又一個“巴赫”合唱團

任海杰

世界上以巴赫命名的合唱團似乎不少——誰叫巴赫這么出名呢？現在，我們又知道了一個英國巴赫合唱團，他們在2014年4月光臨了上海的東方藝術中心。

一查歷史，這個合唱團原來成立于1876年，是個老牌合唱團了。它有兩個特點：一是演唱以巴赫為代表的巴洛克時期的作品；二是演唱英國曲目，而且在傳統上與英國皇室有著特殊的淵源，合唱團中曾有皇室人員加入，查爾斯王子就是他們的贊助人，合唱團因此經常出現在皇室的慶典禮儀上。

這臺音樂會的曲目值得一提。上半場的“開胃菜”是：亨德爾為喬治二世加冕典禮而作的《神父扎多克》、英國作曲家休伯特·帕里為愛德華七世加冕登基而作的《喜悅》（此作也曾在1981年查爾斯王子與戴安娜王妃婚禮、2011年威廉王子與凱特王妃婚禮上演唱）、剛去世的英國當代作曲家約翰·塔文納的遺作《情歸何處》的世界首演、英國作曲家路易·維埃納的管風琴獨奏曲《威斯敏斯特教堂的鐘聲》、巴赫的經文歌《頌揚上主》。下半場的“主菜”是勃拉姆斯的《德意志安魂曲》。

如此豐厚扎實的曲目足夠吸引人，而更令觀眾眼睛一亮的是，合唱團的陣容大約有一百三四十人，將偌大的東藝舞臺填得滿滿當當，這可能是近年來光臨上海舞臺的最為龐大的外國合唱團。音樂總監大衛·希爾擔任指揮。

上半場合唱團的演唱由菲利普·斯克里文用管風琴伴奏，這讓東藝那音量宏偉、氣勢磅礴的管風琴有了用武之地，而且顯得“經濟實惠”“以一當十”。當然因為建筑結構和音場的原因，少了些教堂特有的音效韻味（管風琴原本就是掛在教堂里的）。合唱團的演唱也有這樣的情況，一開始他們可能有些不太適應東藝的音場，加上自身狀態和臨場發揮的原因，在音準、音色、齊整度、聲部進入轉換等方面，與高標準的一流合唱團相比存在著一點距離。但他們的演唱非常投入、認真和虔誠，富有情感的感染力，而且隨著演出的進行，各聲部的特色和融合度漸入佳境，尤其是對作品尾聲的處理頗見功力，氣息和音量的把握細膩入微，非常出色，可謂“豹尾”。印象最深的是約翰·塔文納《情歸何處》的尾聲，深情綿長，余音繞梁，感人至深。

下半場勃拉姆斯的《德意志安魂曲》，用兩架鋼琴伴奏替代樂隊，顯然是受演出成本所限。勃拉姆斯的這部安魂曲，管弦樂隊的分量很重，幾乎可以與聲樂平分秋色，因此兩架拿掉琴蓋的鋼琴伴奏就顯得捉襟見肘，缺乏作品中應有的表現力和豐富的層次感。比如第二樂章，原譜中樂隊鼓聲在哀樂般的樂隊和合唱背后的陣陣直逼，鋼琴伴奏就幾乎沒有什么表現，或者說是難以“還原”了。好在合唱團的表現明顯超過上半場，穩定、扎實，顯示了一個老牌合唱團的內在功力。女高音伊萊恩·泰特音色清麗圓潤，男中音艾利克斯·阿什沃斯渾厚中富于戲劇性，都頗具作品中的角色感。指揮大衛·希爾要記上一功，整場音樂會中，他使出了渾身解數，肢體表現極為豐富，傾情傾力，將一百幾十人的聲音融為一體。客觀而言，這個英國巴赫合唱團，女高音聲部最好，男高音聲部一般。最后加演的曲目是中國民歌《茉莉花》，似乎有點“老生常談”，但其效果是——合唱團才唱了第一句，場內就響起了熱烈的掌聲。