音樂教學要與時俱進

古麗孜亞·扎肯

摘要：音樂教學要重視學生能力的培養(yǎng)。激發(fā)學生奮發(fā)進取的精神，并通過音樂塑造的藝術形象感染、教育學生，使他們在得到藝術享受的同時，凈化心靈、升華思想、陶冶情操。

關鍵詞：能力；精神奮發(fā)；心理素質(zhì)

中圖分類號：G718.2 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2014）38-0073-02

一、發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維，由重知識向重能力轉變

傳統(tǒng)教學中的知識傳授，重視對“經(jīng)”的傳授，忽視了人的發(fā)展。新的課程改革要求教師以人為本，呼喚人的主體精神，因此教學的重點，要以重知識傳授向重學生的能力發(fā)展轉變。當代教學應致力于發(fā)展學生個性和素質(zhì)的提高，充分相信學生的能力，教師應該發(fā)現(xiàn)和鼓勵學生的創(chuàng)新。學生在聽到一種不同的觀點時他的智力在接受挑戰(zhàn)，他的思維在感受碰撞，而且學生的想法是千奇百怪的，時常會超出教師們的想象。例如在上學期，一年級的學生自制樂器，同學們做出的樂器時常令筆者驚嘆不已，有的同學用酒瓶裝水做成有音高的打擊樂器，有的用桶做成了打鼓，有的自制了笛子、彈撥樂器，盡管這些樂器還很簡單，但老師發(fā)現(xiàn)了學生的豐富的想象力和創(chuàng)造力。我在學生自制樂器的基礎上，挑選了幾種實用性強的打擊樂器，如用瓶蓋制成的串鈴，用礦泉水瓶裝豆子制成的沙錘等，指導學生編排了一套自制打擊樂器與律動相結合的韻律操。在現(xiàn)實中，他們體會到了樂器律動的美，在增長了知識的同時，更重要的是發(fā)展了創(chuàng)造知識的能力。

二、音樂教學所選擇的樂曲節(jié)奏和旋律要能表現(xiàn)奮發(fā)進取的精神

曲調(diào)能賦予歌詞藝術的升華，使歌詞更有感染力。通過音樂塑造藝術形象來表達一定的思想感情，并用節(jié)奏、旋律、和聲、音色這四種語言及各種表現(xiàn)方法來刺激人的精神系統(tǒng)，以激發(fā)人的情感，使人們得到美的享受。一首好的歌曲能激人奮進，而節(jié)奏是音樂的生命，不同的音強、音長、速度等能表現(xiàn)不同的情緒，激起某種情感的反映，引起人們某種心理上的共鳴。如聲音上行時，越來越高的聲音會使人興奮、緊張；而聲音下行時，越來越低的聲音，會使人感到平靜、松弛。就像有些樂曲無需歌詞，也能使欣賞者在一定程度上感受到作曲者曾經(jīng)感受過的情感，體會到作曲者所要呈現(xiàn)的情景、闡明的道理，并引起心靈深處的共鳴。如《黃河大合唱》那磅礴的氣勢，鮮明的民族風格，光聽樂曲，就能鼓舞斗志，使人熱血沸騰，激發(fā)起強烈的愛國熱情。再如《運動員進行曲》會有一種精神振奮的感覺。音樂教師在教學過程中就應該選擇那些節(jié)奏和旋律上能表達積極向上，奮發(fā)進取精神的樂曲，引導學生進行欣賞，使學生獲得無窮的精神力量。

三、要鼓勵學生動起來，由被動學習向主動學習轉變

一堂課究竟怎樣上，傳統(tǒng)的教學，是教師牽著學生走，學生圍繞教師轉，這是以教定學，讓學生配合和適應教師的教，長此以往學生學習的主動性也逐漸消失。顯然，這種以教定學的方法不利于學生潛能的開發(fā)和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。正如葉圣陶說過的：“最要緊的是看學生而不是光看老師講課”。音樂課一定要讓孩子們大膽地動起來，讓學生動手也要動腦，使學生的學習由被動轉為主動，讓他們積極地參與進來，真正地去音樂世界里遨游，從而得到美的享受。還可以可通過一些音樂游戲和舞蹈動作來活躍課堂氣氛；也可以給孩子們多點時間進行自由思考和討論，培養(yǎng)學生學習音樂的主動性和創(chuàng)造性。例如：在學習《春游》這首歌曲時，筆者讓學生發(fā)揮自己的想象，創(chuàng)編舞蹈，即興表演，通過他們發(fā)揮他們對歌曲的想象力，來展示舞蹈。

四、把音樂課堂教學與校園藝術活動相結合

把音樂課堂教學與校園藝術活動相結合，既能檢驗課堂教學的效果，也能激發(fā)學生進一步學習音樂的欲望，如“一二·九”運動歌詠比賽等活動，我每次都認真組織學生參加，通過活動激發(fā)學生的學習音樂的熱情。在合唱中，要求每個學生都必須按照相應的節(jié)奏、旋律、情緒的規(guī)定，訓練聲音的和諧、音高的準確、情緒速度的一致，力求使自己的歌聲與集體的融合。在文藝比賽活動中，要想達到良好的演出效果，必須把握好歌曲內(nèi)容的處理，領唱、輪唱、齊唱與合唱才能使效果更完美。為突出各班的精神面貌，要從服裝、道具、動作上構思出許多不同的風格，才能使臺上五彩繽紛，臺下掌聲雷鳴。我堅信，只要廣大音樂教師們注重教改，潛心研究，一定能使學生在情感、理智得到教育，受到陶冶，使音樂教育教學中發(fā)揮應有的作用。

五、培養(yǎng)學生良好的歌唱心里素質(zhì)

良好的心理狀態(tài)離不開良好的技術，良好的歌唱技能技巧是良好歌唱狀態(tài)的前提。演唱者在觀眾面前產(chǎn)生的心理緊張和激動現(xiàn)象，即使是像吉利、帕瓦羅蒂等著名的歌唱家也在所難免。世界著名男高音歌唱家卡魯索曾說過：“我自己身上也曾多次發(fā)生舞臺緊張的情況，雖然表現(xiàn)形式不是那樣嚴重。”但這些歌唱家高超的藝術水平，保證了演出時的高水準。我的一位學生，因為聲樂學習進步較快，我對她提出了較高的要求，后來在考試和演唱中發(fā)揮失常。我開始主動了解她。這位同學來自農(nóng)村，性格比較內(nèi)向，不善言談，有自卑心理。她剛入學時參加了新生音樂晚會登臺演唱，因為緊張，聲音很小，甚至連歌詞也忘了，事后一直為此感到羞愧，經(jīng)過這次失敗，在心里留下怯場的陰影。了解到這些，我就主動和她交心，對她聲樂技能的進步給予肯定和鼓勵，同時也指出需要改進的地方，希望她振作精神，大膽地參加實踐活動，到舞臺上鍛煉，不要害怕失敗；鼓勵她從小組演唱到班里甚至學校的演出活動要積極參加，并和她一起選擇演唱歌曲，對作品技巧處理進行認真分析，一起到演播廳走臺，熟悉舞臺環(huán)境，幫助她形成良好的臺風。該生在一次在班級演唱中發(fā)揮很好，自信心理得到提升，此后經(jīng)過更多的舞臺實踐，演唱水平有很大提高，歌唱心理狀態(tài)日臻良好。

在教學與發(fā)展個性方面，教師應正確了解和甄別學生不同性格特征和類型，因材施教，塑造良好的歌唱性格。教師訓練和提高學生的聲樂技術技巧，幫助學生進行藝術實踐時，盡可能多做一些準備。根據(jù)學生的能力，實事求是地安排聲樂作品。俗話說：“藝高膽大”，高超的聲樂技能，可使歌唱者產(chǎn)生強烈的歌唱愿望。并使整個身心得到最大的放松，滿懷信心地走上舞臺。因此，首先應該在學習聲樂技能、技巧方面狠下功夫，為良好歌唱心理狀態(tài)的產(chǎn)生打下堅實的基礎。

六、建立開放的音樂教學評價體系，激發(fā)創(chuàng)新精神

在以往的課堂教學評價中，教師往往采用讓學生唱一首課本上的歌曲來給學生評分，有的教師甚至憑自己的主觀臆斷和對學生的印象給學生打分，殊不知這樣做是不科學也是不全面的。其一，很容易讓學生產(chǎn)生錯誤印象，認為上音樂課就是唱幾首歌，不必學其他知識。其二，不能使學生充分發(fā)揮各自的特長，讓那些平時上課表現(xiàn)欠佳，老師印象中的差生產(chǎn)生不滿，認老師偏心眼，不公正，喪失學習興趣。其實對學生來說，音樂是最不能用統(tǒng)一標尺來衡定的，音樂成績的評定與其他學科不同，沒有絕對尺度。一首歌，一張卷子不能評定學生一學期的學習效果。音樂評價手段的不正確，可能就會把一個學生學習音樂的興趣和愛好給扼殺了，更不用說對學生進行創(chuàng)新精神的培養(yǎng)。新課程的理念表明：音樂教學的主要任務不是培養(yǎng)音樂家，而是培養(yǎng)能終身熱愛音樂、學習音樂、享受音樂的人。音樂強調(diào)的是它的審美能力，強調(diào)通過音樂教育開發(fā)創(chuàng)造潛能，培養(yǎng)全面和諧發(fā)展的個體，才是音樂教學追求的目標。

在教學實踐中，我嘗試著構建開放的音樂評價方法，積極探索過程性，展示評價方法，主要內(nèi)容有：平時積累評價法、合作表演評價法、特長展示評價法。平時積累評價法是把學生在平時在課堂中學習音樂的態(tài)度和興趣作為主要成績給予評價；合作表演法是以小組為單位，選擇一首歌曲、器樂曲或一個舞蹈進行合作評價；特長展示評價法是學生個性化的吹拉彈唱等各項特長，都可以在班級音樂會上展示，作為考核內(nèi)容之一，最終以三部分成績綜合起來。實踐表明：興趣是創(chuàng)新的基礎和源泉，成功的喜悅能極大地喚起學生的創(chuàng)新熱情，而開放評價的目的，就是讓學生不斷品嘗到學習音樂和獲得創(chuàng)新的成功樂趣。

我堅信，只要廣大音樂教師們注重教改，潛心研究，一定能使音樂在教育教學中發(fā)揮應有的作用，使音樂教學上一個新的臺階，音樂教學也一定會在素質(zhì)教育中開放出鮮艷的花朵。