淺談慢練在學習長笛過程中的重要性

趙婧

摘要：在音樂教學過程中，如何學好長笛是每個初學者都關(guān)心的問題。其中慢練在平常練習中起著很大的作用，本文主要概括了慢練在長笛學習過程中的重要作用，以及如何做到正確的慢練，幫助初學者學習。

關(guān)鍵詞：慢練 長笛學習

在音樂教學過程中，老師為了使學生演奏出更好的效果，首先會要求學生進行慢練。因為在學習的過程中會遇到各種各樣的難點，正確把握速度的快慢以及理解慢練的作用與重要性等，才可以使慢練發(fā)揮其重要意義。

一、慢練意識的重要性

很多初學者急于求成，不愿意慢練或者不知道如何慢練。在演奏過程中，想讓手指的速度完全聽從大腦的指揮，取得完美的練習效果。

（一） 增強演奏者對快速樂曲的心理適應(yīng)能力和演奏信心。沒有扎實的基本功，不成熟的學生會在快節(jié)奏部分跟不上拍、出現(xiàn)錯音等現(xiàn)象，如果這些問題不能夠很好地解決，會讓學生出現(xiàn)厭煩心理，影響學生的積極性與自信心，不利于學生的學習。只有演奏者在演奏過程中放松心態(tài)，全身心地投入到樂曲當中，才會減輕心理壓力，增強演奏者的自信心。

（二） 將演奏技術(shù)分解，從而促進基本功。演奏者剛剛接觸曲譜時，慢練是最適合他們的練習方式。慢練就像是“放大鏡”把樂曲中所有的東西進行放大，讓演奏者可以清楚地發(fā)現(xiàn)樂曲中存在的每一個細節(jié)，并將每一個復(fù)雜的細節(jié)分解開，用自己的方式去理解，以便讓學生清楚的了解到慢練的意義與作用。

（三）慢練意識的控制。許多初學者在演奏過程中，演奏技巧提升幅度小甚至根本沒有提高，主要原因就是沒有理解慢練的意義，在慢練的過程中不用心，而是在無意識的演奏，盲目的完成曲目。這樣的重復(fù)練習，即便是在最熟悉的曲目下完成、演奏技巧也很難在有提升。因此，在練習的過程中，有意識的練習是非常重要的。

二、慢練在長笛中的的重要作用

（一）有利于對樂曲理解的準確性。在進行演奏時，首先要了解樂譜，然后思考采用什么樣的演奏形式去演奏這首曲子才會讓人們接受、喜歡。在演奏過程中對每一個細節(jié)進行觀察，如：高音、節(jié)奏等，都做好詳細的標記，保證演奏的質(zhì)量。

（二）有利于加深對樂曲的理解。每個樂曲都有自己的含義，演奏者只有不斷地通過慢練才能清楚地了解自己要演奏的是什么樣的曲子，是怎樣的感情，能夠充分理解樂曲的內(nèi)涵，全身心的投入到歌曲中，勾勒出樂曲表現(xiàn)的意境，清楚地了解樂曲的情緒色彩，使樂曲達到完美的演奏效果。

（三）有利于手指力度的調(diào)節(jié)。演奏者在演奏過程中關(guān)于力度的表現(xiàn)，可以通過慢練來練習。不同的音樂有著不同力度要求，可以通過慢練提高手指的控制力，在慢彈的過程中，充分的感受手指的力度，可以慢慢摸索出怎么樣音樂運用什么樣的力度會有更好的演奏效果。

（四）有利于演奏者克服緊張的狀態(tài)。對于每一位演奏者上臺表演，緊張都是難以避免的，會影響最終的演奏效果，讓演奏者缺乏信心。試著放松是克服緊張的最直接有效的方法。在慢練中，不僅能使身體放松更重要的是能使心態(tài)放松。慢練會讓演奏者逐漸忘記緊張，在整個演奏過程中呈現(xiàn)出放松狀態(tài)。演奏者只有真正的放松，才能演繹出優(yōu)美的音樂。慢練有利于放松心情，讓演奏者淡忘緊張，從而演奏出更完美的旋律。

（五）有利于音樂的完整性。完整性是長笛學習過程中最為重要的。在演奏的過程中，觀眾作為聆聽者，沒有專業(yè)的理念分析樂曲的演奏手法、節(jié)奏、指法等的對錯，而是欣賞歌曲的完整程度。這就需要慢練，只有不斷的重復(fù)練習，才會把樂曲的難點，節(jié)奏。準確記牢，保證演奏效果的完整性。這也是決定長笛演奏好壞的基本條件。

（六）有利于樂曲的完整保留。在樂曲的成形初期，要求慢練，嚴格按照執(zhí)法要求和節(jié)奏進行演奏，不斷通過慢練加強練習，這樣就可以對練習有著深入的記憶，避免發(fā)生錯誤。慢練可以在練習中不斷的引導演奏者的演奏方向，讓演奏在演奏過程進行思考，使演奏效果更加流暢。加深對音樂的感覺。另外，慢練有利于樂曲的完整保留。若想要音樂能夠長時間的保留，那么必須靠慢練的鞏固，若是不依靠慢練，會使演奏不流暢，演奏效果不明顯，音樂缺乏新鮮感。所以，一個成熟的音樂是離不開慢練的鞏固。但是過度的慢練會影響最后的演奏效果，演奏者要學會適當練習。

（七）有利于指法的正確使用。長笛的演奏對于指法的要求是極為嚴格的。正確的指法對于長笛的學習是最為重要的。在曲目確定后，學習者都會進行嚴格的指法練習，要做針對性練習的，這時慢練就發(fā)揮著重要作用。通過慢練，進行特殊的指法學習掌握，加強指法的練習，使演奏效果更為吸引人。

（八）有利于提高演奏中的技術(shù)難點。對于演奏中難點部分的練習，可以通過慢練作為階段性慢練來練習，可以很好地掌握與消化難點部分，不斷地提高演奏水平讓演奏者真正的熟悉演奏曲目，還需要長期不斷地練習。

在學習過程中慢練可以解決很多問題，還可以將復(fù)雜的結(jié)構(gòu)進行分解，這些都是值得演奏者學習的重要方法。對于慢練應(yīng)該有正確的理解，明確的方法，相對于演奏者，每個人的情況不同，所以練習的方式也會有不同。總之，慢練可以讓演奏者更加順暢的演奏出樂曲，更加完美地展現(xiàn)樂曲中所表達的情感，更加流暢地演奏出樂曲的曲風風格，更透徹的理解樂曲表達的情感。

參考文獻：

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