論我國當代音樂教育的“道”與“術”

“道”是認知層面的本質規律和理念，不以人的意志為轉移；“術”是實踐層面的方法技巧和操作手段。在音樂教育中，“道”與“術”則體現為理念與方法。從探源音樂的產生與形成出發，對理想音樂教育圖景的認知構建是“道”的探索。而音樂教育之“術”是把“道”構建的理想圖景在現實世界里落地生花的重要手段，體現為具體的教學方法和技巧。本文淺論我國當代音樂教育的“道”與“術”。

1 概念闡釋

1.1“道”與“術”

“道”的概念最早是老子提出來的，在老子的詮釋下，“道”被賦予了豐富的內涵。“道可道，非常道。[1]”道就是世界萬物的整體規律?！暗郎?，一生二，二生三，三生萬物”，說明道為天地萬物的本源，萬物從道從源，最終又回歸于道，這是事物發展的永恒規律。“形而上者謂之道”，形而上者，即超越經驗者。

“術”作為一種由自然之“道”所指引而完成的技術活動，通常指一種技術、方法或者技巧。莊子認為庖丁解牛之所以游刃有余，是因為庖丁“所好者道也，進乎技矣”，即他依照事物的發展規律解牛，所以才能在解牛時達到自由的“道”的境界。這種對于解牛之道的領悟，離不開庖丁無數次在“術”層面的嘗試與探索。

1.2“音樂教育”

在我國當代的教育體系中，音樂教育是藝術教育、美育、文化教育乃至人的全面發展教育中的重要組成部分。

有學者給音樂教育學學科的定義是：一般而言，將音樂教育學視為一門“研究有關音樂教育的實踐及其理論”的學科，是“介于教育學與音樂學之間”的交叉學科。根據以上的定義，可以得出音樂教育方面的研究至少包含兩個領域，即音樂的視閾和教育的視閾[2]。

2 音樂教育之道

音樂教學有規律可以遵循，這不僅涉及音樂的規律，也涉及學生的成長規律，此即為音樂教學之“道”。

2.1音樂的視角

良好的音樂感能夠為學生未來音樂的學習提供聽覺上的能力支持，這是音樂教育全部教學活動的根本和起點。若將音樂看作一種聽覺信息，那么體驗和表達便是音樂信息的輸入和輸出過程。

2.1.1 感官體驗

音樂不占有空間，音樂活動的每一個環節都離不開聽覺的參與，敏銳的聽覺是音樂體驗與表達整個環節的第一步。有效的聽覺訓練，可以使學生對音樂元素有敏銳的感知，幫助學生迅速獲得與音樂作品想要傳達的情緒相一致的內心體驗。除了培養敏銳的聽覺之外，還需要培養“聽覺意識”。主體擁有準確而迅速的聽覺意識會有效促使思想意識的集中，并組織身體對音樂的表達。人的先天音樂能力或多或少存在著差異，很多的聲音是因為主體沒有“聽覺意識”而被忽略。

2.1.2 身體表達

音樂是人類各類藝術形式中最古老、最具有情緒感染力的一種。人的身體因聽覺刺激產生了一系列的內部感覺，并且身體中的其他器官也會相應地做出下意識的反應。這種把耳朵接受到的聽覺刺激感受轉化為人體運動狀態的整體性感覺機制，讓學生在接收到音響效果后，把被動的聆聽體驗轉化成主動的身體表達。主體缺少音樂經歷，會使得精神層面的感知體驗與身體表達之間的合作不充分，這就是造成主體缺少和諧的音樂感的原因所在。身體表達，能夠幫助主體將內化于心的音樂體驗釋放，形成更為敏感的聽覺意識。

2.2 教育的視角

音樂課程的教學目標和內容不僅僅是音樂的學習，教育的本質是育人，育人是音樂教育活動的最終歸宿。

2.2.1 受教育者

每個學生也都是獨特的個體，同一首音樂會對不同的人產生不同的心靈撞擊。即使是同一個人，也會受不同的環境、不同的心情影響，對同一首曲子產生不同的聯想。音樂教育是音樂、教師和學生三者之間的互動。學生是活動的主體、參與的主體，有時可以成為某一個活動環節的領導者。而教師在教學活動中既是引導者，也可以轉換為欣賞者，從而強化學生的主體地位，促進學生在課堂中積極主動地體驗音樂。平等融洽的師生關系和輕松包容的教學氛圍，激發出學生表達自我的欲望和參與音樂活動的熱情。

2.2.2 教育環境

早在先秦時期，老子就提出了“人法地，地法天，天法道，道法自然”的觀點。在人類誕生之初，自然之物就是人類的第一任老師，后來人才成為人類的老師，但是人始終沒有與前者劃清界限。身體動作、學習狀態與情緒有很大的相關性，參與者的情緒也是音樂教學中的一個很重要的元素，良好的情緒狀態來源于放松的精神。創造性是一種能力，只有創造良好輕松的音樂學習環境和氛圍才能使學生克服緊張的心理，在輕松自然的情緒中獲取和增長這樣的能力。

3 音樂教育之術

音樂教育是一門需要情感體驗的實踐性課程，尤其重視方法和策略，需要循序漸進的步驟安排和嚴謹的課程設計。

3.1 音樂的視角

音樂課程作為一門著眼于社會實踐的學科，音樂的教學必須細化到每一個環節，科學合理的教學方法在培養學生音樂能力的過程中是必不可少的。

3.1.1 形成音樂審美記憶

內心聽覺是聽覺感知的重要組成部分，它來源于普通聽覺的積累，良好的記憶力是內心聽覺產生的重要保障。長時間的反復聆聽，學生的大腦就會把聽到的音響記憶儲存起來，這是審美記憶的前提。學生聆聽到的錄音音響或者教師示范的音響會被大腦編碼儲存為“美”的范本。模仿演奏或者演唱時，聽覺系統會將本體發出的音響效果與大腦中的“美”的范本進行對比，指揮協調身體肌肉，以達到與范本音色相同或者相似。通過一次次的“聆聽、模仿、練習與調整”這一循環，身體形成肌肉記憶，最終能自如流暢地奏出“美”的音樂。

3.1.2 喚醒身體音樂本能

學生不僅是音樂的被動接受者，還是音樂的創造者，通過自我意識參與到音樂實踐中表情達意。“節奏感”作為人類與生俱來所具有的滲透在血液與生理機能中的反應，被推崇為展開音樂學習的第一步。音樂課堂可以從行走開始，首先使用緩慢連貫的音樂放松身心，邊行走邊練習呼吸的吐納。然后選用平穩的中速音樂，啟發學生開始關注身體的呼吸與律動，在此基礎上，使呼吸和意識同步，慢慢打開身體的各個關節，掌握穩定的節拍。當學生們找到了一個共同行走節奏之后，變化拍號，要求學生改變行走的方式以表現拍號的變化。鍛煉學生對節拍變化的敏銳力，并快速調整身體找到新的控制點和平衡感。

3.2 教育的視角

音樂的非語義性特征，為欣賞者提供了豐富的想象和創造空間。基于這一特性，音樂教育在激發學生自我意識，培養學生創造性思維方面有極大的優勢。

3.2.1 鼓勵學生表達自我

學生不是音樂課的觀眾和被動接受者，在一節音樂課結束后，教師可以和學生討論關于整節課的感受，讓學生在和諧平等的教學氛圍中成為教學的主體。教師的包容與鼓勵能夠幫助學生在學習音樂的過程中一步步建立起勇氣與信心。其次，注重參與過程，不必苛求結果，他們的音樂表現也許不完美、不成熟，卻是真情流露。學生在音樂課堂中所表現出的積極性、參與度以及創造能力才是音樂教學應追求的成果，這也是音樂教學評價的重要依據之一。

3.2.2 創造母語般安全又自由的音樂環境

鈴木母語教學法，是日本小提琴家鈴木鎮一在二十世紀開發與推廣的音樂教學法及教育哲學。鈴木的母語教學法認為音樂能力的培養如同語言學習一般，遵循聽、說、讀、寫的四個基本發展步驟。最初的音樂學習不需要樂譜及理論，完全憑聽覺來進行。學生的大腦被聲音材料反復地刺激，看似是無意識吸收，實則已通過聽覺系統在腦中留下初步的印象。這樣學習音樂的過程，就類似于學習母語的過程。鈴木的母語教學法倡導：孩子二十四小時都應該“生活”在音樂環境里，這個環境是自由的、安全的、熟悉的，不需要正襟危坐地聽[3]，孩子就會像學習言語一樣，被音樂同化。他們的心理也是充滿安全感，因此保持著一種自由、不受拘束的狀態，非常有助于音樂學習欲望的產生和音樂才能的表達。

4 道術合一的音樂教育

韓愈寫道，“師者，所以傳道授業解惑也?！币魳方虒W活動的成功，不僅僅需要加強音樂教育理論研修，而且還要在“道”的指導下，不斷探索有效的“術”來解決教育中遇到的實際問題，從而達到教學目標。

4.1“道”“術”合一在音樂教育中的體現

近現代西方的多種音樂教學法，都聚焦于學生音樂素養與創造力的發展，知識的傳授被音樂感的培養所取代。在輕松活潑的音樂環Xz2PGNUYC9NtXP88ERNigg==境中，學生對于音樂的熟悉程度不斷加深，幫助其心理安全的建立，繼而產生了想探索、想創造音樂的欲望，內心的音樂美感會自然而然地轉化為音樂的技x1Gt0Y+vJmrZdisojrgNtw==能技巧。

音樂課堂還應避免走向另一個極端：對音樂知識與音樂技能教學的忽略。比如，課堂上一味地追求活躍的形式而沒有教授實質性內容，學生對于節奏型的表現是胡亂的、沒有音樂性的隨意敲擊，這樣的音樂活動即使看起來熱火朝天，但卻沒有任何價值。任何脫離了音樂的教學活動都是毫無意義的。

4.2“道”“術”合一對于當代音樂教育的現實意義

音樂課程是一門需要情感體驗的課程，實際的情感體驗必須優先于理論知識的學習，即在學生打開自己的感官去體驗并對音樂產生自己的理解之前，不可以先進行理論知識與技能技法的灌輸，要學生通過聆聽發展音樂感受力，培養音樂審美，為學生在音樂方面的可持續性發展打下基礎。

在“道”“術”合一的音樂教育課程中，學生對于身體擁有自主權，學生將嘗試用自己的身體動作去表現聆聽到的音樂元素，這也是學生探索自己的身體、探索內心情感和想法的過程[4]。因此，音樂課程能有效地使學生們理解自己的“自我感覺”和“自我意識”，并用身體予以傳遞和表達，和他人產生共鳴和交流。

5 結語

近幾十年來，許多國家和地區把音樂課程的首要目標從音樂知識技能的傳授轉向音樂的感知力和創造力的培養。音樂教育的初衷和目的不僅僅是為了傳授音樂技能和知識，而是要平衡好“道”與“術”，將音樂基礎知識與基本技能的學習滲透于音樂課程之中，在潛移默化中培育學生對音樂的熱愛，對美與生活的熱愛。

引用

[1] 老子.道德經全集[M].北京：北京聯合出版公司，2017.

[2] 謝嘉幸.我國當代音樂教育學研究綜述[J].南京：南京藝術學院學報（音樂與表演版），2005（3）：1-18.

[3] 張雁凌.鈴木“才能教育”心理學導讀[D].上海：上海音樂學院，2014.

[4] 陳蓉.論音樂教育中動作與音樂的關系與作用[D].上海：上海音樂學院，2019.