢、合肥、上海等全國25個城市巡演。

“朗達·拉爾森與風”

朗達·拉爾森出生于美國西部的蒙大拿州。她從7歲開始接受祖母的鋼琴啟蒙教育，10歲開始學習長笛，從此踏上了追求藝術的漫漫長路。在最初學習長笛的時光里，她除了跟隨老師學習外，還從紐約愛樂公共廣播中汲取音樂的養分。終于在1985年，拉爾森在家鄉蒙大拿州贏得全國長笛協會青年藝術家比賽一等獎（包括卡內基音樂廳首演），成為歷史上最年輕的金獎得主。“我就是為演奏長笛而生的。”朗達曾笑言。

獲獎后，她開始步入全國樂壇。此后不久，朗達搬到康涅狄格，并聯手保羅·溫特樂團開始了她除古典音樂培訓之外的多元化音樂旅程。朗達在樂團期間贏得了格萊美獎，隨后她離開該團，踏上了其個人跨文化、多元化的音樂道路。

朗達一直告訴自己，音樂永遠不能框在一種類型中。于是她開始嘗試自己創作曲目，并組建了自己的樂隊“朗達·拉爾森與風”。所有成員都有古典音樂的背景，眼下囊括了鋼琴伴奏克里斯·拉瑟爾（Chris Rosser）、 鼓手卡羅琳·寇貝爾（Carolyn Koebel）、貝司手艾略特·瓦都皮安（Eliot Wadopian ）。他們都是相識多年的老朋友，看起來就好像是一家人，演出時其配合更是天衣無縫。

“風”直譯自朗達·拉爾森的樂隊名“Ventus”。“這是拉丁文。英語中有一句話說的是‘你不知道風從哪里來，也不會知道它往哪里去（You dont know where the wind is coming from，and you dont know where its going to.），我喜歡這樣一種神秘感。同時風也象征著音樂帶給人的自由感覺。”朗達告訴本刊記者，“我的家鄉有著大山、森林和高遠的天空，一抬頭，90%的視覺所及都是天空。所以說我的創作靈感很大程度上來源于自然，以及與自然的關系。”

跨文化的笛子

“這不是瑤族舞曲嗎？”臺下聽眾激動地表示。在北京盲人圖書館的演出現場，一襲紅裙的朗達在返場時用歐洲長笛吹起了這首中國人耳熟能詳的民間作品。“很多中國民間樂曲令我們著迷，這點很重要！到目前我們已經有改編自中國漢代民樂的作品等相關創作三首了，以后還會從中國音樂中找更多的靈感。”演出結束后，朗達說，“但是我們只看到了冰山一角，也特別希望觀眾能給出建議，告訴我他們最愛的曲子都是什么。”

朗達對世界多個民族的各種笛子有著廣泛而精湛的駕馭。除了古典樂迷比較熟悉的歐洲長笛，她還演奏了來自不同民族及古老部落的笛子，如水晶笛、土著印第安短笛、斯坎迪納維亞笛等。就是這些跨文化的笛子，加上樂隊精準的配合，演繹出了一場場“穿越記”——一會兒來到12世紀的法國，一會兒來到朗達自己的家鄉蒙大拿州，一會兒來到歐亞交界的亞美尼亞，一會兒來到熱鬧的蘇格蘭鄉間……笛聲似風一般靈動、滌凈，而架子鼓、鋼琴、貝司等樂器的同時加入，為作品增添了風一般的力量。

“你們真是每次都有新花樣！”有聽眾站了起來，對朗達和她的樂隊豎起了大拇指，他們笑得很開心。“為了這一次的中國巡演我帶來了18種笛子。”之后朗達對本刊記者表示，“要說我自己的收藏，哦，差不多有75支了，是我在世界各地搜來的。聽起來好聽，還要在調上，這就是我要尋找的笛子，而且我還要一一學習它們！”朗達笑言。很顯然，在跨文化音樂創作及演繹的道路上，她和她的樂隊想走得更遠。