湖南衡陽地方戲劇音樂教育的發展現狀研究

◆李佳烜

(湖南藝術職業學院科研處)

歷年來，衡陽戲劇音樂教育主要有如下幾種形式:

(一)衡陽市文化局

衡陽市文化局進行戲劇音樂教育主要有兩種方式:自行辦班;與劇團聯合辦班。

(二)衡陽市藝術研究所

衡陽市藝術研究所進行戲劇培訓主要有兩種方式:一是自辦培訓班和提高班;二是選派戲劇方面的人才外出學習。

(三)衡陽市各劇團

衡陽市各劇團戲劇音樂的主要方式有四種:一是傳統的師傅帶徒弟的方式。二是自辦演員班，借用其他院校的場地和教學資源，學生學成后全部進團工作。三是掛靠在省藝術學校的名下，自辦具有學歷的祁劇專業演員、演奏員班。四是委托衡陽市藝術學校培養。

應該說，衡陽市文化局、衡陽市藝術研究所以及各劇團、衡陽市藝術學校對于衡陽市的戲劇音樂都是缺一不可的，在過去的幾十年中，為衡陽戲劇的發展付出了艱苦的努力，取得了很大的成績，具體分析如下。

一、新時期戲劇音樂為精神文明建設做出的貢獻

1．為衡陽戲劇院團輸送了大批人才，并在很大程度上緩解了劇團后繼乏人的問題。衡陽市委領導一貫關心文化事業發展，在十一屆三中全會后，原衡陽市文藝學校改名為“湖南省衡陽戲劇學校”，體現了市委領導對戲劇發展的重視。由于衡陽市藝術學校(即原衡陽市文藝學校和湖南省衡陽戲劇學校)的存在，劇團可以從每一屆畢業的學生中去挑選演員并根據自己的要求加以再培養，這樣也大大減輕了劇團的負擔，客觀上增加了人才的厚度。藝術學校的存在在很大程度上解決了后備人才問題，所以衡陽市和衡陽地區的各大劇團以及衡陽市藝術研究所，都能夠把更多的精力投入到劇本創作等工作中，并作出了相當好的成績。

2．教育培訓有較強的針對性，能彌補不足。衡陽的主要地方劇種有祁劇和衡陽湘劇，為了能夠很好地把這些富有地方特色的劇種發揚光大，各級領導和各劇團都進行了深入思考，同時也是根據實際情況進行了戲劇音樂工作。由于這些教育和培訓工作都具有很強的針對性，因此取得了較好的效果。比如，前面提到的1976年衡陽祁劇團在衡陽師專附中開辦的文藝班，這個班有27名學生進了祁劇團當演員，而進團后，他們于1980年又向祁劇老藝人學習了25出祁劇傳統劇目，這樣的舉措使這些年輕演員很好地彌補了自身不足，適應了演出的需要。

3．在市場經濟的前提下積極自救，取得了一定成績。應該說，在市場經濟的大前提下，新時期的戲劇正面臨著前所未有的挑戰。演出市場的急劇萎縮，人才的流失，都成為擺在各劇團面前的難題。面對暫時的困境，各劇團沒有一味地等和靠，而是積極想辦法，積極地適應時代發展的需要，取得了一定的成績。由于劇團人手和財力均十分有限，因此和藝術學校的聯合辦班就成了新時期主要的人才培養模式，學生在學校里學習文化知識，而專業課就較多地安排在劇團，由經驗豐富的老藝人言傳身教，這些都在一定程度上對戲劇人才的培養起到了積極的作用。

二、當前戲劇音樂、培訓中存在的問題

1．劇團經濟情況不佳，很難有精力去進行教育、培訓工作。這是所有劇團都面臨的困境，經濟上的相對窘迫使劇團的工作舉步惟艱。演員不安心排戲，熱衷于去各娛樂場所跑場賺錢，而劇團領導也要為劇團的生存發展絞盡腦汁，既無錢，也無人，加之戲劇培訓的周期較長，所以戲劇培訓也就無從說起。在新時期，如何用新思維去打開戲劇發展的新通道，為這些優秀的民族藝術提供更多的發展空間，將是每一個戲劇工作者要思考的。

2．藝術學校在市場經濟的競爭中沒有太多精力顧及戲劇方面。藝術學校的前身是戲劇學校，曾經是以戲劇人才作為主要的培養對象。隨著名稱的改變和就業形勢的變化，藝術學校的生存也在一定程度上受到了挑戰。這些年民辦高校的興起，以及各大院校紛紛開招藝術特長生，都對衡陽市藝術學校的生源造成了較大的影響。為了發展，衡陽藝校也不得不更多地發展音樂和舞蹈專業，以求畢業生更好就業，否則來年的招生將更困難。在這種狀況下，戲劇專業的發展受到了較大的制約。

3．人才流失現象比較嚴重。好的培訓需要有好的老師，這樣才能保證教育質量。但正如前面所說的，年輕的劇團演員都在各謀出路，年老的也是精力有限。目前有的劇團在排演一部大戲的時候，往往連人都很難湊齊，所以要在培訓中配備更好的師資力量需要做更多艱苦的工作。

和全省其他地市的情況類似，衡陽市的戲劇發展正經歷著改革開放以來最為困難的時期，在調查中，我們聽到了許多老一輩藝人對于過往的懷念，以及對于未來的憂慮。對此，我們特做出如下建議:

(1)健全機制，增強活力。從根本上說，劇團在市場經濟中要生存，要發展，這樣才能讓后來人對戲劇產生希望，才有可能從中去挑選好的人才。所以，在今天人們精神文明日益豐富的社會發展時期，我們需要一大批有志于投身戲劇事業，視戲劇為生命的熱血青年，更呼喚一個更好的能讓人才各盡所能的機制。

精神文明建設在我國社會主義建設中與精神文明建設擺在同等重要的位置，在目前社會主義市場經濟的大環境下，衡陽市政府和市文化局應給劇團以更多的政策性扶持，把支持戲劇事業文化發展真正落到實處，完全把劇團推入市場顯然是不合適的。通過政府的支持來穩住人心，為戲劇的發展保留足夠的人力資源，同時，利用現有的人才，積極加強戲劇培訓，保證表演和演奏人才的年齡結構合理化，增強劇團實力，使之在未來得到逐步發展。

(2)建立音像庫保存即將失傳的表演藝術。這是當前各級文化主管部門和各個劇團最為關注的一個話題，各個戲劇劇種都有著悠久的歷史傳統和文化積淀，在當前戲劇事業發展步入困境的大環境下，戲劇事業面臨后繼無人的危機，如何及時總結前人寶貴的精神財富，并使之傳承于后世，將是一個在很長時間內需要付出努力的課題。對于戲劇音樂來說，如果能夠做好這樣一件事情，將使未來的戲劇音樂有章可循，在人才培養過程中起到非常重要的作用，其意義是十分深遠的。

(3)劇團與學校緊密聯系，加強在校生的舞臺實踐。在劇團無力去進行更多戲劇音樂和培訓工作，各級各類藝術學校也面臨實際困難的現實情況下，政府可以統籌規劃，總結劇團與學校聯合辦學的成功經驗，整合劇團與學校的教育資源，為戲劇音樂開創一條符合實際發展需要的新路子。比如，省藝術職業學院提出的“圍繞舞臺，造就人才”的教學理念，就十分符合戲劇人才培養的規律。學校的教學氛圍和文化氣息是現代人才培養所需要的，而劇團豐富的舞臺演出經驗和更多的舞臺實踐機會又是一個戲劇人才培養過程中所不可缺少的，這樣的合理搭配，將使戲劇音樂資源的利用達到最佳效果，符合為戲劇事業多出人才的初衷。