高雅藝術如何更好走進校園

程竹

從2005年開始，教育部決定每年在全國普通高校開展高雅藝術進校園活動，如今，該活動已經走過了10個年頭。10年來，專業藝術院團將高雅藝術帶進全國多個省市高校，在師生中引起強烈反響，在豐富活躍校園文化生活的同時，高雅藝術也覓得更多知音。在取得巨大成績的背后，記者了解到，高雅藝術進校園活動在多年來的運作過程中也存在著校園文化設施落后與學生需求不相配、組織形式單一造成傳播滯后等問題。

組織執行力度受限

“真羨慕你們學校提供能容納1000人的劇場，高雅藝術進校園來我校演出只提供了容納400人的報告廳，好不容易拿到了入場券，可前五排卻成了老師們和家屬的預留位。”華中地區某高校學生張任向鄰校同學感嘆道，“真正想看的很難看到，擠進去能看的很多同學卻因場地的局限只能站著。”張任所描述的情況并不是個案。目前，一些學校對待高雅藝術進校園活動存在落實不到位、組織形式單一等問題。

“教育部每年出臺文件并將這一活動實施下放到各省區市教育部門，各地教育部門又將該活動落實到相關院校團委負責，聽起來這一活動安排環節并無問題。”某藝術院團負責人坦言，“但我們在與學校實際對接中體會到，校團委在協調演出場地和組織觀看演出的過程中，由于分管權力有限，很多細節并不能很好落到實處，比如各個大學提供的場所條件不一就是個問題。”

他進一步說：“校方以班、團組織為單位集體組織觀看的機制很多時候會流于形式，大多數學校將觀看高雅藝術納入素質課的范疇，由學生自主領票、事后刷卡記學分。這樣的組織方式會造成部分學生只是為了學分而看演出的情況，有興趣的同學沒有機會看、有機會看的學生也許并沒有興趣，這有悖于開展高雅藝術進校園活動的初衷。”

除了校方由于客觀條件和組織執行力度方面的制約，目前高雅藝術演出在校園里也反映出冷熱不均的情況：有些活動一票難求，有些演出則反響不盡如人意。華北地區某高校李真真同學認為，究其原因，很多時候是由于傳播渠道單一，在宣傳推廣環節中出現了問題。

記者隨專業藝術院團進校園時發現，大多數高校演出活動的宣傳，基本采用在校園網上發布通知、在學生聚集較多的地方張貼海報等常規推廣手段。“雖然這樣的方式起到了基本的告知作用，但張貼和發布的演出咨詢介紹不夠全面，有些院團的名字和海報照片還出現過未經核實出錯的情況。”李真真無奈地說，校方對高雅藝術進校園活動缺乏營銷意識，怎會引起學生的興趣和關注？甚至很多學生將高雅藝術進校園的活動看成了校內藝術社團的一般演出。

演出條件制約進校園

近些年來，高校生源的持續增加對教育基礎設施升級提出了迫切的要求，特別是校園文化

設施建設與日益增長的學生數量的矛盾尤為突出，文化設施硬件條件缺乏成為高雅藝術進校園活動運行時的又一制約因素。

由于資金缺乏等原因，一些大學缺少演出場地，許多大學在建設新校區的過程中忽視校園文化設施建設，更多高校禮堂等設施比較陳舊，舞臺、音像燈光等設備難以滿足專業藝術院團的演出標準。一些曾參與過高雅藝術進校園的藝術家們告訴記者：“學校的禮堂陳舊，可我們不能因為條件差就不演，沒辦法硬著頭皮演，唱完嗓子啞、跳完腿受傷都是常事。”“把‘家伙兒們從三層的食堂搬運到二層的報告廳常常是我們舞美隊進校園必經的一‘課。”一些藝術院團舞美隊的工作人員也感慨地說，“有些學校的燈光、音響實在不能達到演出標準，我們只能從自己的院團借調專業設備以保證演出質量，增加了很多工作環節。”

由于文化設施落后，演出受到局限，專業藝術院團進校園的節目選擇上也出現了難以更新、一個節目循環演出等問題。記者了解到，一些專業藝術院團的幾個節目成為了每年進校園的固定節目，雖說每年走進不同的校園，但這一普及方式并沒有隨著當代大學生的興趣而變化。張任告訴記者：“只要在網上查看就會知道相關院團在幾年前進校園時都演過哪些節目，下一次到自己學校會演些啥。幾年如一的節目沒有突破，學生觀看的興趣也會打折扣。”

“進校園的目的是讓高校學子切身感受高雅藝術，但往往院團演出前對劇目創作背景、表演內容、演員等介紹過于簡單。”李真真認為，學生們更多需要的是現場與藝術家們互動，可以上臺與演員進行交流，不僅看得懂、聽得懂，更應該學得明白，這樣才能讓青年學生真正走進高雅藝術殿堂。

對于學生們的意見和反饋，藝術院團的負責人解釋道：“其實這么多年，我們進校園普及高雅藝術過程中也在思考怎樣充分尊重學生的選擇，讓藝術潛移默化地產生影響。但從目前組織形式來看，我們進校園演出的劇目一般直接上報到有關部門，最后才落實到校方，在這些環節中，學生們并沒有參與和選擇權。”他坦言，院團是為高校學生演出，演出內容的選擇至關重要，也最希望征求到他們的意見。

記者了解到，增加高雅藝術進校園的演出場次是很多高校學生共同的心聲，但這一訴求一時難以得到解決。浙江工商大學人文學院副教授丁莉麗曾在一份《當前高雅藝術進校園活動的運作特點及對策分析》報告中舉例說：“就浙江省內來說，每一年的活動都在增加，2010年高雅藝術進校園已經高達224場，其中交響樂48場，京劇21場，昆劇8場，越劇23場，歌劇3場，話劇54場……但這些演出場次和講座分到全省80所高校，平均每一所學校只有3場，就浙江工商大學來說，這所擁有3萬多人的高校每一年演出也不過10場，而每一場演出觀眾不超過1000人，實在是僧多粥少，影響力有限。”

構建有效運行機制

高雅藝術進校園該怎樣深入？如何解決相關難題？如何避免一些活動形式流于表面？張任建議，專業藝術院團是否能專門創作一些具有校園文化特點的藝術作品？院團可以將這些藝術作品在每一次進校園中傳授給各個高校的藝術俱樂部和社團，以促進把高雅藝術真正留在校園，再通過學生將高雅藝術的影響帶到社會中去。

某院團負責人建議，專業藝術院團在進校園時，節目題材和內容選擇上應盡可能貼近學生觀眾特點，這就需要由有關部門牽頭設計一套運作機制，保證學生能夠最大限度地參與選擇。院團和藝術家應該深入高校切實了解學生的喜好，并在每一次進校園前后與高校內的藝術教師加強合作、交流和探討。

有關專家建議，校園文化場館設施的建設可以引入社會力量，吸納一定的資金贊助改建場館設施。建好的場館也可以通過一些市場化的運作方式，在沒有公益演出時，通過低票價的方式利用場館功能繼續讓更多的學生了解藝術。

在傳播渠道上做好營銷推廣，是當前高雅藝術進校園活動能否更加深入人心的關鍵環節。接受采訪的學生們紛紛表示，緊跟時代發展，盡可能利用校園主流媒體、海報、學生論壇、班級交流群、微博、微信公眾賬號等方式全方位地傳遞資訊，形成互動交流，才能讓大家真切地感受到，凝聚多方關懷和期待走進校園的高雅藝術就在自己身邊。endprint