淺談陶刻的藝術(shù)魅力

陳順良

摘 要：陶刻，俗稱“刻字”、“雕刻”，藝人用鋒利的小鋼刀在泥坯上雕刻文字和圖形，然后裝套進(jìn)窯燒成。它是集器形、文字、書法、繪畫等多種藝術(shù)于一體的獨(dú)特裝飾手段，使紫砂器在淳樸中見妍美。

關(guān)鍵詞：陶刻；技法；素質(zhì)；表現(xiàn)形式

1 前言

陶刻，作為陶器的一種主要裝飾手法，在紫砂陶藝術(shù)中的運(yùn)用廣泛，曾開創(chuàng)了“文人壺“的輝煌歷史，自此，“字隨壺傳，壺隨字貴”的佳話便流傳百世。時(shí)至今日，人們對(duì)紫砂陶刻的認(rèn)識(shí)更加深遠(yuǎn)，思考更加深入，這對(duì)整個(gè)紫砂藝術(shù)的發(fā)展都有著積極的推動(dòng)作用。

2 陶刻的藝術(shù)魅力

宜興紫砂作為民間藝林中的絢麗奇葩，它在性能、用途和藝術(shù)風(fēng)格上別具一格。集觀賞和實(shí)用為一體。它簡練大方的造型，淳樸典雅的色澤，安祥恬淡的神韻，深受海內(nèi)外藏家喜愛。陶刻，俗稱“刻字”、“雕刻”，藝人用鋒利的小鋼刀在泥坯上雕刻文字和圖形，然后裝套進(jìn)窯燒成。它是集器形、文字、書法、繪畫等多種藝術(shù)于一體的獨(dú)特裝飾手段，使紫砂器在淳樸中見妍美。文人墨客常用陶刻來進(jìn)行素面花飾，表達(dá)吉祥寓意，寄托心中的閑情雅致。陶刻藝術(shù)的演變從簡單到繁瑣，從有意識(shí)到無意識(shí)，從樸素到有理想的追求。陶刻的歷史就是紫砂藝術(shù)從實(shí)用到追求的過渡史。

最早的紫砂專著《陽羨茗壺系》提及“鐫壺款識(shí)”時(shí)說:“時(shí)大彬初倩能書者落墨，用竹刀畫之，或以印記，后竟運(yùn)刀成字，書法嫻雅，在黃庭、樂毅間……次則李仲芳，亦合書法。若李茂林，朱書號(hào)記而已。仲芳亦時(shí)代大彬刻款，手法自遜。”陶刻裝飾史上，最具有影響力的當(dāng)推清代嘉慶、道光年間的陳鴻壽及其“曼生壺”。他自娛雅興，設(shè)計(jì)了多種以光貨為主的造型，比較簡潔，壺型可裝飾面較大的壺，開創(chuàng)了陶刻藝術(shù)的一次飛躍，自此打開了陶刻裝飾上的一次飛躍。曼生等人憑借他們的學(xué)識(shí)素質(zhì)，提出完整的設(shè)計(jì)，講究造型藝術(shù)，或精工細(xì)作，或粗獷豁達(dá)，或調(diào)砂，或鋪砂。曼生壺，以銘文為主，貼切的文學(xué)藝術(shù)，自成一格的書法，壺名和銘文相映成趣，充滿了文人的儒雅和思想家的人文精神。

紫砂陶刻的技法，分為“刻底子”和“空刻”兩種。刻底子是先用毛筆在坯體上書畫，定稿后用陶刻刀依照墨跡鐫刻。空刻是指以刀直接在坯體上鐫刻，沒有墨跡的規(guī)范束縛，以單刀行走較多，它須由擅長書畫并有一定雕刻經(jīng)驗(yàn)的藝人進(jìn)行，在確定大體輪廓后，以刀直接鐫刻，要求運(yùn)刀快捷，輕重頓挫有神，線條變化有致。

紫砂陶刻的表現(xiàn)形式，除線描陰刻外，還有陽刻、琢沙地等。線描陰刻，就是凹狀的刻文，陽刻就是凸?fàn)畹目碳y，而琢沙地，是用小刀或小鉆，在器物表層琢成點(diǎn)點(diǎn)沙粒狀的塊面，再在塊面上凸顯陶刻文字。（下接第52頁）

對(duì)于紫砂陶刻藝術(shù)來說，良好的教育、淵博的知識(shí)是一個(gè)基本素質(zhì)，不具備這一基礎(chǔ)，陶刻作品不可能具備很高的文化價(jià)值。紫砂陶刻作品選用的素材大多是唐詩、宋詞等中國古典文學(xué)作品，但并非生搬硬套，只有理解那些詩詞名句里的文化思想感情，才能做到把陶刻內(nèi)容與紫砂作品從內(nèi)容到形式的完美結(jié)合。

一個(gè)優(yōu)秀的紫砂陶刻工作者除了具備一定的思想理論功底，還應(yīng)把理論思想與實(shí)踐創(chuàng)作相結(jié)合。因此，一個(gè)理想的紫砂陶刻工作者還必須具有良好的獨(dú)立創(chuàng)作能力。如今，許多的藝人既能刻畫又能制壺，他們從創(chuàng)意構(gòu)思到成型制作，最后到刻上文字和畫面，整個(gè)過程獨(dú)立完成，藝術(shù)作品的和諧性明顯提高。

3 總結(jié)

一個(gè)優(yōu)秀的紫砂陶刻藝術(shù)家，只有同時(shí)具備“因地制宜”和“持之以恒”兩大藝術(shù)素養(yǎng)，才能提高自身的藝術(shù)審美能力，才能在紫砂陶刻藝術(shù)上長足發(fā)展。只有反復(fù)實(shí)踐，反復(fù)認(rèn)識(shí)，鍥而不舍，逐步精通各種用刀技法，才能在方寸之間追求“無限境界”。