創作型花鳥畫大家王漁父

顧樸光+顧雪濤

古今花鳥畫家（這里主要指寫意花鳥畫家）大致分為兩種類型：一類為即興型，一類為創作型。前者作畫從來不打草稿，臨案時筆隨靈感，自由揮灑，頃刻而成；雖作品數量眾多，并時有妙手偶得之作，但卻難以產生具有代表性的經典巨制。后者作畫前精心構思，并繪有草圖，一幅畫往往重畫多次，不斷修改，直到滿意為止；雖作品數量較少，但每一幅都可圈可點，足以傳世。王漁父就屬于后一類創作型的花鳥畫大家。

王漁父，原名柳汀，1909年生于河北涿縣，自幼喜愛繪畫、戲曲和音樂。1929年入北平大學藝術學院，受業于王夢白、齊白石、陳半丁等名師，此時他對嶺南派的用粉和渲染之法十分著迷，曾認真研習并運用到創作中。王漁父自北平京華美專畢業后，在中學和師范做過美術教員，不久抗日戰爭爆發，他攜妻南下逃難，一路顛沛流離，以賣畫為生，曾在長沙、桂林舉辦個人畫展。1944年定居貴陽，供職于貴州省立藝術館。新中國成立后，歷任貴州民族學院暨貴州大學藝術系教授，系中國美協會員、貴州省美協副主席。1974年9月病逝于貴陽，有遺作《王漁父花鳥畫選集》、《王漁父畫集》出版。

王漁父一生致力于花鳥畫創作和美術教育，是全國知名的花鳥畫家，對貴州美術事業貢獻甚巨。與同輩花鳥畫家相比，其藝術有兩點格外引人矚目：首先，他是一個創作型畫家。王漁父作畫十分勤奮，每天黎明即磨墨展紙，潑彩揮毫，但平時的習作只是練筆，一旦心中靈光閃現，有了好的構思，便傾注全部心力投入創作。他對藝術要求極嚴，甚至達到了苛刻的程度，一幅作品往往要畫七八稿甚至十幾稿，用“九朽一罷”來形容并不為過。一生留下精品甚多，《虎嘯》、《月夜飛鳧》、《春雨鳩鳴》、《梨花魚》、《大地春深》等，都是情韻俱佳、形神兼備的精品力作。其中《月夜飛鳧》曾參加第二屆全國美展和社會主義國家造型藝術展覽，并被中國美術館收藏，又入編《現代花鳥畫選》和《百年中國畫集》等多種權威畫冊，成為中國現代花鳥畫的經典杰作。

其次，他是一個革新派畫家。其作品一反文人花鳥畫偏重筆墨、氣韻而輕視造型、色彩之弊，將筆、墨、形、色有機結合，并繼承和發展了嶺南派用粉、渲染的技法，在長期探索中形成了鮮明的風格，特點是：形象鮮活靈動，色彩艷麗明快，意境優美抒情，格調雅俗共賞。不少作品充滿濃郁的詩意，這種詩意不是借助畫上的題詩表現出來的，而是源自作品的精心構思和制作。由于王漁父精通戲曲和音樂，因此常在畫中摻入音樂元素，利用通感聯想的原理，使情與景，時與空，音與色完美地融為一體，作品宛如美妙、輕盈的樂曲，沁人心脾，給人以美的巨大享受。

正當王漁父的藝術走向成熟并在全國產生影響時，發生了十年動亂，他不但身心受到嚴重摧殘，而且丟失了大量心愛的作品，這雙重打擊使他過早地離開人世，隨之帶走了許多醞釀已久而尚未動筆的腹稿，令人痛惜不已！所幸當今貴州一批有成就的花鳥畫家，如魯風、譚滌非、蔣明澤、平治、王小竹等，都曾經受到王漁父的教導或影響，使他的藝術能薪火相傳，后繼有人。（作者單位：貴州民族大學 責任編輯/陳芳媛）