服飾中紋樣創意思維的設計空間

李艾虹

摘要：主要從紋樣的創新設計運用領域即紋樣創新的時代性、紋樣創意空間的表現語言、紋樣科技介入創意思維的拓展、紋樣跨界設計應用的商業成功性等諸多方面進行分析，在研究與認識度上深入探討紋樣的創新運用帶動了服飾設計的多重空間概念和多重設計理念的應用。

關鍵詞：服飾；紋樣；創意；設計空間

中圖分類號：J523.5 文獻標志碼：A

The Role of Creative Pattern Design in Costume Design

Abstract： By analyzing the application fields of innovative pattern designs such as the characteristics of times they interpret， the language they express， the scope of creative ideas extended by pattern design techniques and the commercial success achieved by cross-boundary pattern design， the author holds that the innovative applications of patterns have inspired the application of multiple space concept and multiple design concept in costume design.

Key words： costume； pattern； creative idea； design space

服飾和其他文化形式之間的交流正在讓時裝和紡織品面料設計天衣無縫地結合在一起，其兩者相輔相成缺一不可。紋樣的領域拓展面將藝術、設計，技術和相關的設計品融合在一起，實驗性對材料的創新極具個性想象力，融合各種極限空間和各種極限視覺力，多層次探索 技術產生的全新視覺幻影，高新科技材料的功能應用將虛幻變得觸手可得，并包含著環保設計概念的體現，服飾中對紋樣的創意應用無不是在這些創意性思維的拓展中呈現設計時尚的魅力所在。

1 服飾紋樣創意性的時代思索

當人們對“設計”的概念越來越深入人心的時候，自然對產品的力求更新的時間也越來越苛求，于是在時尚界就不斷地追求創新和標新立異。“設計師必須扮演很多角色——藝術家、科學家、心理學家、政治家、數學家、經濟學家、推銷員，還要有長跑運動員的體力。”設計師海倫？斯托里（Helen Storey）可見，在設計領域的界限已經非常綜合化了，原本主導在紡織品領域的紋樣設計，現在也被各個行

業、各個領域所滲透，其紋樣的創意能讓人有無比震驚的撼動力，也可以說，紋樣已經走出二維世界向三維以及多維發展，是科技時代與人們的奇思妙想貫穿在一起。例如：光纖維的運用，紡織品自然具備了具有光感的紋樣圖飾（圖 1）；激光的運用，紡織品將拓寬原有單一的表現產生多性能的變化；數碼印刷的運用，紡織品的表面處理可以呈現特有的視幻效果；熱變色染料的運用，紡織品的色彩與紋樣將隨溫度體熱與外界溫度的改變而變化（圖 2、圖 3）。這些時代發展造就設計師的奇異構思的實現，這是值得研究和思索的，這些創意和試驗在服飾品設計中也同樣波及到，在服飾時尚領域的表現也非常強勁。

原本傳統的紋樣提取來源的手段比較單一，規范比較統一，在設計空間的角度分析比較狹隘，缺乏新鮮度，視覺效果的重復也是顯而易見的。紡織品領域的紋樣設計空間加大，也是服飾品視覺形象改觀的一大優勢所在。舊物異用、抽象提取、數碼攝影、數碼影像、電腦合成、重影空間、還原真彩、空混投影等手段的不斷創新與應用，使紡織品紋樣的開發與應用的視覺空間非常豐富，具有鮮活感，這給服飾品設計領域增添了多彩及富有創新感的一面：紋樣材料與功能的融合，紋樣材質與結構構造的開發，紋樣空間結構的切入，紋樣圖形的功能拼合，紋樣空間疊影的流動等等。這些紋樣表現方法的創意挖掘與服飾品設計的創意挖掘在邏輯上是密不可分的。

2.1 服飾紋樣的語言活化

當下的服飾紋樣設計的空間概念已經慢慢從傳統紋樣理解的意義中拓展開來，紋樣的語言活化在服飾中也表現得更加豐富，印跡與記憶，抽象與合成等通過設計師自由獨特的設計思維而設計出超乎尋常又具有當下時代意義的活化語言，引起現代人的理解和時尚人士的審美共鳴。慕尼黑藝術家Ina Ettlinger的作品（圖 4）是服飾紋樣的經歷和形成服裝的蛻變過程，來傳遞藝術家對女性的獨特理解和深刻的內涵，面料成形的過程有它自己的語言和傳達的信息，同時可以了解人們的年齡、種族、階級和性別。

2.2 服飾紋樣設計與科技

在未來服飾紋樣設計思維上，逐漸趨向綜合性的設計語言，這是社會文化藝術科技與人綜合思考的設計特點相貫通，諸多設計將跨領域、跨行業地進行。如Julia Lohmann用動物器臟的天然紋理提取反射出哲理紋飾，設計師與跨領域的工程師或計算機專家或化學家等一起來共同完成一個設計項目。服飾品是時尚行業中更新最快的，也是設計創意最豐富的一個行業，紋樣在服飾中的表現優勢占據了重要的地位，在綜合設計作用下其開拓創新的設計空間潛力巨大，未來將不斷有創造出奇跡般異想天開的設計推陳出新。

3 服飾紋樣創意思維的拓展

服飾紋樣創意思維的拓展與社會科技的進步和電腦計算機等先進設備的投入使用是分不開的，并且與這些科技從業人員的合作也是提升服飾紋樣創意的一個關鍵。這些技術與設計師的經驗創作的密切融合使原本設計實現度比較艱難的技術變得巧妙易得。

3.1 激光紋樣雕刻

運用激光雕刻在紡織品面料上的技術運用已經成熟，對于紡織品紋樣設計的實現輕易而舉，可以是浮雕、透雕、繪雕等紋樣設計技術。隨材料選擇的不同，可以二度表現紋樣再設計，特別是在立體的服飾當中具有充分的表現力，紋樣的形狀可以轉變，可以從平面的轉成三維立體的紋飾，這種巧妙的語言充分表現了紋樣創意的開拓空間，使原本平淡的紋樣展現出獨特的魅力。

3.2 光影紋樣表現

光纖維與LEDS為紡織品和服飾紋樣表現帶來了新的設計亮點，并富有前衛感的超前想象的品味時尚，這種具有視覺沖擊力的光感表現，其色彩與圖形產生一種空混的紋樣肌理效果，富有變幻性的特點。這一優勢是其它紋樣所不具備的，具有魔術般的效果。在時裝領域中使用光與紋樣結合的先例已有不少，在這方面的探索也持續不斷，圖5所示在20世紀初就顯現在時尚界了。在此，編織智能紡織品的新型電子纖維具有傳感和顯示功能，并向商用智能紡織品邁進。

3.3 3D紋樣技術

時尚與科技總是密不可分，電腦3D軟件技術已經不是那么神秘了，已經觸及到設計領域。三維掃描與3D打印機的應用也直接滲透到紡織品服飾品設計領域，而且，隨著此領域的特點將會不斷拓展新的設計模式，使此領域的設計變得越來越便捷、快速，甚至可以達到隨心所欲的境界。未來設計領域的發展很有可能只要有設計的創意就能夠有輔助實現的技術設備的支撐。2013年巴黎時裝周高科技與時尚擦出了火花，設計師愛麗絲？范？赫本（Iris van Herpen）的Voltage高級女裝用3D打印機制造，其中一組設計是與奧地利建筑師茱莉亞？考尼（Julia Koeme）以及比利時Materialize公司共同合作完成。另一組得到了藝術家、建筑師、設計師兼麻省理工學院媒體實驗室教授內里？奧克斯曼（Neri Oxman）的幫助得以成功展示（圖 6）。

4 跨界際遇紋樣與服飾時尚的碰撞

“跨界”是當今設計界為設計師開啟的一道自由之門，設計師可以自由的綜合自己的天馬行空的設想，來選擇通過無界的途徑去實現自己的作品，這是當代設計師“恍然大悟”的又一個啟航領越的開拓。服飾時尚界“跨界”是個熱門詞，尤其是服飾奢侈品藝術與時尚的合作跨界營銷的成功典范。典型的波點紋樣當代前衛藝術家—草間彌生，她以微小見大，這一切都源自于她兒時罹患的神經性視聽障礙，她眼中的世界隔著一層斑點狀的網，她將鮮艷的波點圖案覆蓋在一切物品上，無窮無盡的圓點，令人混淆了真實與虛幻的空間，給人以暈眩和迷幻的錯覺。正是這種紋飾帶給人們強烈的視覺印象和視覺美感，路易威登藝術總監時尚設計師Marc Jacobs與這位具有獨特氣質的藝術家合作推出一系列有關波點紋樣的系列奢侈藝術產品（圖 7）。成為時尚界吸引人們眼球的又一創新的亮點。藝術與時尚的跨界合作所創造的新型產品，成為當今的一種熱門時尚話題。LV商業推手的成功表明，該品牌將延續這種跨界合作而探索新的設計時尚策略，包括：LV與村上隆合作“Monogram Multicolore”系列，他的“熊貓”、“櫻花”圖案登上了LV最經典的皮包上，曾一度掀起全球搶購熱潮；LV與川久保玲合作，推出限量版“Louis Vuitton & Comme des Garcons”系列。這些成功的案例表明，藝術與時尚的跨界合作，在服飾紋樣領域中的碰撞也具有不可估量的審美價值和商業價值。

文化的交融促進藝術和設計思維的革新和創造，傳統文化和現代文化的傳承與發展是新時代不斷探索的課題。服飾紋樣中的織秀工藝在中國早期就推動纖維藝術的發展，如今從平面的紋樣欣賞已經向浮雕、鏤雕、三維等界限跨越。設計與藝術的界限正在模糊，可穿的藝術紋樣文化概念正在形成。設計師已經不會較單一地鑒賞紋樣和創新設計紋樣，會融合現代文化的發展需求而不斷開拓紋樣設計的可適應性的廣度來呈現和表達自己的設計跨界的創新語匯。在服飾紋樣的創新中，除了與紡織品創新設計的不可分割以外，還可介入紋樣與服飾結構構造創新和紋樣與服飾時間變幻的時空界域中去追尋虛幻的真實。

5 結語

在探索服飾紋樣創新的同時不得不去研究紡織品的精湛和創新發展，正因由此而生存的相互依存關系，在設計與設計師的創意運用中對于服飾來講，其紋樣的結合與表現又具有獨特的個性，服飾紋樣的創意設計空間又兼具了綜合因素，探索服飾紋樣的創意思維的新奇與多樣，對服飾紋樣開拓新的設計生命力，豐富設計手法和視覺語言的表達，引導未來可持續發展的設計空間的魅力，在此就紋樣創意來涉及服飾設計的貫通研究也有其實際研究的價值和意義。

參考文獻（略）

3.2 光影紋樣表現

光纖維與LEDS為紡織品和服飾紋樣表現帶來了新的設計亮點，并富有前衛感的超前想象的品味時尚，這種具有視覺沖擊力的光感表現，其色彩與圖形產生一種空混的紋樣肌理效果，富有變幻性的特點。這一優勢是其它紋樣所不具備的，具有魔術般的效果。在時裝領域中使用光與紋樣結合的先例已有不少，在這方面的探索也持續不斷，圖5所示在20世紀初就顯現在時尚界了。在此，編織智能紡織品的新型電子纖維具有傳感和顯示功能，并向商用智能紡織品邁進。

3.3 3D紋樣技術

時尚與科技總是密不可分，電腦3D軟件技術已經不是那么神秘了，已經觸及到設計領域。三維掃描與3D打印機的應用也直接滲透到紡織品服飾品設計領域，而且，隨著此領域的特點將會不斷拓展新的設計模式，使此領域的設計變得越來越便捷、快速，甚至可以達到隨心所欲的境界。未來設計領域的發展很有可能只要有設計的創意就能夠有輔助實現的技術設備的支撐。2013年巴黎時裝周高科技與時尚擦出了火花，設計師愛麗絲？范？赫本（Iris van Herpen）的Voltage高級女裝用3D打印機制造，其中一組設計是與奧地利建筑師茱莉亞？考尼（Julia Koeme）以及比利時Materialize公司共同合作完成。另一組得到了藝術家、建筑師、設計師兼麻省理工學院媒體實驗室教授內里？奧克斯曼（Neri Oxman）的幫助得以成功展示（圖 6）。

4 跨界際遇紋樣與服飾時尚的碰撞

“跨界”是當今設計界為設計師開啟的一道自由之門，設計師可以自由的綜合自己的天馬行空的設想，來選擇通過無界的途徑去實現自己的作品，這是當代設計師“恍然大悟”的又一個啟航領越的開拓。服飾時尚界“跨界”是個熱門詞，尤其是服飾奢侈品藝術與時尚的合作跨界營銷的成功典范。典型的波點紋樣當代前衛藝術家—草間彌生，她以微小見大，這一切都源自于她兒時罹患的神經性視聽障礙，她眼中的世界隔著一層斑點狀的網，她將鮮艷的波點圖案覆蓋在一切物品上，無窮無盡的圓點，令人混淆了真實與虛幻的空間，給人以暈眩和迷幻的錯覺。正是這種紋飾帶給人們強烈的視覺印象和視覺美感，路易威登藝術總監時尚設計師Marc Jacobs與這位具有獨特氣質的藝術家合作推出一系列有關波點紋樣的系列奢侈藝術產品（圖 7）。成為時尚界吸引人們眼球的又一創新的亮點。藝術與時尚的跨界合作所創造的新型產品，成為當今的一種熱門時尚話題。LV商業推手的成功表明，該品牌將延續這種跨界合作而探索新的設計時尚策略，包括：LV與村上隆合作“Monogram Multicolore”系列，他的“熊貓”、“櫻花”圖案登上了LV最經典的皮包上，曾一度掀起全球搶購熱潮；LV與川久保玲合作，推出限量版“Louis Vuitton & Comme des Garcons”系列。這些成功的案例表明，藝術與時尚的跨界合作，在服飾紋樣領域中的碰撞也具有不可估量的審美價值和商業價值。

文化的交融促進藝術和設計思維的革新和創造，傳統文化和現代文化的傳承與發展是新時代不斷探索的課題。服飾紋樣中的織秀工藝在中國早期就推動纖維藝術的發展，如今從平面的紋樣欣賞已經向浮雕、鏤雕、三維等界限跨越。設計與藝術的界限正在模糊，可穿的藝術紋樣文化概念正在形成。設計師已經不會較單一地鑒賞紋樣和創新設計紋樣，會融合現代文化的發展需求而不斷開拓紋樣設計的可適應性的廣度來呈現和表達自己的設計跨界的創新語匯。在服飾紋樣的創新中，除了與紡織品創新設計的不可分割以外，還可介入紋樣與服飾結構構造創新和紋樣與服飾時間變幻的時空界域中去追尋虛幻的真實。

5 結語

在探索服飾紋樣創新的同時不得不去研究紡織品的精湛和創新發展，正因由此而生存的相互依存關系，在設計與設計師的創意運用中對于服飾來講，其紋樣的結合與表現又具有獨特的個性，服飾紋樣的創意設計空間又兼具了綜合因素，探索服飾紋樣的創意思維的新奇與多樣，對服飾紋樣開拓新的設計生命力，豐富設計手法和視覺語言的表達，引導未來可持續發展的設計空間的魅力，在此就紋樣創意來涉及服飾設計的貫通研究也有其實際研究的價值和意義。

參考文獻（略）

3.2 光影紋樣表現

光纖維與LEDS為紡織品和服飾紋樣表現帶來了新的設計亮點，并富有前衛感的超前想象的品味時尚，這種具有視覺沖擊力的光感表現，其色彩與圖形產生一種空混的紋樣肌理效果，富有變幻性的特點。這一優勢是其它紋樣所不具備的，具有魔術般的效果。在時裝領域中使用光與紋樣結合的先例已有不少，在這方面的探索也持續不斷，圖5所示在20世紀初就顯現在時尚界了。在此，編織智能紡織品的新型電子纖維具有傳感和顯示功能，并向商用智能紡織品邁進。

3.3 3D紋樣技術

時尚與科技總是密不可分，電腦3D軟件技術已經不是那么神秘了，已經觸及到設計領域。三維掃描與3D打印機的應用也直接滲透到紡織品服飾品設計領域，而且，隨著此領域的特點將會不斷拓展新的設計模式，使此領域的設計變得越來越便捷、快速，甚至可以達到隨心所欲的境界。未來設計領域的發展很有可能只要有設計的創意就能夠有輔助實現的技術設備的支撐。2013年巴黎時裝周高科技與時尚擦出了火花，設計師愛麗絲？范？赫本（Iris van Herpen）的Voltage高級女裝用3D打印機制造，其中一組設計是與奧地利建筑師茱莉亞？考尼（Julia Koeme）以及比利時Materialize公司共同合作完成。另一組得到了藝術家、建筑師、設計師兼麻省理工學院媒體實驗室教授內里？奧克斯曼（Neri Oxman）的幫助得以成功展示（圖 6）。

4 跨界際遇紋樣與服飾時尚的碰撞

“跨界”是當今設計界為設計師開啟的一道自由之門，設計師可以自由的綜合自己的天馬行空的設想，來選擇通過無界的途徑去實現自己的作品，這是當代設計師“恍然大悟”的又一個啟航領越的開拓。服飾時尚界“跨界”是個熱門詞，尤其是服飾奢侈品藝術與時尚的合作跨界營銷的成功典范。典型的波點紋樣當代前衛藝術家—草間彌生，她以微小見大，這一切都源自于她兒時罹患的神經性視聽障礙，她眼中的世界隔著一層斑點狀的網，她將鮮艷的波點圖案覆蓋在一切物品上，無窮無盡的圓點，令人混淆了真實與虛幻的空間，給人以暈眩和迷幻的錯覺。正是這種紋飾帶給人們強烈的視覺印象和視覺美感，路易威登藝術總監時尚設計師Marc Jacobs與這位具有獨特氣質的藝術家合作推出一系列有關波點紋樣的系列奢侈藝術產品（圖 7）。成為時尚界吸引人們眼球的又一創新的亮點。藝術與時尚的跨界合作所創造的新型產品，成為當今的一種熱門時尚話題。LV商業推手的成功表明，該品牌將延續這種跨界合作而探索新的設計時尚策略，包括：LV與村上隆合作“Monogram Multicolore”系列，他的“熊貓”、“櫻花”圖案登上了LV最經典的皮包上，曾一度掀起全球搶購熱潮；LV與川久保玲合作，推出限量版“Louis Vuitton & Comme des Garcons”系列。這些成功的案例表明，藝術與時尚的跨界合作，在服飾紋樣領域中的碰撞也具有不可估量的審美價值和商業價值。

文化的交融促進藝術和設計思維的革新和創造，傳統文化和現代文化的傳承與發展是新時代不斷探索的課題。服飾紋樣中的織秀工藝在中國早期就推動纖維藝術的發展，如今從平面的紋樣欣賞已經向浮雕、鏤雕、三維等界限跨越。設計與藝術的界限正在模糊，可穿的藝術紋樣文化概念正在形成。設計師已經不會較單一地鑒賞紋樣和創新設計紋樣，會融合現代文化的發展需求而不斷開拓紋樣設計的可適應性的廣度來呈現和表達自己的設計跨界的創新語匯。在服飾紋樣的創新中，除了與紡織品創新設計的不可分割以外，還可介入紋樣與服飾結構構造創新和紋樣與服飾時間變幻的時空界域中去追尋虛幻的真實。

5 結語

在探索服飾紋樣創新的同時不得不去研究紡織品的精湛和創新發展，正因由此而生存的相互依存關系，在設計與設計師的創意運用中對于服飾來講，其紋樣的結合與表現又具有獨特的個性，服飾紋樣的創意設計空間又兼具了綜合因素，探索服飾紋樣的創意思維的新奇與多樣，對服飾紋樣開拓新的設計生命力，豐富設計手法和視覺語言的表達，引導未來可持續發展的設計空間的魅力，在此就紋樣創意來涉及服飾設計的貫通研究也有其實際研究的價值和意義。

參考文獻（略）