淺析李斯特鋼琴音樂藝術特征及成因

王思佳

摘要：李斯特的一生，創作了眾多的音樂作品，其在鋼琴音樂和交響樂創作上的成就尤為突出，在西方音樂發展史上，李斯特創作的鋼琴音樂占有重要地位。作為19世紀著名的音樂大師，李斯特創作的音樂作品風格多變，內容豐富，具有獨特的藝術特征，本文簡要介紹李斯特鋼琴音樂藝術特征及成因。

關鍵詞：李斯特 鋼琴音樂 藝術特征

弗朗茲·李斯特（1811—1886），19世紀西方偉大的音樂評論家、音樂教育家、作曲家、鋼琴家，在19世紀浪漫主義藝術氛圍影響下，李斯特用其高超的演奏技巧，敏感的音樂嗅覺，將音樂與政治、宗教、文化相互融合.同時，在其半個多世紀的音樂實踐中，他還不斷汲取音響領域之外的感情基調，一步一步的形成了風格獨特的鋼琴音樂，“李斯特是最卓越的鋼琴家中的皎皎者，是幾百年才能出現一次的奇才”。

一、李斯特鋼琴音樂的藝術特征

（一）李斯特鋼琴音樂中華麗的演奏技巧

作為一個表現欲望極強的鋼琴音樂家，李斯特在鋼琴音樂創作過程中，比較注重華麗的演奏技巧。這一點，是他鋼琴音樂中最為普遍的、最不可或缺的部分。作為表現欲望極強的鋼琴音樂家，李斯特的鋼琴演奏，更具有演員的氣質.由于李斯特有著強烈的演奏欲望，因此，它比一般的鋼琴演奏家更加注重高超的演奏技巧，尤其是演奏高難度的華麗樂段，更能夠表現出演奏者高超的技藝，華麗技巧之下的演奏，總能夠在聽覺上和視覺上給觀眾以雙重沖擊。在演奏結束后，觀眾會給演奏者以雷鳴般的掌聲。在鋼琴音樂創作過程中，李斯特之所以有華麗的演奏樂段，是因為李斯特登峰造極的鋼琴演奏技術，無論樂曲演奏技藝的難度有多大，他都能夠駕馭自如，并且能夠登峰造極，彈奏出十度音程。在李斯特最初的演奏生涯中，他就已經感受到對于觀眾而言，華麗的演奏技巧非常具有吸引力。在李斯特音樂創作道路上，創作了許多具有高超音樂技巧的鋼琴音樂作品。

（二）李斯特鋼琴音樂中交響化的音樂感受

交響化的音樂感受，也是李斯特鋼琴音樂中比較有代表性的特征。如李斯特鋼琴音樂《梅菲斯托圓舞曲》，就給人以最為強烈的視覺感受，使人感受到音樂充滿著力量。在彈奏鋼琴音樂《梅菲斯托圓舞曲》時，我們會發現《梅菲斯托圓舞曲》曲譜中有著連續彈奏數十個琴鍵的情況，這首曲目整體結構猶如滔滔江水，交響化的音樂感受，給人一種聲勢浩大的感覺。對于李斯特來說，鋼琴是最完善的樂器，鋼琴豐富的表現力以及千變萬化的聲音，就好像是個龐大的管弦樂隊。通過鋼琴演奏，能夠表達豐富的個人思想感情。李斯特認為，雖然鋼琴可以表現千變萬化的聲音，是最完善的樂器，但是鋼琴和樂隊還是有很大的差別。 首先，他們的音響條件不同，其次，他們的產生方式也不一樣，二者的差異性決定著他們需要更加完善。于是，李斯特在鋼琴音樂創作中，對鍵盤進行了大膽的擴展應用，李斯特力求通過在樂句中應用更多琴鍵，來發揮鋼琴的優勢與特點。在整個音域中融合音響材料，從而產生交響化的音樂感受。李斯特在樂句中應用更多琴鍵的手法，深刻影響著后世鋼琴音樂的發展。

（三）李斯特鋼琴音樂中融入了民族音樂旋律

在李斯特的音樂作品中，民族與世界的融合可謂表現的淋漓盡致。李斯特在鋼琴音樂創作中，將匈牙利民族音樂融入鋼琴音樂之中，作為匈牙利人，李斯特用音樂的形式表達了對民族的深愛。李斯特曾經說：“從搖籃到墳墓，從靈魂到肉體，我是徹底的‘馬加爾人。因此，我以最嚴肅的態度積極支持和發展匈牙利的音樂文化”。作為一名藝術家，李斯特在音樂創作中表現出了強烈的民族魂。在李斯特的《第二匈牙利狂想曲》中，無論是演唱形式，還是音調、節奏，都展現出了獨具特色的匈牙利民族音樂特征，《第二匈牙利狂想曲》題材取自于匈牙利民間故事，樂曲節奏自由，緩慢與熱情的對比，給聽眾一種百感交集的感受。李斯特是音樂領域的潮流，在匈牙利革命的浪潮之下，李斯特用鋼琴音樂，將匈牙利民族音樂帶向了全世界。

（四）李斯特鋼琴音樂中標題化的音樂

采用標題化的音樂是李斯特鋼琴音樂作品比較突出的一個風格。標題音樂是表現文學概念、描繪畫面場景、講述故事的器樂音樂。一般來說，標題音樂并不是一般意義上的給音樂作品加上特定的、形象的、固定的標題，而是通過一些特有的表現手法，表達一些形象性的音樂之外的想法。在李斯特成長的過程中，特殊的人生經歷以及豐富的情感體驗，使他接受到了許許多多具有代表性的想法，這些特殊的想法，對他產生了強烈的沖擊，在復雜的人生經歷中，李斯特學會了用音樂來表現感情的想法。在李斯特音樂作品《旅游歲月——瑞士》中，標題音樂的魅力得以很好地表達。聽見這一鋼琴曲目，人們仿佛進入了一種特殊的人生感受。一個人走在瑞士街頭，濃厚地域風格使人感到愜意與閑適……。標題化音樂對于李斯特來說只不過是一種自我實現，但是，我們從整個世界音樂的角度來看，李斯特是標題音樂的鼻祖，李斯特不僅開辟了一個標題化音樂時代，而且，李斯特鋼琴音樂的表現力與創造力，對世界鋼琴音樂的發展都產生了深遠影響。

二、李斯特鋼琴音樂的成因

李斯特自幼聰明好學，九歲時就能夠登臺公開演奏，長大以后，李斯特繼承了車爾尼、帕格尼尼、克列門蒂、貝多芬的演奏風格，在1848年的時候，已經成為著名的鋼琴演奏大師。李斯特名聲大噪以后，開始潛心于鋼琴音樂創作，1848年以后，李斯特進入了音樂創作的黃金時期，并創作了大量影響和深遠的經典作品。在鋼琴音樂創作中，李斯特追求一種炫技特技的鋼琴演奏風格，狂放的氣勢，響亮的音量、極快的速度、輝煌的技巧、令聽者為之陶醉。多年的演出生涯中，使得李斯特結識了許多著名的音樂大師，如德國著名音樂家柏遼茲、著名的文學大師巴爾扎克、雨果，還有音樂大師肖邦、舒曼等，豐富的人生閱歷以及豐富的情感經歷使得李斯特對音樂、文學、宗教等都有著獨特的見解和想法。特殊的人生經歷對李斯特極富個性的鋼琴創作產生了巨大影響，形成了輝煌浪漫、獨具特色的鋼琴演奏風格。

三、結語

李斯特的鋼琴音樂，將鋼琴藝術推向了一個空前的高度，不僅確立了他在歐洲鋼琴演奏藝術史上的地位，對后世鋼琴音樂的發展產生了深遠影響。

參考文獻：

[1]王大東.不朽的樂魂——淺談李斯特鋼琴創作與演奏[J].大連大學學報，1992，（01）.

[2]唯民.鋼琴宗師李斯特的人生軌跡與藝術成就——學習札記[J].鋼琴藝術，2001，（05）.