鄭晨潔插畫作品藝術風格簡論

易 晶 （湖北美術學院美術學系研究生 湖北武漢 430000）

鄭晨潔插畫作品藝術風格簡論

易 晶 （湖北美術學院美術學系研究生 湖北武漢 430000）

本文介紹了湖北美術學院大四學生鄭晨潔的插畫藝術風格、特點。她的《繪愛》是一組為了紀念去世母親而創作的插畫，通過兒時與母親的美好回憶，表達對母親的思念之情和贊揚母愛的偉大。她希望通過這組作品能喚起人們重視愛、懂得愛、更珍惜愛。不管遇到多大的挫折，只要你相信愛、不放棄，風雨過后必有彩虹。

鄭晨潔；《繪愛》；插畫；藝術風格；特點

作家用文字書寫心情，藝術家則用畫筆去記錄生活。讓圖畫自己發言，不必加上文字。藝術家經歷過什么？如何發生的？通過畫作所能看到的，就是你能了解的一切。別人的視角永遠也不如你自己的好，因為最終這就是你的全部。失去了它，你就失去了自我以及所有的一切。

當代美術趨向多元化發展，插畫最初作為文字附帶的插圖存在于文章之中，是為了幫助讀者充分理解其含義。如今，它已發展成為一個獨立的藝術門類，其重要性是不言而喻的。在日本動漫的影響下，插畫藝術的表現形式也愈加豐富。

鄭晨潔，湖北美術學院大四學生。一直堅持插畫創作，喜歡用畫筆去記錄生活中的點點滴滴。在她看來，使用文字就好像嬰兒學走路，磕磕絆絆總不盡如人意。唯有畫筆能讓她揮灑自如，盡訴衷腸。

圖1

圖2

一、鄭晨潔通過插畫懷念母親，贊揚母愛的偉大

作品《繪愛》是一部回憶錄，記錄鄭晨潔從小到大與母親的點滴記憶，以此來緬懷在天堂的母親。這組畫作對于她來說，最大的意義在于母親本身。沉浸于對母親的思念中，眼淚讓她明白了母親不言語的愛。冬日寒風凜冽，母親擔心女兒會穿不暖，連夜織了一條厚厚的紅圍巾為她抵御嚴寒。在母親的呵護下披上圍巾，感受到的是滿滿的愛意，幸福洋溢在她的笑臉上（圖1）。

記得第一次去動物園時，她看到滿園蹦蹦跳跳的小動物就無比興奮。瞪著大大的眼睛指著小動物問母親，這是什么？為什么它沒有腳？為什么它會游泳？為什么……對于她而言，動物世界是新奇有趣的樂園（圖2）。與其他小朋友一樣，她也曾為了想要買心愛的電子琴，蹲在地上哭著耍賴不肯走，無論母親怎樣勸說也沒有用。那時家里條件并不好，買一個電子琴相當于要花掉母親半年的工資。但是為了女兒，她還是咬了咬牙買了，誰讓女兒真的很喜歡呢（圖3）！母親的突然離世，如晴天霹靂般讓她措手不及。她從城堡里倍受呵護的小公主，一瞬間淪為鐵籠里的囚鳥。渴望掙脫出去，但是卻沒有勇氣面對外面的世界（圖4）。她對生活失去信心，開始沉淪、自暴自棄，總把自己關在房間里，不愿與外界交流。畫插畫是她唯一愿意做的事情，她以這種方式與自己交流，成為宣泄消極情緒的有效手段。在父親的關愛與親朋的開導下，她逐漸走出陰霾面向陽光。當她發現愛從未走遠時，才是真正鼓勵她站起來的力量。因為她知道，永不死去的是母親愛她的那顆心。然而，畫作里從始至終未曾正面出現過母親的形象。只因她迷人的容貌和善良的心，美到出塵脫俗。正因太美，無一形象可與之比擬。她感恩母親曾給予的愛，但愛往往隱藏在容易被忽略的地方。只有當失去的那天，她才不得不承認她也曾毫不例外的忽略了它。正因如此，她選取最平常的事件作為繪畫題材，通過畫作告訴還在愛中的人們“珍惜”的意義。是啊，我們總是渴望愛，卻又常忽略愛。能夠一直不變的愛下去，是多么美好的事情啊！只怪我們都不太懂得珍惜，只有當失去時才追悔莫及。但愿這組簡單的畫作，可以喚起人們重視愛，懂得愛，更珍惜愛。讓我們盡情享受生活的饋贈，無論這些是酸甜還是苦辣。要知道，風雨過后必有陽光。愛，永無止與那些商業氣息濃重、夸張的表現風格不同，她的插畫以漫畫形式表現。用色淡雅，小清新而不造作。在每張畫作中，你都能看見一個扎著兩小辮的女生，她的原型就是鄭晨潔本人。泛黃的底色給人一種懷舊與思念的情緒，喜歡用插畫代替寫日記的形式，隨筆讓時間定格在最美好的瞬間。在互聯網發達的微博時代，她把這份特殊的日記上傳與世人分享，在了解她生活的同時，也在欣賞她插畫創作的成長歷程。作品主要描繪的是她的生活經歷，通過畫作傳達她對世界的認知，記錄著自己的小心情。藝術中的美來源于生活中的美，是生活中的美在藝術家頭腦中反映的產物。在她大多數的插畫中，都會選擇用黃色作背景色。黃色給人輕快，充滿希望和活力的感覺。畫作中的女生時而瞇眼淺笑、時而咧嘴大笑，無時無刻都在向人們傳達積極向上的健康心態，和對未來充滿希望的美好愿望。

圖3

二、鄭晨潔插畫風格、特點分析

與那些商業氣息濃重、夸張的表現風格不同，她的插畫以漫畫形式表現。用色淡雅，小清新而不造作。在每張畫作中，你都能看見一個扎著兩小辮的女生，她的原型就是鄭晨潔本人。泛黃的底色給人一種懷舊與思念的情緒，喜歡用插畫代替寫日記的形式，隨筆讓時間定格在最美好的瞬間。在互聯網發達的微博時代，她把這份特殊的日記上傳與世人分享，在了解她生活的同時，也在欣賞她插畫創作的成長歷程。作品主要描繪的是她的生活經歷，通過畫作傳達她對世界的認知，記錄著自己的小心情。藝術中的美來源于生活中的美，是生活中的美在藝術家頭腦中反映的產物。在她大多數的插畫中，都會選擇用黃色做背景色。黃色給人輕快，充滿希望和活力的感覺。畫作中的女生時而瞇眼淺笑，時而咧嘴大笑，無時無刻都在向人們傳達積極向上的健康心態，和對未來充滿希望的美好愿望。

圖4

在她的作品中，希望展現當代年輕人積極、陽光的生活態度。哪怕天空陰霾、人生跌宕，只要相信有愛，人生就充滿希望！她勇于嘗試和運用當代表現手法，表現形式并不是寫實主義的傳統造型技法，而是以漫畫形式去表現人物造型，帶有濃烈的小女生情懷，清新可愛。精神世界是一個看不到的龐雜體系，影響人的行為。我們心理狀態的微妙變化有時也是難以言喻的，只可意會不可言傳。畫家通過作品間接表達出自己對事物的看法，傳遞生活中的真、善、美。讓觀眾通過畫作與畫家產生思想上的共鳴，此時無聲勝有聲。

三、與鄭晨潔插畫風格相似藝術家的對比

她的繪畫風格與臺灣著名漫畫家幾米的作品，在某種程度上頗為相似。幾米用精簡的線條刻畫人物場景，充滿兒童畫的趣味。但作品所體現的主題和含義，卻遠非兒童畫所能企及的。人生無常是幾米漫畫的一個重要主題，作品散發著一種深沉、憂愁的氣息。如果你知道幾米曾患過重癥，那么你就能夠理解他的這份敏感了。但在深沉、憂愁的故事結尾，他卻總能給予人們一絲希望和陽光，淺淺的傳遞出未來是美好的正能量。所以有人說，幾米的作品是孤獨與溫暖、憂愁與希望并存的綜合體。幾米漫畫的細節情感表達細膩，每個系列中的圖畫前后內容連結流暢，以講故事的方式述說人生感悟。而鄭晨潔的系列插畫更像是記錄事件的單獨小品，每張畫作之間前后敘述不夠連貫，不能體現整體性。在情感表達方面，也不夠飽滿細膩。希望她在以后的創作過程中，能夠加強這方面的表現能力。