姜夔“文氣”初探

謝艷萍

古人在進行文學創作和欣賞時，常常講“文氣”，以“文氣”反映作者的精神狀態與情感歷程。作家講“氣”，也有區別：有的強調心平氣和，從容清雅；有的強調氣勢充沛，噴薄而出。南宋中期的詞人姜夔從未做過官，終生漂泊江湖，其作品素以空靈含蓄著稱。

姜夔對詩詞、散文、書法、音樂，無不精通，是繼蘇軾之后又一難得的藝術全才。姜夔詞題材廣泛，有感時、抒懷、詠物、戀情、寫景、記游、節序、交游、酬贈等。他在詞中抒發了自己雖然流落江湖，但不忘君國的感時傷世的思想，描寫了自己漂泊的羈旅生活，抒發自己不得用世及情場失意的苦悶心情，表現了超凡脫俗、卓然不群，有如孤云野鶴般的個性。張炎在《詞源·清空》中說：“詞要清空，不要質實。清空則古雅峭拔，質實則凝澀晦昧。姜白石詞如野云孤飛，去留無跡；吳夢窗詞如七寶樓臺，眩人眼目，拆碎下來，不成片段。此清空質實之說。”這里張炎提出“清空”“質實”之說，并說姜夔的詞作符合他欣賞的“清空”，具有“野云孤飛”“去留無跡”的特征。又說“白石詞如《疏影》《暗香》《揚州慢》等曲，不惟清虛，又且騷雅，讀之使人神觀飛越”，在“清空”之外，還以“騷雅”評價姜詞。此后，歷代學者都認為“清空”“騷雅”是姜詞的特色。

沈祥龍《論詞隨筆》認為：“清者，不染塵埃之謂；空者，不著色相之謂。清則麗，空則靈。”近現代許多學者也對“清空”提出自己的解釋。鄧喬彬指出：“姜夔為人清高……他在‘心煉和‘出筆的創作過程中，選擇與“清”情相應的景象事物，取其神理特征……用清超之筆，辭意相當地構成完整的意境。這種意境非但‘骨理清，體格清，辭意清，而且空靈渾涵，而不是板滯凝澀。這就是‘清空。”這里較之前人之評，更強調情懷之清，可概括為“情清”“筆清”“景清”“境清”。有的學者還認為“清空”是“作品創作中各類要素和信息的一種綜合處理的藝術手段和方法。它不僅指作品的意境鑄造，還包括了題材的概括，作品的結構、節奏、語感等方面的藝術表現。它們有的表現為‘清，有的表現為‘空”。眾人對“清空”說的含義、表現形式等都給予充分的剖析、探討，各有所見、所長，但仍多從藝術方面著眼，對“清空”所包蘊的文化成因看似較少深究。而文學是描寫人的心靈的，是心靈的歌唱。“清空”其實反映的是文人的精神與心態。

以人為喻，“清”如同人品本身的清高狷介，“空”則如處世行事作風的疏宕不羈。聯系張炎對清空的又一處解釋“清空則古雅峭拔”，可以這樣理解姜詞的清空：“清”當指意象之清雅，而清雅的意象又與人的胸襟氣度有關；“空”當指境界之空靈，而空靈的境界又與意象的組合方式有關。張炎用“野云孤飛，去留無跡”作為“清空”一語的形象解說，凸現了漂泊無依的江湖落拓者的形象。

清空的藝術表現為清冷，主要指用清幽高絕的形象，表現空靈淡遠的意境。“白石詞幽韻冷香，令人挹之無盡；擬諸形容，在樂則琴，在花則梅也。”他的詞境界冷清幽遠而又玄秘空靈。欣賞姜夔的詞章，讀者會在不知不覺中被帶入凄清、清寒的氛圍之中。《揚州慢》里詞人舉目四望，惟見廢池喬木，離索一片，或夕陽衰草，瘡痍滿目；側耳細聽，但聞清角吹寒，清夜猿啼，哀音似訴。姜夔以清高孤潔之情懷觀照自然萬物，必然選取具有高絕氣韻的形象表現自己的高雅品性，這一點我們可以從姜夔的詠物詞觀察到。其所詠多為梅、荷、茉莉、牡丹等高潔清幽之物。“寒水”“冷月”意象的出現，又與姜夔在湘越一帶生活，足跡遍布江南水月之鄉有關，更與其時代動蕩，前景黯淡而身世漂泊有關。“二十四橋仍在，波心蕩，冷月無聲。”水月意象在姜夔詞中帶著一種自我人生的意味，“凄清的月，孤寂的月，空虛的月”，姜夔所描寫的水是深水中的“波心”，“暗含他生命的漂泊感”。姜夔通過這些清冷的意象吐露內心漂泊無根、老而無歸的情懷與孤寂悲涼的心態。在《鷓鴣天·丁巳元日》里，姜夔講道：“慵對客，緩開門，梅花閑伴老來身。”盡管是寫節日的歡欣與天倫之樂，但是寫到自己的老來之態，也偏好寫梅，有清雅梅花為侶，自然安心清閑寂寞、超凡脫俗的生活了。

清空的藝術還表現為峭健風骨。姜夔詞意境空闊而偏于清，風格飄逸而歸于峻，語言瘦硬而峭健為骨，正是張炎所謂“硬語盤空”“古雅峭拔”。 這種峭勁之骨，通常通過許多帶冷色調的字眼凸顯。寒、愁、空、清、冷等多次出現在詞中，作者用這些冷峻峭拔的字眼，或反映他不隨俗俯仰的個性，或烘托詞人孤獨落寞的心境，或表達作者清超曠達的襟懷。“南渡以后，國勢日非，白石目擊心傷，多于詞中寄慨。”《揚州慢》是姜夔最早表現愛國之情的作品。建炎三年（1129）和紹興三十年（1160），金主完顏亮兩度南侵，江淮守軍大敗，揚州一帶遭受空前焚掠。十六年后，宋孝宗淳熙三年（1176），年輕的姜夔路過揚州，有感于揚州的荒涼，“感慨今昔，自度此曲”，以抒悲懷。上片寫揚州在屢遭兵燹后的蕭條景象，下片則直抒其黍離周道之悲慨。全詞充分表達了作者感懷家園，感時傷亂的心情。陳廷焯對此詞評價甚高：“‘猶厭言兵四字，包括無限傷亂語，他人累千百言，亦無此韻味。”其文筆之清剛，的確令人吟誦不厭。

揚州自古以來就是天下極勝之地，一句“煙花三月下揚州”曾引起多少美麗的聯想。這座其實地處長江北岸卻又習慣地被納入江南水鄉之域的古城，曾經以其無限繁華吸引了無數文人墨客在此淹留，留下了無數動人的傳說。同時又因為它在江北的地理位置，使它無法保有它的繁華。宋高宗遷都臨安，等于是割舍了它（連同整個江北），建炎三年（1129）和紹興三十一年（1161）金人兩次猖狂南犯，江淮之地盡失，揚州遭受了慘重的兵災，往日繁華盡去，留下的只有“故壘荒丘”“廢池喬木”，盡管姜夔重訪揚州已是十幾年后，看到的仍是一片寂寞和荒涼。面對今與昨的極大反差，現實的殘酷顛覆了夢境的美好，他不知所措地寫下了這首哀歌。

〖JP2〗起筆先寫揚州的地理位置，“淮左名都，竹西佳處”。接著“過春風十里”化用杜牧名句“春風十里揚州路”，輕輕一筆已經點出揚州的“佳”。然后急轉直下，“盡薺麥青青”直如杜甫“城春草木深”，有黍離之悲。“廢池喬木，猶厭言兵”包含了無限傷亂感慨。姜詞借往昔繁華來反襯如今的凄涼，“算而今重到須驚”，一個“驚”字寫盡世事滄桑，無限悵然。詞中關于家國喪亂的悲痛和對于戰事侵擾的厭憎絕不是詞的深層信息。“念橋邊紅藥，年年知為誰生”，我們是否能從中讀出一些屬于生命憂傷的悵然若失？世事滄桑的風云總會流散，只有關于生命的追思才是永恒的。花開花謝幾春秋，縱然年年歲歲花相似，花也已不是去年的花，那人呢？人在便如何？人亡又怎樣？瓊花依舊在，紅藥年年開，花開曾為過誰？又怎能為著誰？若說花有情，為什么年年不知為誰生？若說花無情，又怎能幾經秋霜？

“念橋邊紅藥，年年知為誰生。”我們總是在昨日與今日的輪回中完成自己的一生，生命的哀傷，或濃或淡，或淺或深，卻不絕如縷。清峭幽雅的姜詞讓我們讀出了一種揮之不去的惆悵情懷，一種關于今已非昨的傷痛。

參考資料：

1.〔清〕沈祥龍《論詞隨筆》，上海古籍出版社。

2.〔清〕鄭文焯《鄭校白石道人歌曲》，南開大學出版社。

3.張祥齡《詞論》，中華書局。

4.張炎《詞源》，轉引自唐圭璋主編《詞話叢編》，中華書局。

5.陳志斌《野云孤飛，去留無跡——論姜夔詞的清空特征》，《南華大學學報》2002年第2期。

6.陳廷焯《白雨齋詞話》，轉引自夏承燾《姜白石詞編年箋校》，上海古籍出版社。