□左 瀟
隨著全民選秀時代的沒落,“模式引進”成為近兩年電視節目生產的熱門方式和話題。眾多衛視撇開原先“借鑒”的“只干不說”,大大方方地用“模式引進”的方式“多快好省”地生產出了眾多在近兩年收視市場上炙手可熱的產品,比如 《中國達人秀》《中國好聲音》《我是歌手》等。可以說,這類收視產品是原先全民選秀時代節目的升級版。節目內容除去表演成分外,更多的是展示人物的多面性。
關注社會,關注人本是國外電視節目的最大特點。人性的豐富多彩也就直接導致國外電視節目的形態多樣性,英國每年要向全世界輸出上百套“模式節目”便是最好的例證。舉這樣的例子實際上就是來反觀我們的業態環境。中國電視有些不能不說的“陋習”,一家電視臺某個節目火了,收視高了,友臺便開始爭相效仿,不久必定會有與之相類似的節目面世。于是同質化競爭成為了我國電視行業的最大特色。其實,作為創作者,我們不能只看人性的一面,人性的各種形態都是我們的創作源泉,我們既要弘揚真善美,也要鞭撻假惡丑,要宣傳也要揭露。我們不必去一味效仿,只需要換些角度,就能挖掘出節目素材,找到創作源頭,吃透人性,把握鮮活,這些其實就是文化創作的不二法則。
強大的電視節目市場化、產業化是模式生產的基礎,要實現模式生產的量產化,必須大力發展文化產業和電視制作業。中國內地的電視行業從建立到發展時間較短,談不上工業化生產的概念,雖然從業人員的數量在逐年遞增,但是相關的電視制作水平與國外相比,仍然處于粗放型狀態。“模式引進”本身就是引用成熟經驗,加之引進后,模式提供方專家團隊的指導協作,對于本土節目生產、團隊業務水平提升等確實有其卓越的優勢。“模式引進”的生產方式讓我們體會到最直接的收益可能只是單純的收視率提升、吸納廣告客戶及本土從業人員的業務水平加強。“模式引進”較早的湖南、上海是最先體現出“模式引進”后效應的地區,并且已經開始用市場化的方式與各級電視臺及文化傳播公司間展開橫向合作。但是眼下的這片收視繁榮究竟能維持多久,我們的制作經費是不是就完全應該大把地花在“模式引進”上呢?
我們搞“模式引進”,重要的不是在短時間內搶占收視高地,贏取廣告份額,而是借“模式引進”,學習國外的電視工業化生產、制播分離的市場運作以及提煉式的精度創作,從引進、學習轉向原創、輸出,讓更多的從業者體會創作的快樂,讓更多的受眾分享思考的碩果,真正意義上完成從“模式引進”到“模式輸出”的轉變。