論宋元明清陶瓷器中魚紋裝飾圖案的發(fā)展及其演變

摘 要：本文主要論述從宋代直至清代末期陶瓷器中魚紋裝飾的發(fā)展及其演變。文章以朝代變遷發(fā)展為線索，通過每個(gè)朝代中在陶瓷器上最具有特色的魚紋的造型、釉色、構(gòu)圖、裝飾技法以及當(dāng)時(shí)的人文、社會(huì)環(huán)境對其的影響來闡釋主題。

關(guān)鍵詞：魚紋；釉；陶瓷

紋飾是器物上的裝飾花紋的統(tǒng)稱。自古以來，陶瓷器上的紋飾就像一個(gè)人的衣冠，紋飾與陶瓷器是密不可分的。我國幾千年陶瓷器的紋飾題材數(shù)不勝數(shù)：幾何紋、植物紋、動(dòng)物紋、文字，及其他題材紋飾，在各時(shí)期都有其鮮明的特征，每個(gè)時(shí)期也都有其特定繪制方法。魚紋是紋飾中產(chǎn)生較早并存在至今的紋飾之一，人們早期就是以捕魚為生。魚與人們的生活息息相關(guān)，除早期陶瓷器中魚紋飾外，玉器中亦有不少魚的造型，并且后來魚在日常生活中還被賦予吉祥的象征。

1 宋金時(shí)期魚紋

宋代：魚紋在唐代寫實(shí)風(fēng)格影響下，有較為寫實(shí)的，也有較為抽象的，以后者最具時(shí)代性。

磁州窯器上所畫的魚紋即屬后者。磁州窯有濃郁的生活氣息和民間色彩，成功地把工與繪畫藝術(shù)巧妙地結(jié)合在一起，使瓷器裝飾從圖案畫轉(zhuǎn)移到寫意畫成為現(xiàn)實(shí)。它用成熟而又簡練的筆墨在瓷坯上作畫，它采用水墨畫的繪畫技法，勾、填、擦無不恰到好處。線條簡潔，著墨不多，卻形象生動(dòng)，勃勃有活力，動(dòng)感特強(qiáng)，有后來寫意畫的韻味。在裝飾手法上，以白地釉下黑花最具代表性的鐵銹花藝術(shù)為特點(diǎn)。創(chuàng)造了運(yùn)用有層次的化妝土來剔刻紋樣，采用黑、褐、赭等色料作畫的新技術(shù)。所以磁州窯魚紋既有國畫特點(diǎn)，又有圖案裝飾的效果。

耀州窯一改早期的寬松舒展的構(gòu)圖，而為復(fù)雜細(xì)密的樣式，講究線條的粗細(xì)與疏密對比。最常見的游魚紋，有“水波三魚”、“水波五魚”、“水藻群魚”、“雙魚戲蓮”、“魚鴨戲蓮”、“群魚戲海螺”、“鴛鴦?dòng)昔~戲蓮”、“柳枝群魚”等等。其中以“水波三魚”最為生動(dòng)（圖2），在碗的內(nèi)壁取三分法布局，僅用了不多的幾刀，三尾生動(dòng)逼真的游魚就躍然而存，除用簡單兩筆勾畫出魚的身軀外，全用篦紋排線來表現(xiàn)魚鱗、魚鰭，魚周圍也布滿了用篦形工具劃出的重重水波，這樣魚身上的排線既似魚鱗又似水波，恰似游魚在江河中半露半藏，時(shí)隱時(shí)現(xiàn)，三魚在水波中鼓腹擺尾游弋自得。不僅畫面生動(dòng)，而且刻花三魚的灑脫洗練，劃花水波流暢蕩漾，湖綠色青釉的溫潤柔和均融為一個(gè)完美的整體，實(shí)屬宋代耀州窯刻劃花青瓷的代表作。之所以有如此美妙的紋飾還要?dú)w功于當(dāng)時(shí)耀州窯的刻花工藝。它是先將刻刀深入直插在器坯中，用垂直刀刃勾刻出紋樣的主輪廓；再在已深刻出的主輪廓線的外側(cè)，采用斜刀連續(xù)廣削以除去花紋主輪廓外的背襯。飾釉后在潤玉般晶瑩的碧綠色下顯現(xiàn)出深淺不同的色調(diào)層次，紋樣在釉下顏色變幻有很強(qiáng)的立體感，。耀州窯的魚紋非常有特色。

定窯的印花白瓷中也有大量的魚紋。在題材上它與耀州窯一樣不單單是魚還與水紋結(jié)合，主要是游魚紋飾。定窯有刻花、劃花、繪金等裝飾技法。紋飾多在盤碗的里部，層次分明，線條清晰，密而不亂，在構(gòu)圖上則嚴(yán)謹(jǐn)。如這個(gè)雙魚碗的魚紋就在碗心，魚尾上翹，比目并游（圖3）。

從魚紋構(gòu)圖中我們也可以看出在構(gòu)圖方面對稱和平衡也是宋特點(diǎn)之一。這時(shí)期有著嚴(yán)格對稱規(guī)則：雙數(shù)魚的構(gòu)圖，若在器壁用對稱法，兩兩相對，首尾對置；若在器心，首尾同方向，比目并游。如果是三五尾單數(shù)的構(gòu)圖，多是順向追逐，盤旋游蕩。金時(shí)期的魚紋亦有其獨(dú)特的風(fēng)格。如（圖4）的蓮魚紋，用筆簡練，一氣呵成，兼工帶寫，與磁州窯一樣富有國畫的意味。施紅綠彩，色澤艷麗，隨意瀟灑，生動(dòng)有趣。這富有游牧民族特色的魚紋也是宋代魚紋發(fā)展整體形象的一部分。可見，宋金時(shí)期在魚紋的發(fā)展上邁出了重要的一步。

2 元代魚紋

元代魚紋主要有釉下青花裝飾和坯胎裝飾兩種方法。元代青花的繪畫是承前啟后的時(shí)期，一方面，元代青花的繪畫，繼承了漢唐以來的現(xiàn)實(shí)主義優(yōu)良傳統(tǒng)，在表現(xiàn)客觀事物的風(fēng)貌上更加精辟；另一方面，既不同于唐代那種雍容富貴，又別于宋代之精致秀麗，而呈現(xiàn)出一種渾厚而又雅致的神韻，筆勢

飛動(dòng)，講求大效果，并不拘于細(xì)枝末節(jié)。青花瓷上繪畫魚紋較有特色，多畫鮭魚（圖5）撬嘴、高鰭，圈狀珍珠鱗。之所以喜歡畫鮭魚是因?yàn)轷q諧“貴”，寓“寶貴有魚”意。還有一種鯰魚（圖6），魚鱗呈網(wǎng)絡(luò)狀。鯰諧“連”，寓意“連年有魚”，也是較為多見的一種魚紋。從這兩幅圖上可以看出元代青花裝飾紋樣繁縟，層次較多。主要通過線條的粗細(xì)、疏密、點(diǎn)線等筆法來表現(xiàn)各種藝術(shù)意象。繪畫用中峰筆法，有勾、塌、涂、點(diǎn)等筆法。用同一濃度的青料，就可見濃淡層次比如魚背深魚腹淺還有明顯的筆痕。元代的青花為明代打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

3 明代魚紋

到了明代，陶瓷器上魚紋就更多了，青花器上更常用，其形象一般都較生動(dòng)。明代的官窯瓷器青花，風(fēng)格工整細(xì)膩，重在工筆畫法；民窯青花瓷風(fēng)格筆調(diào)不受拘束，自由奔放，多用寫意，簡練而不簡單，豪放而不草率，天真而不幼稚。當(dāng)時(shí)文人畫魚亦受民窯影響，八大山人畫的魚就是受到了這時(shí)磁畫的影響。

明初：永樂宣德兩朝是青花瓷的鼎盛期，裝飾已有繁復(fù)向疏朗轉(zhuǎn)化但在魚紋樣式本身還是沿承了元代的特點(diǎn)，沒有大變化，還是釉里紅魚紋比較有特點(diǎn)。永樂宣德的釉里紅瓷在元代初創(chuàng)的基礎(chǔ)上逐漸趨于成熟，所產(chǎn)生的魚紋樣式也因此很特別，魚紋如剪影般，只有大外形，沒有細(xì)部的刻劃，通體是紅釉，色澤鮮艷，而且微微突起，宛如淺浮雕（圖8）。

明中期：民窯青花品種和數(shù)量都比較多。這與明代中期民間流行用瓷碗陪葬的墓葬風(fēng)俗有關(guān)?？丛谶@條小紅魚（圖9）一反前期尤其是官窯瓷畫中的繁密，一反其圖案工藝形式強(qiáng)、繪畫形式弱的遺風(fēng)，僅以四筆繪成，呈透明感，好像水彩畫的效果，它當(dāng)是國畫家筆下金魚的先形者了。民窯瓷之所以采用減筆寫意畫法呢？生產(chǎn)方面和藝術(shù)方面原因。生產(chǎn)是直接原因。民窯東西產(chǎn)量極大，不能像給皇帝做貢品一樣，不惜工本，精描細(xì)繪；而且繪制時(shí)間既要短，又要省工省料，這就促使畫工們在自覺或不自覺地走著一條自己的藝術(shù)道路。在藝術(shù)方面，瓷胎類似生宣紙，吸水力強(qiáng)，能滲化水墨。瓷繪工人就發(fā)揮材料的性能特長，以瓷當(dāng)紙，大顯身手。近而把兩者和諧地統(tǒng)一起來，形成了民窯瓷繪的藝術(shù)特色。從此民窯青花就開始蓬勃發(fā)展。endprint

明晚期：嘉靖、隆慶、萬歷紋飾多樣，由于道教的盛行，道家色彩廣泛運(yùn)用，道教中有八寶一說：傘、螺、輪、蓋、花、罐、魚、腸。其中寶魚：象征自在解脫，所以魚紋在明末盛行。五彩在嘉靖朝是興盛期，用此法繪制的魚紋別具風(fēng)格（圖10），特別是五彩中一種俗稱“黃上紅”技法，是嘉靖是較喜用的施彩法：魚紋在黃色底紋上用紅彩描繪魚身的細(xì)部，既呈現(xiàn)出美麗的橙紅色又增加了魚紋的真實(shí)感。這時(shí)期的青花魚紋與同期青花總風(fēng)格統(tǒng)一，圖案裝飾突破束縛，畫風(fēng)寫意簡率粗獷（圖11）。特別是到了天啟、崇禎，官窯衰退，民窯蓬勃發(fā)展。民窯用筆更加簡約，天真自然，率意勾勒，線條灑脫，形神兼?zhèn)洹?/p>

4 清代魚紋

陶瓷紋飾，歷來有許多利用諧音表達(dá)吉祥的用語，在清代更是發(fā)展到極致。清代花紋意境凡俗，講究吉祥。吉祥紋樣已經(jīng)呈現(xiàn)出一個(gè)綜合而完整的符號系統(tǒng)，并走向成熟吉祥文化進(jìn)入盛世，統(tǒng)行用諧音的方式來體現(xiàn)主題。魚紋自然也被賦予了完整的吉祥含義。像鯉魚，“鯉”與“利”諧音，“魚”與“余”、“玉”諧音，把鯉魚與其他各種紋飾相結(jié)合，便創(chuàng)造出許多寓意豐富、形式優(yōu)美的詞匯來。常見的瓷畫有漁翁捕得大鯉魚時(shí)表情歡快，即“漁翁得利”，金魚在水中嬉戲追逐則為“金玉滿堂”，鲇魚游弋在水中是“年年有余”，牡丹花配以鯉魚叫作“富貴有余”等等。如圖中的五彩魚藻紋盆，內(nèi)都只繪有鯖、鲅、鯉、鱖四種魚，每種只有一條，著色淡雅，構(gòu)圖簡潔，諧音“清白廉潔”（圖12）。在乾隆年間，瓷器的裝飾花紋一般是按朝廷送來的圖樣式再按圣旨設(shè)計(jì)，所以圖必有意，意必吉祥。由于“魚”與“余”、“玉”同音，魚紋通常以雙魚的形式與瓔珞、靈芝一起組成畫面，繁復(fù)而華麗，象征著“喜慶有余”表現(xiàn)當(dāng)時(shí)國富民強(qiáng)，百姓安居樂業(yè)。清代的裝飾風(fēng)格由明末的粗獷簡率，而趨向工細(xì)的風(fēng)格。如這個(gè)康熙年間的“斗彩魚藻紋蓋罐”（圖13）就是一幅非常工細(xì)但仁很有情趣的魚藻瓷畫，在水藻中沉浮著紅、綠、紫等不同色彩不同姿態(tài)的鯉魚，運(yùn)用青花勾輪廓線，再用填彩的方法繪制，青白色的釉面猶如清澈透亮的水面，游魚深淺浮出，或隱或現(xiàn)，富有真實(shí)感。

雍正年間，還有一種魚紋樣式很特別。那時(shí)釉里紅以達(dá)到鮮紅的發(fā)色效果，于是當(dāng)時(shí)就采用翻白手法，外壁以紅釉為底，主體紋飾翻白，形成強(qiáng)烈的對比，這種翻白的處理方式使魚紋又有剪紙和剪影的效果，簡潔生動(dòng)（圖14）。乾隆年間，不論是彩瓷還是青花瓷上的魚紋繪畫都顯得工整而刻板，看那彩魚（圖15），魚鱗用白線刻畫的非常精細(xì)繁密，片片清晰，連魚鰭上的脈絡(luò)也刻畫的很細(xì)致。青花魚紋與彩魚紋一樣刻畫得很工整，連構(gòu)圖也一板一眼，缺乏生動(dòng)之致，富貴氣太重。

5 小結(jié)

如今，陶瓷器上的魚紋裝飾花樣繁多，追其源頭就不難發(fā)現(xiàn)古代陶瓷器上魚紋裝飾的蹤影。這些裝飾值得我們不斷的借鑒學(xué)習(xí)。不論是何種紋樣裝飾都表達(dá)了制作者的一種情感，體現(xiàn)人的各種意識。例如，對美好生活的追求；對宗教的信仰等等。而人的意識，又無不受到每個(gè)時(shí)代主導(dǎo)意識的影響，是時(shí)代的反映和折射，所以陶瓷器上的紋飾所表現(xiàn)的不僅是個(gè)人的思想還是表現(xiàn)了時(shí)代社會(huì)的特征。從某一個(gè)紋飾的演變我們就可以看出部分陶瓷藝術(shù)以及社會(huì)的發(fā)展過程。

參考文獻(xiàn)：

[1] 薛建華.中國陶瓷圖案集[M].上海書店出版社.

[2] 馮先銘.中國陶瓷[M].上海古籍出版社.

作者簡介：張舟，女，浙江杭州人，本科，浙江特殊教育職業(yè)學(xué)院講師，研究方向：陶藝。endprint

明晚期：嘉靖、隆慶、萬歷紋飾多樣，由于道教的盛行，道家色彩廣泛運(yùn)用，道教中有八寶一說：傘、螺、輪、蓋、花、罐、魚、腸。其中寶魚：象征自在解脫，所以魚紋在明末盛行。五彩在嘉靖朝是興盛期，用此法繪制的魚紋別具風(fēng)格（圖10），特別是五彩中一種俗稱“黃上紅”技法，是嘉靖是較喜用的施彩法：魚紋在黃色底紋上用紅彩描繪魚身的細(xì)部，既呈現(xiàn)出美麗的橙紅色又增加了魚紋的真實(shí)感。這時(shí)期的青花魚紋與同期青花總風(fēng)格統(tǒng)一，圖案裝飾突破束縛，畫風(fēng)寫意簡率粗獷（圖11）。特別是到了天啟、崇禎，官窯衰退，民窯蓬勃發(fā)展。民窯用筆更加簡約，天真自然，率意勾勒，線條灑脫，形神兼?zhèn)洹?/p>

4 清代魚紋

陶瓷紋飾，歷來有許多利用諧音表達(dá)吉祥的用語，在清代更是發(fā)展到極致。清代花紋意境凡俗，講究吉祥。吉祥紋樣已經(jīng)呈現(xiàn)出一個(gè)綜合而完整的符號系統(tǒng)，并走向成熟吉祥文化進(jìn)入盛世，統(tǒng)行用諧音的方式來體現(xiàn)主題。魚紋自然也被賦予了完整的吉祥含義。像鯉魚，“鯉”與“利”諧音，“魚”與“余”、“玉”諧音，把鯉魚與其他各種紋飾相結(jié)合，便創(chuàng)造出許多寓意豐富、形式優(yōu)美的詞匯來。常見的瓷畫有漁翁捕得大鯉魚時(shí)表情歡快，即“漁翁得利”，金魚在水中嬉戲追逐則為“金玉滿堂”，鲇魚游弋在水中是“年年有余”，牡丹花配以鯉魚叫作“富貴有余”等等。如圖中的五彩魚藻紋盆，內(nèi)都只繪有鯖、鲅、鯉、鱖四種魚，每種只有一條，著色淡雅，構(gòu)圖簡潔，諧音“清白廉潔”（圖12）。在乾隆年間，瓷器的裝飾花紋一般是按朝廷送來的圖樣式再按圣旨設(shè)計(jì)，所以圖必有意，意必吉祥。由于“魚”與“余”、“玉”同音，魚紋通常以雙魚的形式與瓔珞、靈芝一起組成畫面，繁復(fù)而華麗，象征著“喜慶有余”表現(xiàn)當(dāng)時(shí)國富民強(qiáng)，百姓安居樂業(yè)。清代的裝飾風(fēng)格由明末的粗獷簡率，而趨向工細(xì)的風(fēng)格。如這個(gè)康熙年間的“斗彩魚藻紋蓋罐”（圖13）就是一幅非常工細(xì)但仁很有情趣的魚藻瓷畫，在水藻中沉浮著紅、綠、紫等不同色彩不同姿態(tài)的鯉魚，運(yùn)用青花勾輪廓線，再用填彩的方法繪制，青白色的釉面猶如清澈透亮的水面，游魚深淺浮出，或隱或現(xiàn)，富有真實(shí)感。

雍正年間，還有一種魚紋樣式很特別。那時(shí)釉里紅以達(dá)到鮮紅的發(fā)色效果，于是當(dāng)時(shí)就采用翻白手法，外壁以紅釉為底，主體紋飾翻白，形成強(qiáng)烈的對比，這種翻白的處理方式使魚紋又有剪紙和剪影的效果，簡潔生動(dòng)（圖14）。乾隆年間，不論是彩瓷還是青花瓷上的魚紋繪畫都顯得工整而刻板，看那彩魚（圖15），魚鱗用白線刻畫的非常精細(xì)繁密，片片清晰，連魚鰭上的脈絡(luò)也刻畫的很細(xì)致。青花魚紋與彩魚紋一樣刻畫得很工整，連構(gòu)圖也一板一眼，缺乏生動(dòng)之致，富貴氣太重。

5 小結(jié)

如今，陶瓷器上的魚紋裝飾花樣繁多，追其源頭就不難發(fā)現(xiàn)古代陶瓷器上魚紋裝飾的蹤影。這些裝飾值得我們不斷的借鑒學(xué)習(xí)。不論是何種紋樣裝飾都表達(dá)了制作者的一種情感，體現(xiàn)人的各種意識。例如，對美好生活的追求；對宗教的信仰等等。而人的意識，又無不受到每個(gè)時(shí)代主導(dǎo)意識的影響，是時(shí)代的反映和折射，所以陶瓷器上的紋飾所表現(xiàn)的不僅是個(gè)人的思想還是表現(xiàn)了時(shí)代社會(huì)的特征。從某一個(gè)紋飾的演變我們就可以看出部分陶瓷藝術(shù)以及社會(huì)的發(fā)展過程。

參考文獻(xiàn)：

[1] 薛建華.中國陶瓷圖案集[M].上海書店出版社.

[2] 馮先銘.中國陶瓷[M].上海古籍出版社.

作者簡介：張舟，女，浙江杭州人，本科，浙江特殊教育職業(yè)學(xué)院講師，研究方向：陶藝。endprint

明晚期：嘉靖、隆慶、萬歷紋飾多樣，由于道教的盛行，道家色彩廣泛運(yùn)用，道教中有八寶一說：傘、螺、輪、蓋、花、罐、魚、腸。其中寶魚：象征自在解脫，所以魚紋在明末盛行。五彩在嘉靖朝是興盛期，用此法繪制的魚紋別具風(fēng)格（圖10），特別是五彩中一種俗稱“黃上紅”技法，是嘉靖是較喜用的施彩法：魚紋在黃色底紋上用紅彩描繪魚身的細(xì)部，既呈現(xiàn)出美麗的橙紅色又增加了魚紋的真實(shí)感。這時(shí)期的青花魚紋與同期青花總風(fēng)格統(tǒng)一，圖案裝飾突破束縛，畫風(fēng)寫意簡率粗獷（圖11）。特別是到了天啟、崇禎，官窯衰退，民窯蓬勃發(fā)展。民窯用筆更加簡約，天真自然，率意勾勒，線條灑脫，形神兼?zhèn)洹?/p>

4 清代魚紋

陶瓷紋飾，歷來有許多利用諧音表達(dá)吉祥的用語，在清代更是發(fā)展到極致。清代花紋意境凡俗，講究吉祥。吉祥紋樣已經(jīng)呈現(xiàn)出一個(gè)綜合而完整的符號系統(tǒng)，并走向成熟吉祥文化進(jìn)入盛世，統(tǒng)行用諧音的方式來體現(xiàn)主題。魚紋自然也被賦予了完整的吉祥含義。像鯉魚，“鯉”與“利”諧音，“魚”與“余”、“玉”諧音，把鯉魚與其他各種紋飾相結(jié)合，便創(chuàng)造出許多寓意豐富、形式優(yōu)美的詞匯來。常見的瓷畫有漁翁捕得大鯉魚時(shí)表情歡快，即“漁翁得利”，金魚在水中嬉戲追逐則為“金玉滿堂”，鲇魚游弋在水中是“年年有余”，牡丹花配以鯉魚叫作“富貴有余”等等。如圖中的五彩魚藻紋盆，內(nèi)都只繪有鯖、鲅、鯉、鱖四種魚，每種只有一條，著色淡雅，構(gòu)圖簡潔，諧音“清白廉潔”（圖12）。在乾隆年間，瓷器的裝飾花紋一般是按朝廷送來的圖樣式再按圣旨設(shè)計(jì)，所以圖必有意，意必吉祥。由于“魚”與“余”、“玉”同音，魚紋通常以雙魚的形式與瓔珞、靈芝一起組成畫面，繁復(fù)而華麗，象征著“喜慶有余”表現(xiàn)當(dāng)時(shí)國富民強(qiáng)，百姓安居樂業(yè)。清代的裝飾風(fēng)格由明末的粗獷簡率，而趨向工細(xì)的風(fēng)格。如這個(gè)康熙年間的“斗彩魚藻紋蓋罐”（圖13）就是一幅非常工細(xì)但仁很有情趣的魚藻瓷畫，在水藻中沉浮著紅、綠、紫等不同色彩不同姿態(tài)的鯉魚，運(yùn)用青花勾輪廓線，再用填彩的方法繪制，青白色的釉面猶如清澈透亮的水面，游魚深淺浮出，或隱或現(xiàn)，富有真實(shí)感。

雍正年間，還有一種魚紋樣式很特別。那時(shí)釉里紅以達(dá)到鮮紅的發(fā)色效果，于是當(dāng)時(shí)就采用翻白手法，外壁以紅釉為底，主體紋飾翻白，形成強(qiáng)烈的對比，這種翻白的處理方式使魚紋又有剪紙和剪影的效果，簡潔生動(dòng)（圖14）。乾隆年間，不論是彩瓷還是青花瓷上的魚紋繪畫都顯得工整而刻板，看那彩魚（圖15），魚鱗用白線刻畫的非常精細(xì)繁密，片片清晰，連魚鰭上的脈絡(luò)也刻畫的很細(xì)致。青花魚紋與彩魚紋一樣刻畫得很工整，連構(gòu)圖也一板一眼，缺乏生動(dòng)之致，富貴氣太重。

5 小結(jié)

如今，陶瓷器上的魚紋裝飾花樣繁多，追其源頭就不難發(fā)現(xiàn)古代陶瓷器上魚紋裝飾的蹤影。這些裝飾值得我們不斷的借鑒學(xué)習(xí)。不論是何種紋樣裝飾都表達(dá)了制作者的一種情感，體現(xiàn)人的各種意識。例如，對美好生活的追求；對宗教的信仰等等。而人的意識，又無不受到每個(gè)時(shí)代主導(dǎo)意識的影響，是時(shí)代的反映和折射，所以陶瓷器上的紋飾所表現(xiàn)的不僅是個(gè)人的思想還是表現(xiàn)了時(shí)代社會(huì)的特征。從某一個(gè)紋飾的演變我們就可以看出部分陶瓷藝術(shù)以及社會(huì)的發(fā)展過程。

參考文獻(xiàn)：

[1] 薛建華.中國陶瓷圖案集[M].上海書店出版社.

[2] 馮先銘.中國陶瓷[M].上海古籍出版社.

作者簡介：張舟，女，浙江杭州人，本科，浙江特殊教育職業(yè)學(xué)院講師，研究方向：陶藝。endprint