論視唱練耳課教學中視唱的技能訓練

孫立萍

摘要：在音樂學習的課程中，視唱練耳作為一門必修的基礎課程對于學生音樂技能的學習有著非常重要的作用。在視唱練耳總體課程中，視唱是其最基礎訓練。通過掌握視唱的技能訓練，不僅可以提升學生的專業水準，也能幫助學生更好地完成專業作品的演奏（唱）。

關鍵詞：視唱練耳 視唱 技能訓練

一、視唱對音樂訓練的重要性

所謂視唱，不僅要做到看譜即唱，而且要做到音程、調性的準確，具有很強的實踐性和理論性，對于培養學生的基本能力，提高學生整體的音樂素養有著其他學科無可替代的作用，是學好其他音樂課程和進行音樂實踐活動的前提和基礎。

每首視唱樂曲中都包含了很多的音樂表現手段，其中有音程、和弦、旋律、節奏、音色、速度力度等音樂材料以及和聲、復調、曲式和配器等音樂創作技法，這些音樂表現手段是隨著視唱練耳課程學習的深入會逐漸涉及到。視唱的訓練能使學生積累豐富的音樂語匯，擴大音樂視野，同時也能在音樂的形式與體裁，風格與審美情趣等方面獲得更深的理解，提高音樂的鑒賞能力。對于音樂院校聲樂、器樂專業的學生來說，視唱也是十分重要的，它是體現和把握音樂情感的重要環節，而音樂情感是音樂實踐活動的重要靈魂。通過作品的分析，去理解和感受音樂，最終能在專業上更準確地表達音樂的內容和塑造出鮮明的音樂形象，可以說，視唱在一定程度上體現了音樂個體的綜合能力，直接關系到學生音樂素養的高低，在音樂專業課程中有著舉足輕重的作用。

二、視唱的技能訓練

視唱的主要內容就是唱譜，而大部分學生僅是“認譜”、“念譜”而已，而非真正意義上的“唱譜”。我認為在視唱課程的學習過程中，我們應當學習以下五點技能訓練，才能打下扎實的基礎，牢固視唱的能力：1.視唱譜中的音程技能訓練；2.視唱譜中的節奏技能訓練；3.視唱譜中的和弦技能訓練；4.視唱譜中的力度、速度技能訓練；5.視唱譜中的結構技能訓練。

下面，我們來通過例子來說明這五點技能的具體訓練過程

（一）音程的技能訓練

1.旋律音程的訓練

譜例1：

此條視唱中旋律音程有二度、三度、五度、七度、八度和九度。其中那些大跳音程：五度、七度、八度和九度是練習重點，這些音程在教學中可以通過其他音程搭橋組合練習來讓學生掌握。在教學實踐中，第三行旋律模進片段中的純五度與減五度的交替出現是學生最容易唱跑的部分。以減五度音程為例，可以進行以下內容的訓練：

（1）調式內減五度構成：自然大調與和聲小調第VII音級到第IV音級之間構成減五度，和聲小調第Ⅱ音級到第Ⅵ音級之間構成減五度。

（2）減五度構唱：減五度的出現給人緊張而不安的情緒，構唱時要記住其不協和的特性，通過減三和弦去掉中間音，記住兩端音響高度或純五度+下行小二度的音程組合構唱練習。

（3）音程解決：這一音程是不穩定的，在旋律的進行中，常伴有級進解決，通常解決的是第VII音級到第IV音級之間構成減五度，大、小調第IV音級下行二度解決到第III音級，第VII音級上行小二度解決到第I音級。

2.和聲音程的訓練

音程的訓練除了橫向的旋律音程之外，還有縱向的和聲音程的訓練，在譜例2中，我們看到，此條旋律為二聲部視唱。

譜例2：

訓練內容：

在這條視唱譜中，學生可用鋼琴進行訓練，比如：唱上聲部，彈下聲部，然后反之進行替換，熟悉了節奏、音程關系之后，再用人聲替換鋼琴。在二聲部合唱時，應把所有和聲音程單拎出來，去掉節奏，體會和聲音程的效果。這種訓練，有利于學生打下和聲音程音準基礎，確立二聲部的概念。我認為，和聲音程要抓住三點：（1）判斷性質。（2）區分不同音程的音響效果。（3）不協和音程出現時要想解決模式。學生在訓練中抓住這三點，合唱二聲部時思維才不會亂，才能更清楚地了解怎樣去配合對方完整地演繹作品。

（二）節奏的技能訓練

德國著名作曲家兼音樂教育家卡爾·奧爾夫認為：節奏是音樂的靈魂。音樂中的節奏形態是多種多樣的，通過長期的教學實踐，我認為對于節奏感不強的學生來說，在練習視唱時要讓他們掌握好節奏型，死記硬背是沒有效果的，常常是學了新的節奏型忘記前面學習的節奏型。通過節奏型的演變讓學生理解節奏型之間的關系學生對所學節奏型記憶深刻。我們以譜例1為例來說明節奏技能訓練的過程：

譜例1中突出的節奏型是 ，很多學生唱這條視唱時，將 等同于 ，練習時我們首先將兩個八分音符 分解成四個十六分音符 ，再將四個十六分音符 進行演變形成 ，而 的演奏形式等同于 （前八后十六），再將

的節奏型進行演變形成 ， 的演奏形式就是八分附點 的節奏形式。

用圖解釋即：

（八分附點）

按照這種節奏型演變思路，可以進行其他節奏的訓練，例如譜例3中的切分節奏和四分附點節奏：

在切分和附點節奏訓練過程中我們可以讓學生按照下圖節奏演變思路來練習：

節奏訓練是復雜的過程，在視唱譜中，節奏型是較為集中體現的，易于學生練習和掌握，通過視唱譜中的節奏型練習不僅讓學生掌握各種節奏型的效果，也能讓學生感受不同節奏型的運用對于音樂情緒與性格的塑造。

（三）和弦技能訓練

在視唱中 ，和弦是非常重要的部分，也是學生最吃力的部分，對其訓練的內容，可以通過以下方法進行訓練：

1.原位的三和弦的訓練：原位三和弦其結構是三度加三度的關系，在學習時可以忽略唱名，用“啊”來構唱大三度與小三度的不同組合，在準確地構唱中分析出大小三和弦的區別。教師需要在鋼琴上彈奏任意一個音作為原位三和弦的根音，并指定需要構唱的和弦性質，然后讓學生在這個音上構唱出三音和五音，先做旋律音程的構唱，再將三個聲部縱向結合，讓學生用人聲去體會不同性質和弦的音響效果。endprint

2.轉位三和弦訓練：三和弦的第一轉位，其結構是三度加四度。大三度加純四度的是小六和弦，小三度加純四度的是大六和弦。再來分析三和弦的第二轉位，其結構是四度加三度。純四度加大三度的是大四六和弦，純四度加小三度的是小四六和弦。在練習時，使學生先明確和弦結構問題，再進行和弦的構唱和聽記.構唱和聽記還是選擇將和弦中的音兩兩對比的方式，通過構唱練習去感覺和弦中兩音是按照三度加三度還是三度加四度或者是四度加三度的關系排列，如果是三加三則是和弦的原位，如果是三加四，則是和弦的第一轉位，如果是四加三，則是和弦的第二轉位。準確的判斷了和弦的結構是第一步，接下來根據和弦轉位的結構進行大小三度的對比，以此來判斷具體是哪種性質的轉位和弦。

如譜例4：

3.和弦連接：和弦連接的練習，先做I—IV—V—I正三和弦在各種調式當中的連接練習，再做加入副三和弦的連接練習，這種練習不僅能強化學生的音高概念，而且可以培養他們的音程、和弦以及調式感，對音樂感覺的培養有著很重要的意義。

如譜例5的和弦連接：

我們在進行讀譜時，如果是單聲部練習，唱旋律聲部時，通過分析和弦，可以注意到音的傾向關系與力度變化。如果是多聲部練習，可以注意到和聲連接常用語匯的積累，掌握和弦連接的規律與模式，更好的演奏（唱）作品。

（四）速度與力度的技能訓練

在視唱譜中，為了使音樂能夠準確地表達出所要表現的思想感情，唱視唱時須要把作品按照一定的速度和力度來演唱。音樂的速度和力度與樂曲的內涵是密切相關的，同樣的旋律由于演唱速度和力度的不同，可能會產生完全不同的音樂形象和意境。學生速度不穩是常見的現象，同時，也經常忽視視唱譜中的力度符號。

速度、力度的技能訓練內容：①穩定速度的練習。這種練習方法很簡單，用手在持續的時間內（十分鐘以上，越長越好）拍一種音符 ，速度設定在 =50。如同打擊樂專業鼓手的基本功訓練，每天練習，長期堅持下去必定收到良好的效果，獲得穩定的速度感。②利用節拍器設定速度。如果視唱作品的速度是Allegro（快板）（一拍120），在達到熟練唱譜的情況下，用節拍器將速度定在 Moderato（中板）（一拍 88）開始練習，經過數次練習后，脫離節拍器基本保持在 88 的速度，就可以按四拍或者六拍一級遞增速度再進行練習，依次類推，達到原速。③揮拍視唱。很多同學在唱視唱時速度不穩，遇到自己熟悉的節奏型速度就快，遇到不熟悉的速度就慢，進行揮拍視唱有助于更好的掌握速度的統一，這種方式也是為了明確小節中的強拍和弱拍的關系，掌握各種拍子的律動。

（五）結構技能訓練

在視唱中，結構的劃分是非常重要的，準確地劃分樂句，是對視唱作品的框架結構的正確體現。

訓練內容：1.先劃分樂段，再進行樂句分析。樂句是音樂作品的組成部分，雖沒有固定的長短，但卻代表了一個相對完整的樂思。2.將樂段材料進行對比區分，聯系作品風格，準確的了解作者的寫作目的。3.分析結構中運用了什么寫作手法進行內容的表達。4.表演者在進行演奏（唱）作品時，根據樂段的不同，進行不同情緒的表達。

三、結語

視唱練耳是一門綜合性很強的基礎學科，它所學內容覆蓋音樂的各個學科。在長期的教學實踐中，筆者發現視唱的技能訓練對學生學習這門課程影響很大。學習時練習這些技能訓練的學生在讀譜、理解、表達樂譜時所關注到的細節與知識點遠遠多于那些沒有進行技能訓練的學生。在教學中筆者注意到通過視唱的技能訓練可以使學生積累豐富的音樂語匯，擴大其音樂視野，借助視唱來加強音樂的形式與體裁，風格與審美等方面的理論水準，從而大幅度提高音樂的審美與鑒賞能力。總之，系統的視唱教學將有助于學生更好的把握作品內容，理解作曲者的寫作目的，為更高層次音樂學習打下良好的基礎。

參考文獻：

[1]范建明.視唱練耳教學中的讀譜技能訓練[J].黃鐘，2000，（04）.endprint

2.轉位三和弦訓練：三和弦的第一轉位，其結構是三度加四度。大三度加純四度的是小六和弦，小三度加純四度的是大六和弦。再來分析三和弦的第二轉位，其結構是四度加三度。純四度加大三度的是大四六和弦，純四度加小三度的是小四六和弦。在練習時，使學生先明確和弦結構問題，再進行和弦的構唱和聽記.構唱和聽記還是選擇將和弦中的音兩兩對比的方式，通過構唱練習去感覺和弦中兩音是按照三度加三度還是三度加四度或者是四度加三度的關系排列，如果是三加三則是和弦的原位，如果是三加四，則是和弦的第一轉位，如果是四加三，則是和弦的第二轉位。準確的判斷了和弦的結構是第一步，接下來根據和弦轉位的結構進行大小三度的對比，以此來判斷具體是哪種性質的轉位和弦。

如譜例4：

3.和弦連接：和弦連接的練習，先做I—IV—V—I正三和弦在各種調式當中的連接練習，再做加入副三和弦的連接練習，這種練習不僅能強化學生的音高概念，而且可以培養他們的音程、和弦以及調式感，對音樂感覺的培養有著很重要的意義。

如譜例5的和弦連接：

我們在進行讀譜時，如果是單聲部練習，唱旋律聲部時，通過分析和弦，可以注意到音的傾向關系與力度變化。如果是多聲部練習，可以注意到和聲連接常用語匯的積累，掌握和弦連接的規律與模式，更好的演奏（唱）作品。

（四）速度與力度的技能訓練

在視唱譜中，為了使音樂能夠準確地表達出所要表現的思想感情，唱視唱時須要把作品按照一定的速度和力度來演唱。音樂的速度和力度與樂曲的內涵是密切相關的，同樣的旋律由于演唱速度和力度的不同，可能會產生完全不同的音樂形象和意境。學生速度不穩是常見的現象，同時，也經常忽視視唱譜中的力度符號。

速度、力度的技能訓練內容：①穩定速度的練習。這種練習方法很簡單，用手在持續的時間內（十分鐘以上，越長越好）拍一種音符 ，速度設定在 =50。如同打擊樂專業鼓手的基本功訓練，每天練習，長期堅持下去必定收到良好的效果，獲得穩定的速度感。②利用節拍器設定速度。如果視唱作品的速度是Allegro（快板）（一拍120），在達到熟練唱譜的情況下，用節拍器將速度定在 Moderato（中板）（一拍 88）開始練習，經過數次練習后，脫離節拍器基本保持在 88 的速度，就可以按四拍或者六拍一級遞增速度再進行練習，依次類推，達到原速。③揮拍視唱。很多同學在唱視唱時速度不穩，遇到自己熟悉的節奏型速度就快，遇到不熟悉的速度就慢，進行揮拍視唱有助于更好的掌握速度的統一，這種方式也是為了明確小節中的強拍和弱拍的關系，掌握各種拍子的律動。

（五）結構技能訓練

在視唱中，結構的劃分是非常重要的，準確地劃分樂句，是對視唱作品的框架結構的正確體現。

訓練內容：1.先劃分樂段，再進行樂句分析。樂句是音樂作品的組成部分，雖沒有固定的長短，但卻代表了一個相對完整的樂思。2.將樂段材料進行對比區分，聯系作品風格，準確的了解作者的寫作目的。3.分析結構中運用了什么寫作手法進行內容的表達。4.表演者在進行演奏（唱）作品時，根據樂段的不同，進行不同情緒的表達。

三、結語

視唱練耳是一門綜合性很強的基礎學科，它所學內容覆蓋音樂的各個學科。在長期的教學實踐中，筆者發現視唱的技能訓練對學生學習這門課程影響很大。學習時練習這些技能訓練的學生在讀譜、理解、表達樂譜時所關注到的細節與知識點遠遠多于那些沒有進行技能訓練的學生。在教學中筆者注意到通過視唱的技能訓練可以使學生積累豐富的音樂語匯，擴大其音樂視野，借助視唱來加強音樂的形式與體裁，風格與審美等方面的理論水準，從而大幅度提高音樂的審美與鑒賞能力。總之，系統的視唱教學將有助于學生更好的把握作品內容，理解作曲者的寫作目的，為更高層次音樂學習打下良好的基礎。

參考文獻：

[1]范建明.視唱練耳教學中的讀譜技能訓練[J].黃鐘，2000，（04）.endprint

2.轉位三和弦訓練：三和弦的第一轉位，其結構是三度加四度。大三度加純四度的是小六和弦，小三度加純四度的是大六和弦。再來分析三和弦的第二轉位，其結構是四度加三度。純四度加大三度的是大四六和弦，純四度加小三度的是小四六和弦。在練習時，使學生先明確和弦結構問題，再進行和弦的構唱和聽記.構唱和聽記還是選擇將和弦中的音兩兩對比的方式，通過構唱練習去感覺和弦中兩音是按照三度加三度還是三度加四度或者是四度加三度的關系排列，如果是三加三則是和弦的原位，如果是三加四，則是和弦的第一轉位，如果是四加三，則是和弦的第二轉位。準確的判斷了和弦的結構是第一步，接下來根據和弦轉位的結構進行大小三度的對比，以此來判斷具體是哪種性質的轉位和弦。

如譜例4：

3.和弦連接：和弦連接的練習，先做I—IV—V—I正三和弦在各種調式當中的連接練習，再做加入副三和弦的連接練習，這種練習不僅能強化學生的音高概念，而且可以培養他們的音程、和弦以及調式感，對音樂感覺的培養有著很重要的意義。

如譜例5的和弦連接：

我們在進行讀譜時，如果是單聲部練習，唱旋律聲部時，通過分析和弦，可以注意到音的傾向關系與力度變化。如果是多聲部練習，可以注意到和聲連接常用語匯的積累，掌握和弦連接的規律與模式，更好的演奏（唱）作品。

（四）速度與力度的技能訓練

在視唱譜中，為了使音樂能夠準確地表達出所要表現的思想感情，唱視唱時須要把作品按照一定的速度和力度來演唱。音樂的速度和力度與樂曲的內涵是密切相關的，同樣的旋律由于演唱速度和力度的不同，可能會產生完全不同的音樂形象和意境。學生速度不穩是常見的現象，同時，也經常忽視視唱譜中的力度符號。

速度、力度的技能訓練內容：①穩定速度的練習。這種練習方法很簡單，用手在持續的時間內（十分鐘以上，越長越好）拍一種音符 ，速度設定在 =50。如同打擊樂專業鼓手的基本功訓練，每天練習，長期堅持下去必定收到良好的效果，獲得穩定的速度感。②利用節拍器設定速度。如果視唱作品的速度是Allegro（快板）（一拍120），在達到熟練唱譜的情況下，用節拍器將速度定在 Moderato（中板）（一拍 88）開始練習，經過數次練習后，脫離節拍器基本保持在 88 的速度，就可以按四拍或者六拍一級遞增速度再進行練習，依次類推，達到原速。③揮拍視唱。很多同學在唱視唱時速度不穩，遇到自己熟悉的節奏型速度就快，遇到不熟悉的速度就慢，進行揮拍視唱有助于更好的掌握速度的統一，這種方式也是為了明確小節中的強拍和弱拍的關系，掌握各種拍子的律動。

（五）結構技能訓練

在視唱中，結構的劃分是非常重要的，準確地劃分樂句，是對視唱作品的框架結構的正確體現。

訓練內容：1.先劃分樂段，再進行樂句分析。樂句是音樂作品的組成部分，雖沒有固定的長短，但卻代表了一個相對完整的樂思。2.將樂段材料進行對比區分，聯系作品風格，準確的了解作者的寫作目的。3.分析結構中運用了什么寫作手法進行內容的表達。4.表演者在進行演奏（唱）作品時，根據樂段的不同，進行不同情緒的表達。

三、結語

視唱練耳是一門綜合性很強的基礎學科，它所學內容覆蓋音樂的各個學科。在長期的教學實踐中，筆者發現視唱的技能訓練對學生學習這門課程影響很大。學習時練習這些技能訓練的學生在讀譜、理解、表達樂譜時所關注到的細節與知識點遠遠多于那些沒有進行技能訓練的學生。在教學中筆者注意到通過視唱的技能訓練可以使學生積累豐富的音樂語匯，擴大其音樂視野，借助視唱來加強音樂的形式與體裁，風格與審美等方面的理論水準，從而大幅度提高音樂的審美與鑒賞能力。總之，系統的視唱教學將有助于學生更好的把握作品內容，理解作曲者的寫作目的，為更高層次音樂學習打下良好的基礎。

參考文獻：

[1]范建明.視唱練耳教學中的讀譜技能訓練[J].黃鐘，2000，（04）.endprint