培養具有藝術精神和藝術詩性的人——俄羅斯藝術教育

劉月蘭 周玉梅

俄羅斯因其卓越的藝術作品和獨特的歷史內涵在世界藝術發展史上占有重要的地位。高爾基曾說過，俄羅斯人民在藝術領域和心靈創作中展現了驚人的力量，在極其惡劣的環境中創造了優秀的文學、杰出的繪畫和獨樹一幟的音樂，這也使得整個世界為之贊嘆。這些成就與藝術創作史為俄羅斯藝術教育奠定了豐富的理論基礎，成為世界優秀的藝術文化遺產。

一、藝術教育的內容遠不止于美術與音樂

一直以來，俄羅斯將中小學作為學生學習藝術，發掘學生的藝術感知能力，激發學生藝術創造力的最佳階段。當前，俄羅斯中小學實施的藝術課程大致分為音樂與戲劇藝術、造型與繪畫藝術以及世界藝術與文化等。

11..音樂與戲劇藝術

俄羅斯音樂與戲劇教育的目的是在讓學生掌握技巧的同時提高學生對音樂戲劇作品的鑒賞力和自身的音樂素養。俄羅斯著名音樂教育家卡巴列夫斯基也強調：“音樂教育不是培養音樂家，而是培養人，所有音樂戲劇教育的最終目標都應旨在發展學生的藝術精神。”俄羅斯音樂戲劇教育的一個顯著特征是強制性，即所有人必須接受音樂戲劇藝術教育。音樂戲劇課在俄羅斯普通教育的11年期間——小學4年、初中5年、高中2年是免費教育的必修課。

課程的基本內容是關于音樂戲劇的通識知識，課程設置豐富多樣，包括俄羅斯古典音樂戲劇的發展歷史、國內外不同時期的音樂藝術流派、傳統優秀藝術作品鑒賞、樂曲的識譜訓練、純正的發聲練習、戲劇的表現形式、音樂表現的手段和形式、音樂的體裁、音樂戲劇活動的基本要素、樂隊的組成和聲音的類別等。

俄羅斯古典音樂和戲劇是中小學音樂戲劇藝術教材的主要內容。為了體現民族特色和藝術精神，大量俄羅斯杰出藝術家的作品被編入教材中，如肖斯塔科維奇的弦樂四重奏和協奏曲、柴可夫斯基的芭蕾舞劇《天鵝湖》、《胡桃夾子》和歌劇《黑桃皇后》、格林卡的《為沙皇獻身》、達爾戈梅斯基的歌劇《愛斯梅拉爾達》和《水仙女》等。柴可夫斯基作品強烈的戲劇沖突和熾熱悲愴的色彩、肖斯塔科維奇樂曲后浪漫主義和新古典主義風格的結合、達爾戈梅斯基對諷刺歌劇和詼諧戲劇的嘗試、斯克里亞賓對無調性音樂的悉心探究以及拉赫瑪尼諾夫對世紀之交社會現實的關注……都滿足了青少年對于古典音樂戲劇藝術的向往。

除了音樂戲劇藝術知識的學習，學校還注重音樂戲劇的體驗和創作，鼓勵學生在體驗經典藝術的過程中創造出屬于學生、體現學生個人藝術情感、彰顯學生個性的作品。

學校定期為學生提供個人或者集體創作、表演、鑒賞、討論的藝術課程和活動，每個學期學校會聯合文化部門組織主題晚會、專題表演和節假日演出等活動，為學生提供設計、交流、體驗和發展自己的平臺。學校支持、鼓勵學生體驗和創造藝術，這也使得俄羅斯音樂戲劇藝術能夠在新的歷史時期持續大放異彩，保持傳統藝術的永恒張力。

22..繪畫與造型藝術

俄羅斯中小學繪畫與造型藝術教育的內容包括：俄羅斯造型藝術的萌芽及其發展的歷史，造型藝術為世界藝術史所作出的貢獻，繪畫造型藝術基礎知識的學習，如色彩與線條的組合、視覺與空間的對比、材料的運用等；不同繪畫藝術流派的體裁特征，如歷史畫、為俄羅斯造像、戰爭題材、風景畫等；大師作品欣賞，如色彩運用、畫面布局、創作背景、構造形式的學習等；臨摹名作，領略建筑風格，如哥特式、文藝復興式、巴洛克式等，學生可以到美術博物館參觀學習。

另外，19世紀中葉學院派的代表畫家謝米拉茨基的《羅馬酒神節》和《耶穌與女囚》，以及巡回畫派不同題材的畫作都被編人中小學繪畫藝術教育的教材中。而保存完好的古典建筑則是學生感受經典藝術氣息，激發學生投身藝術事業的最好教材，如巴洛克式建筑風格的典型代表彼得堡馬林劇院，運用哥特式風格裝飾的教堂和冬宮，運用俄羅斯風格設計的莫斯科救世大教堂和正在發展中的“新俄羅斯風格”以及著名雕塑家安妥科利斯基的《伊凡雷帝》、《彼得一世》和《垂死的蘇格拉底》等都成為俄羅斯中小學學生在公共藝術活動中體驗藝術的經典范式。

33..世界文化與藝術

世界文化與藝術的教育主要包括世界文化與藝術的類型與特點；世界文化藝術的發展歷程以及與俄羅斯文化藝術的相互交融和影響；新時期本民族和世界文化藝術發展的新動向等。

二、藝術對每個人都是重要的

11..藝術教育是“強制教育”

俄羅斯中小學藝術教育能夠得以普及與政府的大力扶持密不可分。俄羅斯政府不同時期出臺的關于規范和發展藝術教育的文件法案，充分體現了其長期以來對民族經典藝術遺產的繼承及其對國民藝術素養提升的高度重視。

即使在政治經濟形勢動蕩時期，俄羅斯政府也從未中斷對藝術教育的普及實施。如1997年7月俄羅斯職業教育部（后因政府體制改革在2003年后已不存在）專門頒布《藝術教育大綱》，規定藝術教育課程為中小學校必修課程，要求豐富藝術課程的設置，鼓勵學校和社會開辦各種藝術教育形式的組織。《大綱》指出，中小學藝術教育的目的在于學生藝術理論技巧和藝術素養以及藝術創造力的整體培養，藝術教育不是“藝術家”的培養而是培養具有藝術精神和藝術詩性的人。除了強制規定藝術教育課程在中小學開設外，俄羅斯政府對學校自行組織各類藝術教育活動持開放政策，并給予地方學校因地制宜開設藝術課程的自主權。同時，政府出資開設青少年藝術教育學校，學生可根據個人興趣選擇課程免費接受藝術教育。

22..濃郁的藝術文化

除學校教育外，家庭和社會也是學生接受藝術教育的重要途徑。正如蘇霍姆林斯基所說：“對所見所聞的觀察、傾聽和體驗，猶如通向美的世界的窗口。所以，我們一項重要的任務，就是教會孩子看到和感受到美，而待他們有了這些能力之后，則要教會他們如何感知藝術的詩性魅力。”俄羅斯家庭普遍注重孩子藝術審美力和感受力的培養。周末和節假日，父母會陪同孩子一起聽歌劇、參觀藝術展覽，一起到郊外讀書寫生，感受大自然的魅力，并將這種對美的感受內化為體驗生活、熱愛生活的一種心靈源泉。而讓藝術成為認識生活、理解生活的一種手段，則是俄羅斯人普遍追求的理想狀態。

在俄羅斯，藝術教育已滲透到國家的各個層面，大眾公共藝術設施成為中小學生接受社會藝術教育的重要陣地。畫廊、歌劇院以及馬戲場中各類形式的表演和展出從未間斷，無論是社區還是小城鎮，作為社會藝術教育的補充機構都得到了基本的普及，如伏爾加河沿岸的小城市弗拉基米爾、羅斯托夫、喀山、下洛夫哥德羅，都建有自己的博物館、音樂廳等。而諸如美術館、劇院、宮殿、公園、廣場等公共藝術設施在莫斯科和圣彼得堡這樣的大城市更是不勝枚舉。

33..基于“人”的藝術教育

一直以來，藝術教育的技藝化和工具化是許多國家藝術教育刻意回避但又在實施中會不自覺導致的兩種傾向。

技藝化的藝術教育過于重視藝術的技巧，忽視對于藝術本身的感受和啟發，使藝術教育的人文性大大削弱。而過分強調工具化的藝術教育又無視藝術本身的東西，使其喪失在發展學生藝術能力上的獨特價值。因此，俄羅斯在認識到技藝化和工具化在一定歷史時期對藝術教育發展有促進作用的同時，更注重和強調基于“人”的藝術教育。俄羅斯《藝術教育方案》指出，藝術教育是人們掌握本民族和人類藝術文化的過程，發展和形成藝術價值觀、精神世界、情感智力財富的一條最重要方式。俄羅斯人不視藝術為娛樂消遣或是單純的技藝，而強調藝術教育的人文性和情感功能，對于兒童的藝術教育，不論是學校還是家庭都認為藝術教育不只是藝術知識和技能的習得，更多的是使他們由此獲得對于藝術的熱愛和對于人生的感悟以及充滿詩性的心境。