論高雅音樂在高校校園文化建設中的積極意義

摘要：高雅音樂以其深刻的底蘊和豐富的內涵在高校校園文化建設中起到重要的作用。高校應當利用好大學生群體的特點，用高雅文化占據學生的心靈，培育學生的審美趣味，激發學生對美好事物的追求，對生活以及社會的熱愛，讓靈魂在聆聽音樂的時候得到觸動，變得和諧和優雅。

關鍵詞：高雅音樂；高校；校園文化建設

中圖分類號：G712 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2014）16-0199-02

音樂，是人類在追求美，建設社會文明過程中用來表達自我思想、內心情緒的一種非常重要的藝術形式。而其中的高雅音樂更因其內涵深邃的特點，而具有更加積極的教育作用，是加強高校思想教育，開展美育的重要途徑之一。

一、高雅音樂的內涵

1.高雅音樂的概念。所謂高雅音樂，是指以精神文化為底蘊的，思想內容深刻，格調高尚，形式優美，具有啟發智慧，熏陶心靈，提高人們文化修養和藝術素質作用，以及積極推動良好的社會道德風尚形成作用的交響樂、民族樂、歌舞劇等藝術形式。

2.高雅音樂的特點。①內涵豐富，格調莊重的高雅音樂區別于通俗音樂，具有英勇性、悲劇性、戲劇性等豐富的內涵特征，以抒情、描寫、敘事等豐富的手段，嚴謹的結構來表達作者內心感受，反映人們對于真、善、美的共同精神追求。如我國的經典名作小提琴協奏曲《梁祝》，綜合采用交響樂與我國民間戲曲音樂的表現手法，以中西樂器相結合的方式，栩栩如生地描述了在封建枷鎖下勇敢追尋真摯愛情的梁山伯與祝英臺的民間傳說故事，既表達了人們對封建制度的憤怒控訴，又寄托了對男女主人翁的同情和祝愿，也表達了人們對美好生活的追求和向往。如此豐富的人文內涵，通過向學生介紹，對提高學生思想素質和人文素質有著極大的幫助。②形式多樣，高雅音樂在名稱上與通俗或流行音樂相對，但本質上并不同其他音樂形式相對立。音樂形式上的區別并不代表藝術上的尊卑，在不同時代背景下所產生的諸多音樂流派只要具有真善美的精神底蘊，就能被利用為高雅音樂的表現形式。如通俗歌手周杰倫的音樂作品許多就融合了R & B、古典、民族、藍調等多種音樂風格，在多種音樂元素的相互借鑒與融合下，歌曲顯得既飽滿又容易被學生欣賞和接受。③促進大腦發育，馬克思曾說過，“音樂是人類的靈魂”。科學研究數據研究也表明，人類的左右腦有著不同的作用，右腦的功能主要是音樂、記憶和感情功能，故又被稱為音樂腦。而左腦主要以語言理解、邏輯思維等功能為主。左右腦相互協作，使人成為不僅有智商，還具有情商的真正的社會人。而高雅音樂通過科學的節奏頻率有利于大腦發育，使左右腦更好地協作、相互激勵，有效提高青年學生的智力發育水平和學習能力。在高雅音樂的熏陶下，學生會變得更加積極自信，產生更加濃厚的學習興趣。

二、高雅音樂對校園文化建設的影響

1.符合大學生的個性特點。首先，大學生正處于思維活躍、情感強烈、情緒動蕩的時期，對身邊環境的影響極其敏感。其次，大學生正處于人格構建的重要階段，對世界充滿好奇，容易接受身邊的信息灌輸。第三，大學生群體對了解高雅文化，提高自身綜合素質有一定的需求，最有可能成為高雅音樂的喜愛者和參與者。因此，在這一特殊而重要的時期，發揮好高雅音樂的積極引導作用對提高大學生的思想道德水平具有重要的意義。如貝多芬的《命運交響曲》（第五），以激揚宏偉的旋律表現了光明終將戰勝黑暗、英勇的意志終將戰勝多舛命運的信念，對于鼓勵學生樹立堅定信念，勇于面對挫折起到了最直觀的指導作用。

2.符合高校文化育人的目標。文化的傳承與創新是高校育人的重要目標之一。孔子說過：“興于詩，立于禮，成于樂”。柏拉圖認為“音樂是求心靈美善的”。故而，高雅的音樂作品能廓清大學生心靈中消極腐朽的精神垃圾，在對美的追求中發現自我，熏陶自我，升華自我，超脫物質與精神的沖突，有利于構建和諧的校園氛圍，并最終推動高雅文化走出校園，在社會中傳承弘揚、改革創新，促進社會精神文明建設。

3.用高雅文化占據高校思想政治教育的陣地。音樂在當代大學生心目中占有舉足輕重的地位，但絕大部分在校大學生對高雅音樂缺乏最基本的了解，甚至錯誤地認為“音樂就是流行歌曲。”在精華與糟粕并存的當代文化圈，不乏一些頹廢低俗，三觀不正的音樂作品被缺乏審美觀念的人群追捧，甚至被用心不良者廣為傳播和炒作。作為擔負未來先進文化傳承和發展重任的大學生，需要以高雅音樂來肅清視聽，樹立正確的價值觀，按照美的要求塑造自己。同時，高雅音樂相比思想政治理論課程而言，是由悅耳的聲音濃縮而成的音樂形象，其教育的形式更加容易被學生接受，其積極的作用也會隨著時間的積累，慢慢滲透到學生的靈魂深處，在潛移默化中提升審美鑒別能力和高雅的審美情趣，使人格得到升華。

三、進一步發揮高雅音樂在校園文化建設中的積極作用

1.充分利用各種宣傳媒介普及高雅音樂。首先利用好高校自身的電視和廣播欄目，開設固定如“每周一歌”類的電視和廣播專欄，通過多媒體的手段來將高雅音樂播撒在校園的每一個角落。其次，可以在學校的宣傳欄，校內報刊開設音樂知識介紹的專欄，將高雅音樂的訊息發送到學生日常可見之處。第三，打造信息時代網絡資源和自媒體平臺，通過精致的網站建設，活躍的微博、微信互動，豐富的知識論壇來全方位傳播高雅音樂。

2.充分發揮高校藝術團體的積極作用。教育部頒發的《全國學校藝術教育發展規劃》中明確指出：“切實加強學校美育工作，是當前全面推進素質教育，促進學生全面發展和健康成長的一項迫切任務。學校藝術教育是學校實施美育的重要途徑和內容”。全國各地區高校根據文件精神，成立了大學生藝術團。現在，各大院校的藝術團因資金、場地等原因，藝術團建設還屬于初級階段。有條件的高校可以加大資金投入，擴大藝術團的規模，完善藝術團的建設，定期開展音樂類的大中型展示活動。普通高校藝術團可分成聲樂、民樂、鍵盤、交響樂等興趣小組，定期定點進行專業訓練，并定期邀請相關專業人士對學生進行一定的藝術指導，提高學生的專業能力、節目質量，提升整個藝術團的形象。以各種活動為依托，如藝術團交流會、藝術團進社區、愛心義賣晚會等活動，讓高校高雅音樂影響更多的人，進一步擴大影響力。endprint

3.系統性的開展音樂知識講座和選修課。首先，學校應積極舉辦各種藝術類知識講座，讓高校學生了解到高雅音樂的藝術性以及對人格塑造的重要影響。講座的內容切忌照本宣科，也不應一味地貶低通俗音樂，既要深入淺出富有趣味性，也要邏輯嚴明具有學術性。其次，在選修課中開設高雅音樂相關課程。請資深的專業教師，利用好網絡和多媒體，調動學生學習的主動性、積極性，給學生講解音樂作品、分析音樂形象的同時，鼓勵學生參與其中，從最易接受的角度切入教學主題。

4.設計適合非音樂專業學生學習高雅音樂的教材。高校中大部分非專業學生本身的音樂素養不高，但是對音樂知識有較強的求知欲，只有小部分學生因從小經過音樂培訓而對中外古典、傳統音樂感興趣。因此傾向于通俗易懂的流行音樂的學生占到大多數，而對需要一定欣賞水平的高雅音樂望而卻步。而當前，適合高校非專業學生使用的音樂欣賞教材，涉及的內容專業性雖已經降低，但是通常所涉范圍太廣，在有限的課時里很難挖掘其精髓，教師只能草草一句帶過。因此，設計一套既能讓非專業學生看懂，又能夠在有限的課時中展示高雅文化精華，將在高雅音樂門外裹足不前的學生引入其中的教材是非常重要的。

5.持續推進高雅音樂進校園活動。高雅藝術進校園活動自開展以來深受廣大師生的喜愛和歡迎，但是要真正做到深入持續持續開展因其費用、人員等現實問題，需要國家教育部的重視和社會各界的進一步支持。因此，落實資金，建立高雅音樂進校園活動的長效機制，發動社會各界將高雅音樂輸送到大學校園中，陶冶師生情操、提升校園文化建設品位是非常有必要的。這類活動有助于形成積極向上的校園文化，也必將在不遠的將來為社會的付出回饋更多的報答。

綜上所述，高校應當利用好學生熱愛音樂，愿意學習音樂的特點，對大學生進行科學而積極的引導，用高雅文化占據學生的心靈，培育學生的審美趣味，激發學生對美好事物的追求積極性，同時提升其對生活以及社會的熱愛，讓靈魂在聆聽音樂的時候得到觸動，使音樂變得更為和諧和優雅。

參考文獻：

[1]沃.古典音樂.一種新的聆聽方法[M].北京.中國人民大學出版社，2005：38-39.

[2]趙玉生.高雅音樂對大學生素質教育的實證研究[J].海南師范大學學報，2010，（5）.

作者簡介：周錚（1982-），女，助教，研究方向：藝術教育，教育教學管理。endprint