音樂欣賞教學要寓樂于情

高曌

摘要：現代教育理論要求對學生進行素質教育，其目的就是要培養(yǎng)學生的“非智力因素”，而構成“非智力因素”的一個重要組成部分是情感。音樂是一種善于表現和激發(fā)人的情感的藝術，在欣賞音樂的過程中，情感體驗是這個過程里最為主要的表現。所以，在教學中應該加強將音樂融于情境中，并且引導學生能夠準確地把握作品的風格，體會到作品的內涵，引發(fā)出情感的共鳴，從而激發(fā)出學生對音樂的熱愛之情。

關鍵詞：音樂欣賞 情感體驗 音樂要素 引導 情境 興趣 共鳴 激發(fā)

音樂是一種能夠強烈表達思想感情的藝術。優(yōu)秀的音樂作品，具有強大的感染力，能培養(yǎng)人的高尚情操，同時可以給人以美的享受。早在古時，一句“移風易俗，莫善于樂”就一語道破了音樂所具有的改變社會風氣的驚人力量。在任何一個時代里，音樂已全然成為了人們生活中不可缺少的一部分。欣賞音樂，既能給人們精神上的享受，又能激發(fā)起熱愛生活、創(chuàng)造美的思想感情。而學校的音樂欣賞教學活動，有意識地增長學生的音樂知識技能，培養(yǎng)審美能力，陶冶情操，促進身心健康地發(fā)展，更成為了音樂教育中必不可少的一個重要環(huán)節(jié)。

音樂欣賞的過程，實際就是一個情感體驗的過程，即：欣賞者在欣賞作品的同時，也是在感受音樂本身的情感內涵，最終使自己的感情與音樂中的感情相交融，產生共鳴的過程。因此，在音樂欣賞的教學過程中，教師就更應該注重創(chuàng)設情境，以激發(fā)學生的情感體驗。現就本人對音樂欣賞教學的體會，談談音樂欣賞課應如何引導學生寓樂于情，從而激發(fā)興趣，體會作品內涵，引發(fā)情感共鳴。

一、創(chuàng)設情境，激發(fā)學生對音樂的興趣，引導學生積極參與音樂體驗

在教學中，教師應事先根據教材的內容，為學生提供一個特定的藝術氛圍，從而使其在一種新奇、有趣的環(huán)境中，自主有興趣地學習音樂。例如，在欣賞古琴曲《流水》一課時，筆者首先利用多媒體課件，展現了一幅幅景秀的畫卷，有小溪流水的恬淡，有滴水穿石的空靈，有大江大河的澎湃……。然后再運用歷史傳說《琴史》記載的“伯牙善琴，鐘子期善聽”的故事引出“高山流水覓知音”的典故，讓同學們很快進入了音樂的意境中，既吸引了學生注意力，又開拓了知識層面，將文學和音樂巧妙的結合起來，也讓學生體會到音樂不僅僅只是聲音的藝術。再比如，欣賞船歌這一體裁的作品時，也是通過多媒體展示意大利威尼斯水城的風景畫面以及由水道連接的大街小巷，學生通過畫面很容易就了解到“貢多拉”是當地別具特色的小船，而船歌就是起源于“貢多拉”的船工所唱的歌曲。接著邊聽《桑塔·露琪亞》，邊展現星月交輝的寧靜夜晚下，小船隨風飄揚在海面上的畫面，讓學生直接地進入到船歌所表現的意境中去，體驗海面上搖曳起伏的小船的動態(tài)和人們愜意的揮臂劃槳的律動。當然，除了借助多媒體創(chuàng)設情境以外，還可以借助教室環(huán)境的布置，創(chuàng)設與音樂內容符合的角色扮演，分組競賽等方式達到創(chuàng)設情境的目的。在教學中可以根據教材的需要靈活運用，不要千篇一律。

二、利用音樂本身的各要素之間的表現與對比，引發(fā)學生直接或間接的情感體驗

音樂是用聲音作為表現手段的藝術，因此，對音樂的音響感知是欣賞的第一步，也是引發(fā)情感體驗的前提和基礎。音響感知，即對音樂的音高、節(jié)奏、力度、音色等要素的感知，這些要素是直接反映作品思想內涵的主要依據。欣賞前，要讓學生對這些要素有所了解，例如：活潑風格的音樂大多生動跳躍、速度快、節(jié)奏鮮明；進行曲風格的音樂大多中速、節(jié)奏有力、節(jié)拍規(guī)整；上行大跳的旋律多表現舒展、開闊、朝氣、壯麗；下行的大跳則顯得有力、肯定、深沉、懇切等。教學中，要選用一些對比性質強的曲目，便于學生在對比學習中加深印象和理解。例如，在欣賞歌劇《茶花女》中的唱段《飲酒歌》時，可引導學生從以下幾個音樂表現要素去體驗。1.速度：快（暗示歡樂氣氛）。2.旋律進行：上行大跳（暗示舒展優(yōu)雅）。3.節(jié)奏：三拍子，圓舞曲性質（暗示鮮明優(yōu)雅）。4.調性：大調（暗示明朗）。而在欣賞歌曲《小白菜》時，可引導學生感受以下幾點要素體會情感特質的表現。1.速度：慢（暗示愁苦）。2.旋律進行：下行級進（暗示悲婉凄楚）。3.音調：低沉（暗示悲傷）。由此總結兩首歌曲的特點，《飲酒歌》：輕松優(yōu)雅、節(jié)奏鮮明，描繪了歡樂、熱鬧的舞會場面；《小白菜》：悲苦凄涼，描繪失去親娘被虐待的可憐小女孩形象。欣賞完畢，同學們會在有鮮明對比性質的要素中領略作品所要表達的內涵，從而引發(fā)其內心深處的共鳴，產生情感體驗。

三、根據作品的標題和文字提示來引發(fā)情感體驗

在音樂作品中有一些作品是有標題或文字說明的。教師在教學中，應該把握住標題和作者寫作的本意，引導學生充分地發(fā)揮想象的空間，既要了解標題的含義，又不能過分拘泥而受標題的束縛。例如：欣賞《苗嶺的早晨》一曲，單看標題，學生可能想到最多的就是晨景，但此曲中除了對晨景的描繪還有人們的舞蹈和生活場景，要挖掘出更深層的意境讓學生體會苗寨人民安居樂業(yè)的幸福生活。而《流水》一曲，則不僅僅只在描繪淙淙的山泉、潺潺的小溪、滔滔的江水，而是讓學生從中去體會祖國壯麗山河的美景，激發(fā)一種胸襟開闊，百折不撓的精神境界。

四、從樂曲產生的社會環(huán)境、作曲家的生活經歷、創(chuàng)作意圖、藝術風格去把握作品的思想內涵，引發(fā)情感體驗

例如，在欣賞舒伯特的《鱒魚》的時候，先介紹舒伯特一生貧困潦倒，對環(huán)境不滿，也向往自由，同時又擺脫不了貧困，當看到詩人克里斯蒂安的這部詩作時，一下子就迸發(fā)了創(chuàng)作的靈感。由此，學生很快就能明白作曲家的創(chuàng)作意圖，并了解作曲家在作品中將統(tǒng)治者比喻為漁夫，群眾比喻為小鱒魚，自己比喻為旁觀者，表達了憤恨和不滿的情感。再比如，欣賞歌曲《祝酒歌》的時候，先介紹這首作品是著名作曲家施光南于1977年所作，此時正直粉碎“四人幫”不久，全國上下舉國歡騰，敲鑼、打鼓、扭秧歌，讓人情不自禁的狂歡，連滴酒不沾的施光南也感受到了人民的喜悅之情，譜寫了這首歡快熱烈的歌曲。同時，歌詞中描繪“八億神州舉金杯”的歡樂場面，在旋律里既采用了新疆維族的手鼓，又加入漢族鑼鼓點節(jié)奏，還采用了江南民歌的音調，將南方北方的音調融于一體，就完全把全國各族人民在結束十年動亂后的喜悅之情表現得淋漓盡致。

五、教學中，還應調動學生的想象力，將聽覺藝術轉化為視覺藝術，真正入情入境

文學作品的學習中，老師們通常會借助圖片來展示意境，音樂和文學也有共通之處，音樂欣賞中的想象更為自由廣闊，需要借助自己的生活經驗，且具有創(chuàng)造想象的成分。只有通過想象，才能將聽到的音樂變成眼前一幅幅鮮明真實的畫面，帶領學生進入音樂的意境。例如，欣賞《牧歌》的時候，根據歌詞“藍藍的天空上飄著那白云，白云的下面是那潔白的羊群……”邊聽邊引導學生想象畫面：此時自己就是置身于碧綠遼闊的大草原的牧人，放眼望去，藍天與草原渾然相連，碧空萬里，白云悠悠，潔白的羊群像珍珠般灑落在草原上，看著這般美景，心情豁然開朗，想放聲高歌一曲……這樣，心里所想像的畫面就猶如出現在了眼前，仿佛身臨其境的感覺，自然就領悟到了音樂的意境。再比如，欣賞圣桑的《天鵝》時，從樂曲引子一開始，就要讓學生感受鋼琴奏出的恬靜的波浪式的琶音，由此聯想碧波蕩漾的湖面；接下來大提琴在小行板上奏出了溫婉舒展的代表天鵝的旋律，從慢到快，從弱到強，聯想天鵝在碧波上從遠到近的浮游，端莊而又高雅的神態(tài)。這樣，音響感知從聽覺入手，通過聯想，轉化成了視覺的畫面，自然讓人進入了音樂的情境。

當然，在此教學過程中，最重要的還是教師的引導，包括生動形象的語言描述，合理的提問，分析比較，研究討論，客觀評價等等，在此就不一一贅述了。

總之，音樂欣賞教學，一定要注意激發(fā)學生的興趣入手，創(chuàng)設情境，培養(yǎng)學生體會音樂內涵的能力和熱愛音樂的情感，從而深入到作品中去，真正引發(fā)對作品的共鳴，領略音樂藝術的無窮魅力。

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