電視話劇的藝術創新

劉哲旋

電視話劇將傳統舞臺話劇與電視表演藝術融合在一起，是對傳統舞臺話劇表演的一種革新。湖南衛視今年4月份開播的《星劇社》欄目，將傳統的舞臺話劇搬上電視熒屏，可謂是第一個敢于“吃螃蟹”的人。它實現了電視與話劇的融合，突破了傳統話劇舞臺表演模式的限制，將話劇所獨有的舞臺的“現場感”搬上了電視熒屏，讓觀眾可以從不同的視角、近距離地觀看表演者的表情，隨著劇情的起伏而感動或者歡呼。《星劇社》以明星挑戰為主要“賣點”，運用青春、爆笑、虛幻的表演藝術形式演繹了傳統舞臺話劇劇目，受到了廣大觀眾的青睞。然而，創新與挑戰往往是并存的，將話劇搬上熒屏，稍有不慎，就會使整個節目喪失話劇藝術的感染力。比如，語言是傳統話劇表演過程中演員塑造人物的主要手段，劇目的內容需要憑借演員的語言功力和外部表演才能夠演繹出來。此外，演員在舞臺上的臺詞、氣場、步態等等，都應該突出其所表演的人物的“氣質”。目前，《星劇社》欄目在這些方面有所欠缺，過多地使用電視欄目編劇、表演的元素也讓話劇表演效果受到了一定的影響。

本文以《星劇社》欄目為例，重點從電視語言與舞臺語言的相互轉化、電視話劇藝術創新要堅持話劇特色、電視話劇藝術應突出演員舞臺表演效果、電視話劇藝術創新應突出表演的整體性等四個方面論述電視話劇藝術的創新策略，以期對促進傳統舞臺話劇與電視表演形式的融合有所參考。

注重電視語言與舞臺語言的相互轉化

話劇藝術現實感、時代感比較強，短短幾個小時的表演主題突出、鮮明，表演者的語言、行為沖突是話劇藝術的“高潮”所在，因此，電視話劇的藝術創新必須要將電視語言、舞臺語言有機地融合在一起，方能體現出電視話劇藝術的可貴之處。以《21克拉》為例，該劇目講述了拜金女劉佳音與“小氣男”王繼偉的愛情故事。劇中女主角用經典的話語“21克拉的大鉆戒就能換走我的靈魂”，表述了在這個物欲橫流的時代年輕男女的愛情觀，而男主角視金錢重于生命的態度與女主角的拜金主義形成了巨大的沖擊效果。該劇目較好地運用話劇語言揭示了社會生活矛盾，直面嚴峻社會現實的本質。與《羅密歐與朱麗葉》《鹿鼎記》等《星劇社》所播出的電視話劇相比，《21克拉》更貼近現實生活，與時代發展相符。在《星劇社》播出的話劇節目中，《21克拉》是比較成功的。由此可見，電視話劇藝術的創新必須以現實生活為載體，做好電視語言與舞臺語言的銜接、轉化。

創新不能脫離話劇特色

電視話劇藝術要體現傳統話劇藝術的特色，必須把握好“度”。電視藝術的創新不是對舞臺劇的根本性變革，而是要吸收傳統舞臺劇的藝術精華，運用電視的表現手法來演繹、傳播話劇藝術。電視話劇不能受電視節目編排時間的限制，否則，如果將電視話劇限制在過短的時間內演繹，必然會刪減一些話劇細節，致使整個劇目的內容、節奏不連貫。以《星劇社》播出的《羅密歐與朱麗葉》為例，電視話劇版本播出時長約90分鐘，舞臺話劇演出時長則180分鐘，這就不可避免地會降低電視話劇的藝術價值。再如，傳統的話劇舞臺表演模式中的燈光：演出的過程中，觀眾席位的燈光都是熄滅的，舞臺的燈光能更好地突出話劇舞臺的“藝術性”，激發演員的表演欲。而《星劇社》采用的“亮光”技術使得整臺劇目就像一臺娛樂性節目，讓人感覺缺少了舞臺話劇的藝術感染力。因此，電視話劇藝術的創新要解決如何盡可能地保留傳統話劇的固有特色和舞臺魅力這一問題。

創新應突出演員舞臺表演的效果

《星劇社》所表演的話劇多次出現“綜藝化”鏡頭與后臺演員鏡頭特寫，這固然有助于觀眾了解表演者表演之前的心理活動、行為表現，但是，鏡頭的來回切換卻弱化了話劇的舞臺表演效果。從《星劇社》電視話劇藝術的表演形式來看，拉近的鏡頭、演員表情的特寫確實在一定程度上彌補了現實話劇表演的不足。然而，觀眾觀看、欣賞話劇的主要目的是要觀看話劇的整體藝術效果，至于演員的表情、幕后的情況并不是觀眾所關心的，觀眾更加關注表演者的肢體語言、臺詞。電視話劇重點描寫的“明星臉”并不能增強電視話劇的“賣點”。電視話劇藝術的創新仍然應該突出演員舞臺表演效果，從整體的技術環節到最終的舞美效果，都必須銜接緊密，符合話劇的表演形式，這樣才能凸顯出話劇藝術獨有的“魅力”，然后通過演員的表演、完整感人的故事情節打動觀眾，引起觀眾的共鳴。如果給表演者過大的自由度，電視話劇就不能稱之為話劇，只能看作是一種特殊的綜藝類電視節目。

創新應突出表演的整體性

從《星劇社》打造的12部話劇的表演來看，似乎50多名明星主演的“賣點”要遠遠超過話劇本身的藝術吸引力，臺前幕后的花絮、12組攝像鏡頭的輪番上陣都破壞了話劇的整體美感。傳統的話劇藝術以現場、真人、實時交流作為藝術表演的主要特征，而電視節目是以影像、復制、單向的形式將節目呈現在觀眾面前，觀眾是被動的接受電視話劇節目內容，鏡頭切換到哪里觀眾就觀看到哪里，電視話劇表演模式下，傳統話劇舞臺表演的整體感不復存在。因此，電視話劇藝術可以進行轉播形式的創新，但是這種創新必須要以保留傳統舞臺話劇的整體性為前提。

將傳統話劇藝術搬上電視熒屏，以電視話劇的新形式演繹是對傳統舞臺藝術的一種創新。受到電視欄目編排形式的影響，電視話劇藝術給觀眾帶來的視覺、情感影響有所不同，甚至于還存在諸多的瑕疵，但不可否認，電視話劇藝術通過將電視、話劇兩個不同的表現形式融合在一起，實現了觀眾在家中觀看電視話劇的夙愿，這本身就是一種大膽的突破。要促進電視話劇藝術的快速發展，就需要導演、制作者在電視話劇藝術制作過程中，積極吸收傳統話劇藝術的精華，豐富電視話劇藝術的表現手法，使電視話劇藝術真正地走近觀眾，為觀眾所接受。

（作者單位：湖南省廣播電影電視局）

參考文獻：

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