歐·南
柴科夫斯基《葉甫蓋尼·奧涅金》
演唱:馬若舒·柯偉騫(Mariusz Kwiecien)、安娜·涅特里布科(Anna Netrebko)、琵奧特·貝瓦舍(Piotr Beczala)伴奏:大都會歌劇院管弦樂團(The Metropolitan OperaOrchestra)
指揮:瓦萊里·捷杰耶夫
編號:0735114(DVD)、0735115(藍光)
在俄羅斯19世紀的文學中,曾出現過很多在當時被視為“多余的人”的形象。他們大多生于貴族之家。生活富裕,過著無所事事,精神空虛的生活。其中之一便是普希金的長篇詩體小說《葉甫蓋尼·奧涅金》中的主人公。
柴科夫斯基共有三部歌劇取材于普希金的作品,分別是(《葉甫蓋尼·奧涅金》、《黑桃皇后》和《瑪捷帕》。或許柴科夫斯基在歌劇創作上的才能不及他在器樂方面,在柴科夫斯基所有的歌劇作品中。只有《葉甫蓋尼·奧涅金》和《黑桃皇后》比較著名,尤其是前者,是他的代表作,即使在現在,也是俄羅斯最受歡迎的歌劇之一。柴科夫斯基萌發創作這部歌劇的動機是對普希金,尤其是對劇中純潔的少女塔吉亞娜的喜愛。這個具有夢幻般氣質的美麗少女,曾經是多少詩人藝術家的向往所在,她構成了俄羅斯文學中最美麗的一道風景。
1877年6月,柴科夫斯基的友人斯羅夫斯基邀請柴科夫斯基去鄉村小住。這使得柴科夫斯基擺脫了繁雜的瑣事,在鄉間,他邀請斯羅夫斯基和他一起改編《葉甫蓋尼·奧涅金》。劇本基本沒有改變原作的敘事結構和框架,只是很明顯地突出了塔吉亞娜和連斯基的戲份,尤其是塔吉亞娜,在整部歌劇中取代了奧涅金成了故事的主角。
這部歌劇在整體性上來說,除了柴科夫斯基天才的旋律才能之外,不能算是一部出色的作品。柴科夫斯基自稱這是一部“抒情景觀劇”,歌劇的音樂自始至終充滿了抒情和憂傷的情調,可以說是一部帶有美妙唱段,華麗的舞蹈場面的音樂劇。這對于熟悉意大利歌劇的觀眾來說,這部歌劇顯得平緩拖沓。缺乏起伏高潮。比如。第一幕中塔吉亞娜在書房中寫信的那一段抒情優美的唱段。其情節類似于威爾第《茶花女》中維奧萊塔初見阿爾弗萊多時的激動和喜悅,但威爾第在寫這一大段唱段時,旋律起伏多變,宣敘調和詠嘆調的結合使得人物此時的心情呼之欲出,相比起來,塔吉雅娜的這段十來分鐘的大段內心獨白則要遜色得多,抒情有余,變化不多。但有些唱段,比如連斯基的詠嘆調“青春啊!你飄向哪里?”無論從哪方面來說。都堪稱歌劇中的經典唱段,其濃郁的抒情和哀傷的氣息,令人動容。另外,劇中的幾段舞蹈場面更是華麗奔放,充滿著柴科夫斯基式的光彩奪目的絢麗感。
《奧涅金》共分三幕七場,歌劇的風格基本延續了格林卡以來,俄羅斯歌劇特有的抒情氣息和民族風味,劇中使用了大量俄羅斯浪漫曲特有的6度音程的旋律結構,這種大幅度的旋律跳躍使得音樂既顯得自然開闊,又寧靜安詳,充滿著俄羅斯地方風味。在意大利歌劇和德國歌劇一統天下的時代,俄羅斯的民族歌劇是獨樹一幟的,且有著本民族特有的風味,他們既接受西方的作曲技巧和手法,又能從本民族的旋律中汲取養料,成為民族樂派中最重要的一支力量,不但可以和傳統的西方歌劇抗衡,又能使西方折服。
《奧涅金》在俄羅斯歌劇中,至今都是最受人歡迎的一部作品,在世界范圍內,它也是俄羅斯歌劇中上演率最高的一部作品。這部歌劇的版本眾多,而索爾蒂指揮的科文特花園歌劇院樂團,維克、庫比亞克等演唱的電影版本,無論是演員的演唱還是扮相,均屬上乘,也是這部歌劇最有名的一個版本。
這個版本是紐約大都會歌劇院在2013-14演出季最重要的新制作之一,也是樂季的開幕大戲,由英國戲劇與歌劇導演德博拉·華納制作,歌劇導演是在電影《哈利·波特》中演出哈利波特的阿姨一角而被大家所熟悉的愛爾蘭導演費歐娜·蕭。俄羅斯著名指揮捷杰耶夫執棒。此外,演員也是星光熠熠,分別由安娜·涅特里布科、貝瓦舍和柯偉騫,他們分別飾演劇中主人公塔吉亞娜、詩人連斯基和奧涅金,喜歡這部歌劇的絕不容錯過這個最新的演繹。
帕瓦羅蒂《時代之聲》
伴奏:大都會歌劇院管弦樂團(Metropolitan OperaOrchestra)、新澤西交響樂團(New Jersey SymphonyOrchestra)、愛樂樂團(Philharmonia Orchestra)等指揮:詹姆斯·萊文(James Levine)、艾默生·布克力(EmersonBuckley)等
編號:074 3867(DECCA)
有關帕瓦羅蒂我已經做過不少介紹。《時代娛樂》曾經如此評論帕瓦羅蒂:“這位于1972年以驚人的輕松和出色技巧輕而易舉地駕馭9個高音c的小子,令當時紐約大都會歌劇院在場聽眾不可置信地瞠目結舌!票房魅力一夕之間水漲船高。旋即轟動全世界……數百年難得聽聞的聲音……無比清晰、頗具穿透力的音色,同時散發溫暖無比的浪漫派光芒。”平心而論這個評論如果用在其他歌手身上,或許有些夸張炒作的嫌疑,但用在帕瓦羅蒂身上,我相信很多人不會覺得有什么過分的,帕瓦羅蒂的確擔當得起任何“吹捧”。
帕瓦羅蒂于2007年與世長辭,享年了2歲。他留給世人的是無限的懷念和龐大的音樂遺產。這張紀錄片乃是為美國非營利公共廣播網PBS于2013年創制的全新紀錄片,集結了帕瓦羅蒂50年音樂生涯的訪談及音樂會精華。包括從著名主持人錢寧·卡森的紅牌節目《今夜秀》中剪輯而成的罕見片段,趣味十足地呈現了這位男高音風趣的公眾形象,而其他內容則揭示了他獨到的藝術洞見及成就。
這套節目的核心當然是令人嘆為觀止、大飽耳福的完整、未經剪輯的經典演唱影片,包括與指揮家詹姆斯·萊文在林肯中心合作的“圣潔的阿依達”、在倫敦海德公園獻給在場的黛安娜王妃的“小姐我從未見過你”、以及與搖滾巨星史汀合唱的“天使的面包”。此外,紀錄片中也同時收錄了帕瓦羅蒂多首動人的詠嘆調,包括“今夜無人入睡”、“冰涼的小手”等,以及由亨利·曼西尼編曲的拿波里民謠如“媽媽”、“風之歌”,三大男高音連袂演唱的“我的太陽”,“重歸蘇蓮托”等膾炙人口的歌曲。每一首均令人回味無窮。
這張專輯還加贈1989年6月8日錄制、帕瓦羅蒂在巴塞羅那利塞烏歌劇院獨唱音樂會的完整實況。收錄曲目包括莫扎特、羅西尼、貝利尼、威爾第、雷斯庇基、托斯蒂、普契尼等人的作品,此為DECCA首度發行的錄像,十分珍貴。