電影藝術中美學價值取向探析

[摘要]在電影藝術的創(chuàng)作過程中，色彩美學不僅僅是一種表達方法，而且還成了電影藝術的視覺語言。電影中對不同色彩的運用能夠在營造氣氛、表達思想和象征意義上起到關鍵的作用，在對影片背景和結局的暗示上也有著很強的影響。本文就國內(nèi)外多部優(yōu)秀影片中對于色彩美學的認識和運用來探討色彩美學在電影藝術中的地位，指出色彩美學是電影發(fā)展史上的革命，也必將為以后電影藝術的進一步發(fā)展起到更大的作用。

[關鍵詞]色彩美學；影視；服飾色彩；美學價值

電影是視覺藝術的代表，通過光與影的藝術手段來向觀眾傳遞豐富的信息。電影藝術的魅力在于通過有限的畫面激發(fā)人無限的想象。在電影藝術的各項要素中，色彩無疑是革命性的，他突破了黑白片對人們思維的限制，成為電影語言當中一項越來越重要的創(chuàng)作手段。色彩美學賦予電影藝術以更大的舞臺和更持久的生命力，讓電影能夠更加真實地反映所拍攝的內(nèi)容，并通過色彩美學來表達電影畫面和對白之外的內(nèi)涵。

一、色彩美學在電影藝術表現(xiàn)中的作用

（一）對氣氛和意境的營造

在當前的電影藝術創(chuàng)作中，色彩美學業(yè)已成為導演個人風格化的創(chuàng)作手段之一，其以符號性的意境與氣氛的營造，使得電影體現(xiàn)出更加鮮明的個性。例如在黃軍的《童年在瑞金》一片中，導演使用了兩種風格迥異的色彩來表現(xiàn)出一種氛圍上的強烈反差：在對影片中植被的表現(xiàn)上使用了青翠的綠色來體現(xiàn)影片中孩子童年的一種天真、爛漫和無邪；而在對建筑的表現(xiàn)上則是用了大量的灰暗的色調來展示在孩子的世界之外的現(xiàn)實的無情和冷酷，影片最后一片迷蒙的大雨逐漸掩蓋了上述兩種顏色，表達了理想的童年世界與殘酷的成人世界的融合。類似的對色彩美學的運用還體現(xiàn)在霍建起的《那山 那人 那狗》一片中。同樣使用了大量的綠色，卻意在表達整部影片中的自然氣息，也揭示了作為男主角的父子為何會甘心在茫茫大山中做郵差的原因——自然相對于人類永遠是神秘而富有魅力的。對建筑物使用大量的青灰色進行渲染，不但點明了影片的時代背景和人文氣息，更營造了一種樸實而又久遠的歷史印記。在影片《天生殺人狂》中，大量的黑白與彩色鏡頭的混接，明顯的塑造了一種錯亂的氣氛——不只是精神的，更重要的是環(huán)境的。在用黑白鏡頭表現(xiàn)人物內(nèi)心活動的同時，通過與彩色鏡頭的拼接，導演實現(xiàn)了對一種錯亂的時空概念的表達；影片中有很多表達暴力的鏡頭，導演通過各種手段進行弱化，反而營造出了一種在暴力的空間中一片平和的氣息，通過色彩的強烈變幻和各種光影效果的運用，對暴力氣氛的描繪提供了一種嶄新的思路。

（二）對情感和心理的表達

色彩美學除了營造環(huán)境和氛圍之外還能表達導演和角色的情感與內(nèi)心世界。在經(jīng)典影片《戰(zhàn)艦波將金號》中，導演愛森斯坦別出心裁地將紅旗一幀一幀地染成紅色，這不僅表達出了片中所渲染的革命大眾的共同心聲，還起到了激發(fā)廣大觀眾使其熱血澎湃的作用。而在安東尼奧尼的《紅色沙漠》一片中色彩更是把對主角內(nèi)心世界的表達發(fā)揮到了極致：導演創(chuàng)造性地將現(xiàn)實用超現(xiàn)實的手法來表達：天空被涂成紫色，道路成了藍色的，煙霧是黃色的，而海洋則是黑色的。通過這樣一種將現(xiàn)實扭曲的做法，導演成功地表達了女主角內(nèi)心中對于現(xiàn)實的感受。在《殺死比爾》一片中，昆汀讓女主角穿上具有標志性的黃色運動衫，不僅表達出對李小龍的無上敬意，更是使得片中從始至終貫穿著對復仇的執(zhí)著。

（三）表現(xiàn)思想與主題

在對電影主題思想的表達中，色彩美學更是一項基調性的手段。可以說對于一部優(yōu)秀電影的主題，我們從它整部片子所采用的一個基調性色彩上就能直觀地感受出來。在姜文的《鬼子來了》一片中，絕大部分的畫面使用黑白色調，其所表達的主題是一段讓人不忍回憶的痛苦歷史，而片尾當男主角的頭被砍下之后，他眼中的畫面截然相反的采用了濃烈的紅色基調——這已經(jīng)不僅僅是導演在控訴，而是將本片中的民族仇恨和國家榮辱張揚到了極點。而該片模仿的對象《辛德勒的名單》也采用了類似的手法，表達了整部片子中那段猶太人所不愿回憶卻又不能不回憶的過去。《藍風箏》的導演田壯壯則是將藍色定為該片的基調色彩，導演采用藍色濾鏡來拍攝大量的鏡頭，無論天空還是白雪都滲透出一種冷冷的藍色，這與該片冷靜的敘述方式以及主題所表達的特定年代中的人性與社會達到了高度的一致，從而為該片定下了壓抑和悲憤的基調。

（四）產(chǎn)生象征與暗示

由于文化背景的不同，色彩的表達也有多種多樣的解讀，這也使得色彩美學在電影創(chuàng)作過程當中可以展現(xiàn)出不同的象征意義和暗示。例如在中國，紅色意味著喜慶，白色則總是讓人聯(lián)想到死亡，而在西方國家白色更多地意味著純潔，而紅色總是令人想到鮮血和殺戮。著名導演張藝謀的諸多影片中就鮮明地展現(xiàn)了他對紅色的偏好，《紅高粱》《大紅燈籠高高掛》乃至《英雄》都有大量使用紅色的場景。當然只會是用紅色的張藝謀并不能成就今天的地位，他在《英雄》一片中對其他顏色的使用也說明了這位大師對于色彩中象征意義的精確掌握：秦王、秦軍和秦宮使用了大量的黑色，不僅符合了秦國屬水德尚黑的史實，更是展現(xiàn)了一種冷酷而肅殺的味道，而在對外場景中大量使用黃色——黃沙、黃土，都充分地展現(xiàn)了中華文明的底蘊，也就是黃色文明，從而進一步引發(fā)了觀眾對于本片中這段殺戮戰(zhàn)爭歷史的無限遐想和反思。而在《誰說我不在乎》一片中，紅色被大量的使用。無論是來往的車輛還是情人出現(xiàn)的場景中的紅色墻壁，實際上都是一種暗喻。我們通常把夫妻之間出現(xiàn)感情危機的情形稱為“亮紅燈”，而本片正式采用了這樣一種通俗的隱喻說法，以大量的紅色景物來暗示主角夫妻之間出現(xiàn)的感情裂痕，從而揭示了現(xiàn)代社會中中國家庭里傳統(tǒng)的夫妻責任與新時代的婚姻觀念之間的矛盾，這樣一種表現(xiàn)手法突破了色彩僅僅用來表達電影主題和塑造氛圍的作用，上升到了一種意義的層面。

二、電影中的色彩美學設計分析

（一）服飾色彩美學

在電影藝術的色彩美學中，服飾色彩的地位無疑是非常重要的，盡管表達色彩的手段多種多樣，但是由于電影中人的大量存在，使得服飾的作用如同電影的靈魂一般不可或缺——盡管有些電影并不以人為主角，比如《帝企鵝日記》和《熊的故事》，但是在大量出現(xiàn)人物的影片中，都無一例外地強調對于服飾色彩的運用。這種手段使得電影的語言更加豐富，同時能向觀眾傳達出更多的語言之外的信息。服飾色彩對人的第一影響首先就是在表達人物的身份和地位上，其次服飾色彩還能充分表現(xiàn)人物的個性和內(nèi)心世界，通過更換不同的服飾可以及時地反映出人物內(nèi)心的變化，有時候甚至只是一個符號性的配置就能制造出一個強烈的符號來震撼觀眾，這一點從《遠山的呼喚》中那掛滿黃手帕的樹上就能明顯地看出。

（二）以英雄為例探討色彩美學設計

張藝謀的《英雄》對于服飾色彩的把握可以說典范性的。在最初的長空與無名的對決中，二人身著深淺不同的服飾，就體現(xiàn)出了兩人背后不同的政治勢力和國家歸屬；在秦國整齊劃一的黑色服飾中我們也不難看出一個冷酷的國家機器以及其背后強大的種群意志；殘劍、飛雪二人以紅色服飾出場則是體現(xiàn)了兩位絕世高手張揚的個性和背負的家仇國恨。當然在影片的結尾我們可以看出，時代的浪潮畢竟沖刷掉了個性的存在，留下的只是無情的黑色，各種鮮明色彩的服飾最終被威嚴的黑色所吞噬，留下的只是靜靜訴說的歷史。總而言之，在英雄一片中，多種色彩的服飾體現(xiàn)了多種人物的心情，其情節(jié)也隨著服飾色彩的更迭而不斷地轉折，通過變幻的色彩將各種細節(jié)凝聚成一個整體的故事展現(xiàn)給觀眾，這必然會成為一部經(jīng)典的作品。

三、色彩美學對人內(nèi)心的感知

（一）心理和色彩美學感知之間的聯(lián)系

色彩對于人類而言是非常重要的，失去了色彩的視覺無疑是不完美的，人類的精神和物質生活都需要色彩來點綴和表達。色彩不僅僅是各種波長在人的視網(wǎng)膜錐狀細胞上的刺激，更是通過不同色彩的融合來不斷加深人們對于美的認知，色彩的美學價值至今仍在不斷地被發(fā)掘出來，而不受到色彩種類的限制。對色彩的認知的一個重要提升就是感情到理性的升華過程，在這樣一個過程中，色彩是人們判斷的依據(jù)，經(jīng)由人眼進入到大腦，結合人類所獨有的思想和意識，通過邏輯和分析的方法進行處理，從而使人能夠在紛繁復雜的世界中尋找到美的規(guī)律和真諦，這就是色彩美學的理論和法則，色彩美學就是通過色彩來表達出事物身上美的屬性。

色彩美學是電影藝術中重要的表達手段，它能引發(fā)人心中潛藏的欲望，也能揭示語言所不能表達的各種細膩的情感，無論是喜悅、冷靜還是絕望，色彩對人的心理總是能夠一覽無余，因此各種對于色彩的運用也是電影大師們樂此不疲地使用的方法，比較典型的就是紅、藍、白三部曲，導演借由法國國旗上的三種顏色來表達人物的感情，并將其作為電影的名稱，這不能不說色彩美學完美地體現(xiàn)了電影藝術對美的認知。

（二）《變形金剛》在使用顏色的時候暗合了人物的心理

在汽車人和霸天虎的標志設計中就體現(xiàn)了明確的反差。汽車人是代表正義的一方，因此多采用亮色作為主調，而霸天虎是邪惡的，因此往往采用暗色作為主調。據(jù)統(tǒng)計在汽車人中采用紅色的角色就占到了三分之一。紅色代表著勇氣和熱情，因而采用紅色的角色往往就是異常英勇的形象——例如擎天柱、鐵皮、變速箱等。變形金剛之所以備受關注，其生動的畫面功不可沒，尤其是在對兩派斗爭的場景上，通過各種火焰以及金屬的撞擊來強烈地刺激著觀眾的視覺，其特效場景中對于顏色的把握也是非常認真的，與剛出場時一身明亮的金屬色相比，在進行完一番激烈的格斗之后主角擎天柱身上的破損和鐵銹色將影片的特效與主題完美地融合在了一起，真正做到以畫面感人。

四、結語

色彩美學是電影的核心創(chuàng)作手段之一，不同色彩的運用能夠渲染出不同的氛圍和意境，刻畫出紛繁多變的人物心理，并且在某些色彩的反復運用和不同色彩的快速切換中能夠體現(xiàn)出人物思想的變化和一定的象征意義。色彩不僅增加了畫面的美感，而且推動了電影情節(jié)的發(fā)展，并且賦予電影超越色彩的精神內(nèi)涵。電影從黑白片向彩色片的過度無疑是個明顯的，因為電影在這個發(fā)展變化的過程中發(fā)掘出了更多的美學價值，也提高了觀眾對于美的認知。無論是在表現(xiàn)人類社會還是在反應自然界，色彩都能展現(xiàn)出語言所不能及的作用，因而也成為電影藝術創(chuàng)作中導演個性風格體現(xiàn)的最顯著手段。

[參考文獻]

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[3] 周登富.論電影色彩美學的表現(xiàn)美學價值[J].北京電影學院學報，2009（02）.

[作者簡介] 黃晶晶（1982—） ，女，湖北武漢人，碩士，江漢大學美術學院講師。主要研究方向：水彩技法研究。