謙卑與定力——畫家周玲子的藝術解讀

肖 弋

對于藝術家來說，在作品里感知和塑造的世界令人沉醉，值得虔誠。國畫家周玲子就是這樣，她以謙卑之態體驗生命，以紛繁生活中的一份定力，在作品里耐心地調和了生命的情和意。

周玲子的作品兼具工筆和寫意的技法及審美趣味，這與她受的藝術訓練和創作經歷有關，作品追求實現的是她的藝術要求，她擅長于柔和而堅定地將看似矛盾的元素轉化為協調舒展的畫面整體。她自幼滋養于樸實的田園生活，受訓于雕塑家父親的雕塑與繪畫訓練，養成了敏銳的藝術思維，繪畫成為她生活中的一種習慣和快樂之源。大學畢業后她專攻繪畫創作，逐漸成長為省內杰出青年美術家，而后離開一片贊譽聲，赴中國藝術研究院進修，經歷藝術視野的拓展和藝術定位的挑戰，勇敢地探尋成長的自我也感知社會民生情懷，協調藝術狀態起伏中的各種矛盾，在質疑聲中歸來，靜心沉淀數載，理清自己的藝術特質，明晰沉淀自我藝術個性的人物造型和女性題材特色，對生命、親情、人與自然、社會發展與現代人的關系理解逐漸深入，創作之路豁然開朗，但她保持清醒的思考，既著迷于藝術長河的博大無限，也嚴肅審視自己的作品是否經得起歷史理性的大規模淘汰。她的“謙卑”在于知曉個體在歷史長河中的微小，也能以藝術品質定位的“定力”遠離名利誘惑。看來，周玲子決意不讓自己迷失在當下的積累，為自己的繪畫設定了一些思考難題，是為了讓前行的步子走得更慢，也更堅實。

溫暖的作品基調一直是周玲子作品予人共鳴的切入點。這是周玲子歷經生活體驗和思考之后，探尋到自己藝術內涵與生命體驗的契合點。她作品的溫暖感源于對“情”的珍重，她感慨生命的無常與驚艷，對生命因憐惜而珍愛。在她看來萬物皆有情，人和任何其他生物都是平等的生物，都是宇宙中一閃而逝的過客。有了這種對生活事物體知的移情夢想，她在自由自在的幻想形象中融入自己對生命之謎的解釋，這些述訴的愿望作為認識的需要令她心動并促使產生視覺形象表達。即使是同一類型的主題創作，當藝術家進行自我創造時都會融入具體情境中成為與作品共存的嶄新整體，這為作品在藝術家的心理狀態及感受、所處情境思考的問題千變萬化時更新了意味，令作品在具備風格的同時富有新鮮的活力。

這種生命在作品里溫暖生長的親切感體現在她系列作品《早春》 《初夏》《秋涼》 《八月》 《田園》 《夢回家園》中。在這以家園情懷和時節感知為主題的系列作品中，她融入了對自然時節變化時的萌動與漸進的體悟，畫面以女人、植物為主體，捕捉不同時節中人與自然的共處狀態和微妙關系，敏銳地嗅到人與自然的精神相通及信息交互所產生的意味，使自己的作品成為觸摸人物精神狀態、品味自然面貌的新認識源泉。女人，歷來是周玲子作品中的主體人物形象，她筆下的女人是她生命成長方式的記錄，傾注著她生命中的不適和欣喜，煥發蓬勃生機地與觀者神會。在這一系列作品中，這些女人形象眉目細長、一點朱唇、面部輪廓柔和、身材圓潤有曲線，頭發濃密烏黑，神態嫻靜自如，她們坐、立或臥于與自然節令特征相協調的植物環境中，目光迷離地觀望植物，欲語還休。在技法上，她用柔韌有力的線條勾勒形象，采用大塊云絮感的團塊寫意渲染設色。她選擇了花青、石綠、黃、赭色為主導協奏著沉著與明麗的色彩和弦，令人感受類似印象派的斑駁光感，卻又淬去了跳躍的色彩明度，沉淀著冷色調為主的溫樸厚重。而對分布在畫面中大面積的繁茂植物，她以對生命的尊重之情細致描繪，工整地描繪了微妙變化的姿態、渲染了豐富的色彩層次。這種工筆的收斂與寫意的潑灑并存的畫面，呈現了周玲子自我實現的熱切期望與矛盾，她的畫面是純潔的，而又是溫情感官的，既提供了直觀的性別之美又營造了抽象的意境幻想，自然地呈現了她生命與藝術的契合狀態，直面觀者的心靈，開啟了觀者通往自我感知活動的多層次感知探索，以獨特的視覺指引并喚醒人在感知活動中對畫面內容進行有意識的解讀和意義重構。她創造的藝術世界讓觀者的心沉靜下來，融匯入各自的夢想，進入幸福的幻境。

這一類女人與植物的田園系列作品成功地奠定了周玲子的創作意向。她以對人與自然環境相處關系的高度感性和知性內涵，坦然地面對自己的心理與處境，從容地越過縱橫交錯的種種生活事實，更為專注地在繪畫創作上投入大量的時間精力，創造了一個包容物象平等和鼓勵生命價值的藝術世界。

作品圖像的范式發育是藝術家精神發育的鏡像。隨著周玲子生活閱歷和專業眼界拓展，田園主題所代表的閑適、唯美內化為支撐她精神成長的安全感與自信，她有了更強的精神自覺，思考著身處都市生活的當下精神生活狀態，進入了都市題材的創作。

作品《臨風之一》 《夢蝶》 《都市天空》 《千山萬水走過》 《一匹馬》展示的是現代人與現代文明親近或保持距離思考的姿態，多是室內場景的單個人物，間或以小鳥、蝴蝶、蝸牛、盆栽植物等生命形象錯落其間，它們是周玲子生活里演變出來的精神指向，是組成畫面意境的重要元素，具有強烈的象征意味內涵。周玲子常以塑造單個人物形象的方式昭示人物獨立的精神狀態。即使如在作品《都市天空》中塑造了城市天頂露臺一隅聚集的6個都市人物，人物之間的視線也并無一交集，各自沉浸在自己的遐想里，每個人的臉上籠罩著莫名的落寞、孤獨，連畫中的一赤足小童也是以手掩口不語。周玲子小心翼翼地截取了都市人的寂寥狀態，將現代人對現實生活難以界定的多樣性的惆悵，對深邃精微內心探測的迷惑，對都市天空所象征精神自由的神往都蘊藏在人物豐富的身體語言、眼神的意向、體現人物身份狀態的細節描繪以及貓、盆栽植物、飄舞的風箏等形象中。這些形象在作品里構成了相互關聯的具體細節，濃縮了都市人繁復心境信息的意義，體現了各種形象愿望的不同意見。

在都市題材的作品里，周玲子的畫面內容較之田園系列時期更單純，繪畫語言更洗練，對人物形象的選取多以特寫的方式只選取具典型性的形體部分，少有全身形象。她有意在有限的畫面空間里以數量極少的形體，以一當十，承載她遼闊的思想，這種在關鍵部分尋找藝術經驗把握的自信，呈現出她在藝術表現上的定力。作品《一匹馬》中一名若有所思的都市女性手持線裝古籍側身而立，在她如云氣蒸騰的黑發右后方，一匹長頸、清瘦的白馬嘴銜桃花枝反向而行，城市建筑虛化成迷蒙的灰調剪影背景，水墨的筆觸在生宣紙上暈開自然形成了飄渺的空間層次，以線精細勾勒的女人和馬身上的色彩以寫意方式干脆利落地不規則大塊著色，揮灑中體現出對結構與用筆意象控制的精準，凸顯質感和形體感。都市女人和都市中的一匹白馬，一同出現就有著一種生命的神秘感，都市的巨大空間給了女人和馬的精神相通的可能，隱藏著藝術家對生命平等的憐惜之情。周玲子從不避諱自己畫面中一目了然的象征意味，如線裝古籍象征著傳統文化、白馬代表歸隱、桃枝寄托爛漫純真理想，女人形象就是不同狀態的“我”。她的畫不以時尚的姿態，也不以時髦的構圖取悅觀者，她樂于在平凡生活中提煉不易洞察的事物特質，心平氣和地用畫筆與自己的經驗對話，探析并揭示生命過程的矛盾與平衡，使之清晰可見，易于為觀者感知。她畫的都市女性個性鮮明、神態怡然多樣、服飾配飾雅致、手勢優美蘊含禪意，耐人尋味。人物背景多為用心構設并暈染的大塊云絮狀肌理，包含著未知事物的部分形式、顏色和內容共同構成的畫面空間結構，少就是多，看見得少或在什么也看不見的地方，觀者反而更會探尋融入其中的機會，會從時隱時現云氣里多層次的感知深度中獲得生命的動機。在畫面中對部分事物的隱藏是為了供人深入觀察，從而進一步探尋尚未發現的事物。周玲子遵循女性的感覺，以女性身份體知生命并創作作品，流暢地在作品中陳述并強調自己的藝術敘事觀點。她的繪畫作品是一個在她思考運動中自身正產生作用的令人感動的體系，這樣的藝術作品有生命力，是活的。

而在周玲子心目中，偉大的藝術不僅是對內在一貫的藝術形式語言的研究與突破，也該是從個體情感經驗表述走向探求人的精神之美，這是以藝術的方式對有厚度的生命意味表達敬意。她的作品《八千湘女上天山》的創作背景是20世紀時8000湘女響應祖國邊疆建設號召，扎根邊疆生活一輩子的歷史故事。8000湘女離家時是豆蔻年華，返鄉探親時已是白發蒼蒼。她以同是湖南人、女人的身份想象這些身材嬌小的南方女子所需適應邊疆“大漠孤煙直”的陌生環境和生活的強大意志。她在情感上深深地憐惜她們，更欽佩她們為祖國建設舍棄個體安逸生活的大愛情懷。歷經兩年多的實地調研與認識積累，她將湘女們定格在正要乘軍用運輸車開始長途跋涉上天山的的一幕。一臉稚氣的湘女們身著嶄新戎裝，在軍用運輸車前專注地做好出發前的最后準備，純真的眼神、自然的形體姿態顯現出湘女們對上天山選擇的堅定，而行軍包袱、網格袋提的瓦罐辣椒醬、防風馬燈、醫藥箱都提示著湘女們將要面對的艱苦邊疆生活的磨礪。她勾勒人物形象的線條有著邊疆沙粒吹打面部的粗礪感，這是湘女們經歷邊疆生活的抽象寫照。湘女們足下淡墨色的地面樸素而沉穩、宏偉遠山的虛化輪廓將視線引入無限的空間遐想，灰黃綠色調籠罩了整個畫面，凝聚了那個時代的集體記憶，令觀者深受震動，更令親歷的湘女們在畫前駐足良久，感慨萬千。周玲子這幅作品不是為了再現歷史的表象，她留駐了時光里來自平凡人的大美精神予人的深切感動。

周玲子的藝術從人的生命體驗出發，展示了她深沉珍愛生命的藝術特質，作品在她追求和諧的理想和現實矛盾的體驗運動中產生活力。這種活力令作品更具獨特性，指引人去深入觀察和認識自我和自然。謙卑與定力，駐守在周玲子藝術世界中，融匯在她的作品里，滿懷情意。