以“日常生活審美化”解讀林語堂作品的當代價值

李東玥

（江西師范大學文學院，江西 南昌 330000）

以“日常生活審美化”解讀林語堂作品的當代價值

李東玥

（江西師范大學文學院，江西 南昌 330000）

近年來，“林語堂熱”與社會中“日常生活審美化”現象的廣泛產生幾乎同步。二者的審美呈現方式有共通之處，都是將審美的態度引進現實生活，集中體現于林語堂作品中的衣、食、住、行四個方面，文中所主張的審美活動對現代社會的弊病有所療效。基于二者的本質區別，林語堂作品中對日常生活的審美呈現能有效改善“日常生活審美化”的淺表性，給人以深度的審美享受。

日常生活審美化；衣；食；住；行

近年來，“林語堂熱”正炙，他作品中的文化內涵逐漸為人所接受并崇尚，反映了人的精神文化需求在不同的社會環境下有所差異。其中，最能代表林語堂文化性格的《生活的藝術》和《吾國與吾民》不斷再版銷售，這兩部作品筆調柔和、收放自如，且素材多來源于日常生活，因此極受歡迎，得到廣泛傳播。針對以上現象，林語堂研究者王兆勝在《林語堂與中國文化》中提出“21世紀需要林語堂”這一重要觀點，對林語堂作品的現實意義進行了深入挖掘。基于此，本文試圖用美學界新提出的“日常生活審美化”理論來解讀林語堂作品的當代價值。

“日常生活審美化”命題由費瑟斯通在《消費主義與后現代文化》中首先提出，簡而言之，“日常生活審美化”就是將審美的態度引進現實生活，讓大眾日常生活的衣、食、住、用、行充滿美感。2004年，關于“日常生活審美化”的討論如火如荼。本文嘗試用全面的眼光認識“日常生活審美化”內涵，通過對林語堂作品的當代價值分析，來肯定林語堂在當下社會的獨特文化地位。

一、時代語境變遷

縱觀中國現代文學史，自“五四”以來到解放戰爭時期，新文化、新思想的雷聲響徹神州大地，匯成了一條響應革命斗爭、主張個性解放的文學主流。這一階段的文學發展有較強的階級性、政治性，文學作品針砭時弊、鼓舞斗志，對當時社會的整體變革有著重要作用。但站在人類文化發展的角度上，這一時期的中國現代文學在主題上缺乏多樣性，部分優秀作家個性鮮明，但文風與時代大浪潮不完全吻合，因此遭到了時代的否定，在文學史上幾乎失語。林語堂就是其中一位代表，他創辦《論語》《人世間》雜志，采用閑適小品文的形式，大力宣傳幽默與安閑的處世之道，這在當時的文化界是不務正事的“荒唐”行為，因此遭到主流作家群體的批判和疏離。魯迅曾直言不諱對閑適小品文的否定“麻醉性的作品，是將與麻醉者和被麻醉者同歸于盡的。生存的小品文，必須是匕首，是投槍，能和讀者一同殺出一條生存的血路的東西。”①

上世紀八十年代后，文學主流步入審美化道路，林語堂作品的價值得以逐漸解凍。在今天看來，林語堂是一位高瞻遠矚的文人，他的作品指向人類發展，緊緊圍繞生活本體，這是任何一個時代的基本點，從這一點出發，他的作品并不囿于某個特定時代，而具有超越性，是能夠經歷時間洗練而存世的經典。特別地，在21世紀的文化語境里，中國正在走向一條和諧生態的發展道路，這時，林語堂作品的價值就該大放異彩了。

值得注意的是，“林語堂熱”在當代的重新掀起與社會中“日常生活審美化”現象廣泛產生幾乎同步。反觀當前中國社會發展現實，不難發現，“日常生活審美化”并非簡單的西方理論移植，而與中國整個轉型的社會文化有密切聯系，借助大眾傳播、文化產業的蓬勃興起，審美活動不再僅限于精英社會，而走進了千家萬戶的日常生活中，因為這層需求有增無減，很大程度上為“林語堂熱”提供了便利，雖然林語堂作品中提倡的悠閑生活與時下“日常生活審美化”在本質上有一定區別，二者的審美呈現方式卻有共通之處。

二、日常生活的審美表現

林語堂特別關注日常生活，反感形而上的虛無，有學者評論其說：“所寫的雖是生活瑣事，實際則體現文化精神。”②林語堂將偏于物質性的生活狀態與精神性相結合，從而實現了日常生活向審美化的轉變，在《吾國與吾民》《生活的藝術》等作品中，他系統地展現了中國人的生活藝術，集中體現在：衣、食、住、行四個方面。

（一）衣飾須合乎人性

林語堂在《生活的藝術》里第九章“生活的享受”中論《西裝的不合人性》，針對社會上不分胖瘦、不分寒暑、不分美丑、不分長幼均穿上西裝的現象，給予批評，認為這不科學、不衛生，更重要的是“不合乎人性”，遠不及中式服裝令人舒服。此外，在《吾國與吾民》又專論《纏足的習慣》，對這種“可怕而怪癖”的習俗從社會文化心理角度進行批判，結合當時現實，女子常常穿高跟鞋以獲得“纏足”類似的效果——顯得腳精小美觀，林語堂也認為這是不符合人性的。可以看出，林語堂對待人的衣裝，極為關注它的舒適性，而不是社會功利性，因為衣裝舒適，人生活自然愉悅，才有了審美性的可能。

在當代社會中，有許多人愛慕虛榮，只圖奢華名牌，衣著奇異，而使衣飾的作用喪失其本來面目，對此，林語堂作品中關于衣飾的論述則能在一定程度上喚起民眾的本性，引導其關注生活的本來意義。

（二）飲食為人生之重

民以食為天，飲食對人生的意義不言而喻。在他的作品中，有關飯、茶、煙、酒、菜的“食事”不勝其數，林語堂自得其樂，通過與西方的對比，凸顯中國飲食藝術的無限魅力。《輝煌的北京》里提到北京的著名餐館：東興樓、正陽樓、砂鍋居，介紹了像芙蓉雞片、烤羊肉片、烤雞等美味佳肴，在《吾國與吾民》中的《飲食》一節，林語堂詳盡其能闡述中國人的飲食方式，即審美化的表現，例如茶，“至于飲茶一道，其本身亦為一種藝術。有些人竟至有崇拜的精神。”另外，在《生活的藝術》里《茶和交友》《淡巴菇和香》《酒令》《食品和藥物》幾章中，更是進一步深入談到了這些“食事”的功效和價值，特別是“煙”的重要性，林語堂一生愛抽煙，也曾想過為了健康戒煙，但卻最終因靈魂的原因負疚，說到底，是因為抽煙給了林語堂難得的精神享受和愉悅片刻。可以說，在“吃”這件民生大事上，林語堂傾注了畢生的精力，也許他的論述相較于普通百姓生活來說有些不切實際，卻不妨礙他借此宣揚生活的藝術真諦。

時至今日，中國有一大部分人的生活質量已經達到“小康”標準，對飲食的要求也越來越高，電視里少不了“秀色可餐”的烹飪節目，《舌尖上的中國》的播出掀起一陣持久的美食狂潮，飲食產業的發展更加注重品牌化、特色化，規模也不同往日，這一切都說明林語堂對飲食文化的宣傳在當代社會是有現實土壤的。

（三）住臥要講究自在

王兆勝在《林語堂的文化情懷》中點明“林語堂在許多地方談到住宅庭院的結構，即除了住宅之外，有院、有園、有地，在這里既可以種樹、種菜，也可以安置假山，還可以種草、養魚。而這種復合式庭院結構具有曲徑通幽之處。在這樣的地方居住，人的心性可以得到自然發展，在與自然美景的融合中使心靈安然平和。”這也可以作為林語堂理想房屋的模型，林語堂提出，“自在”最為關鍵，房屋應該七分整潔三分零亂，在這樣的氛圍下，人才能自由自在地享受個人空間，享受生活的閑暇。對于這個寶貴的私人空間，林語堂更是別有講究，“只有當心緒十分閑適，胸中自有溫情蜜意的存在時，居家的生活，才會成為一種藝術和樂趣。”③由此，房屋還是普通的房屋，卻因為心中的審美情懷，化為了藝術的天堂。

對于安臥眠床，他也有獨到見解，“人在這個時候，是將其身體置放于最宜休息、和平，以及沉思的姿勢。安睡易有一種適宜和舒服的感覺。”④進而，他闡述了自己對睡床的樣式結構、臥床的姿態心境的看法，“深信最適宜的姿勢不是平臥床上，而是睡在斜度約在三十度的軟大枕頭上”。⑤

林語堂的文字透過現象看到本質，剖析了安臥帶給人種種愉快享受，讓普通的休息得到了意義上的升華，由此告誡人們會休息才能更好地工作，養精蓄銳、休養生息是生活中不可或缺的一個環節。這不僅是一種養生方式，更是人生哲學。

（四）旅行是忘懷一切

林語堂幾十年旅居西方，旅行經驗豐富，在《生活的藝術》中列《旅行的享受》一章專門談論對旅行的看法，反對“求心胸改進”、“便事后可以夸說”、“定了游覽程序”的虛假旅游，認為旅游應該更注重審美價值，體現獨特品性，而不是深受教育價值和認識價值的桎梏。

《論游覽》開篇，林語堂就指出了當今旅游發展的弊端：“旅行在從前是行樂之一，但現在已變成一種實業。旅行在現代確已比在一百年前便利了不少。政府和所設的旅行機關，已盡力下了一番工夫以提倡旅行，結果是現代的人大概都比前幾代的人多旅行了一些。不過旅行到了現代，似乎已是一種沒落的藝術。”文章雖寫于上世紀，但卻完全與今天的情況相吻合。隨著市場經濟的發展，旅游日益發展成國民經濟的一個重要產業，但目前旅游的異化現象極為明顯。為了最大限度地追求短期經濟效益，許多旅游資源、生態環境遭到了過度開發，我們看到，許多旅游景區幾乎雷同，沒有區分度，游客不再悠閑從容，而是擁擠匆忙地尾隨導游的路線，排隊觀光，集中購物，限時拍照，到頭來，除了能留下一疊厚厚的相片集之外，別無所獲。林語堂對旅行藝術的詩意表達，能有效地引發當代中國人對此現象的反思，在21世紀的新挑戰中，我們更應該平衡社會經濟效益和社會效應，充分發揮旅行的審美功能，以達到愉悅身心、促進社會健康發展的效果。

三、修正“日常生活審美化”的淺表性

從林語堂作品中，我們可以深刻感受到他對日常生活的關心，其中的文化價值在上文已經具體闡述，但是林語堂作品中對日常生活的審美呈現與現在社會流行的“日常生活審美化”卻不盡相同。從表面上看，二者有共通之處，都是賦予日常生活以藝術的美感，從性質上說，二者有本質區別，無論是審美目的還是審美主體，都有明顯差異。

（一）共通之處

1.對日常生活中的細枝末節高度重視，并將其引入審美范疇。

林語堂作品化常態的生活為藝術的生活，而“日常生活審美化”也同樣如此，在大眾文化盛行的今天，美學無處不在，從廣告形象到服裝設計，從室內裝潢到城市規劃，也衍生了諸如“環境美學”、“飲食美學”的研究，“美”遍地而生，令人目不暇接。

2.對生活方式的著力塑造。

生活方式也是意識形態的一種表達方式，林語堂作品中的文人格調明顯，追求和諧、悠閑、高雅的生活氛圍，“日常生活審美化”對格調也是頗加注意，常通過各式宣傳、消費手段，有意識地吸引大眾關注某一種生活方式，如房地產銷售中經常出現“這里是名流的匯聚地，有你想要的詩意生活！”之類的廣告語。

（二）本質區別

1.目的上，林語堂作品重在精神追求，“日常生活審美化”偏向欲望滿足。

林語堂主張“天人合一”、“物我相融”，認為日常生活本身就是美的，重點在于人是否有發現美的眼睛，用浪漫詩人柯勒律治的話來說是：“通過喚起人對習慣的麻木性的注意，引導他去觀察眼前世界的美麗和驚人的事物，以激起一種類似超自然的感覺；世界是一個取之不盡用之不竭的財富，可是由于太熟悉和自私的翳蔽，我們視若如堵、聽若罔聞，雖有心靈，卻對它既不感覺，也不理解。”⑥林語堂作品中對日常生活的審美呈現起到了解放人的日常經驗的作用，帶領人去體驗人生的深度和意義，享受生命的自由狀態。

“日常生活審美化”強調視像化，關注欲望的“即時體驗”，審美主體往往滿足于影像帶來的視覺快感，如對身體、形象的美化因此不能使審美深度化。消費時代的影像之所以能夠博取大眾的眼球，關鍵是通過美學手段如蒙太奇等，讓欲望的象征得以體面地展現，而非其自身的高尚價值。

2.主體上，林語堂作品反映傳統知識分子的生活方式，“日常生活審美化”反映現代中產階級、“新型文化媒介人”的生活方式。

林語堂作品中有深厚的文化底蘊，所表現的審美活動與主體的文化水平關系密切，在傳統知識分子中，有一部分文人壯志難酬、窮困潦倒，轉而獨善其身、寄情山水，在生活方式上實現了人生的審美價值。對人文精神、人性問題的關注始終是林語堂作品、乃至林語堂一生的重點，這位深諳中西文化要義的文人，一方面保持傳統文人的儒雅溫和，一方面積極融入世界的文化大潮，但他心中從未抹去“人“字，如何做人、如何堅持做自己，林語堂一直在探尋、闡發。

而“日常生活審美化”卻是大眾的狂歡盛宴，特別是像陶東風說的“新型文化媒介人”，與傳統知識分子比較，他們熱愛時尚生活，是打造時尚話語的帶路人，在他們的引導下，大眾文化愈演愈烈，人們流連于物質享受、淺嘗于感官刺激，忽視了情感世界的移情與浸潤。“日常生活審美化”滿足人的世俗娛樂，常常運用“格調”標榜自己的價值觀，以此確立身份的地位，這樣的審美方式過肆蔓延，對真正的藝術有一定沖擊。

在對比中可得，林語堂作品中對日常生活的審美呈現較之“日常生活審美化”更有超越性，他主張的精神追求和文化底蘊是審美活動的一項重要指標，作品所蘊含的審美藝術無疑能在一定程度上修正當今“日常生活審美化”的淺表性，從而推進人生藝術的深度發展。

隨著現代化進程的加快，社會正在全方位飛速發展，高壓之下，人的精神田園失之又失，正如韋伯所言，現代社會的專業化、合理化和科層化把日常生活逐漸變成了一個“鐵籠”，規章制度令人的感官日益遲鈍機械，情感和靈氣受到長期的壓抑，久而久之，工具重于情感，科學強于心智。面對現實，“走”并不是上計，要想拯救這一困境，最好的辦法應該就是適度調整，用審美的眼光打破現實的界定，用藝術的獨特品質去解放像“困獸”一般的人類，畢竟虛無抽象的世界并不是我們的追求，我們中國哲學，“是注重人生的知識而不注重真理的知識”，同樣，中國人的精神也建立在物質基礎上，天堂太遠，“塵世是唯一的天堂”，要想在這唯一的天堂好好生活，享受快樂，其中最有效的途徑還是審美的辦法。

但在審美泛化的今天，我們更應該思考，怎樣的審美方式是最適合的？答案也許沒有惟一標準，但通過對林語堂作品的分析可以看出，藝術應該接地氣，但也不能因此喪失其本身的深刻和詩意，在遍地“即時美學”、感官體驗的21世紀，我們需要走出“審美的圈套”，靜心領悟林語堂所倡導的審美追求：關注日常生活，重視精神領地，在美的光環下，讓“一地雞毛”成為“彩鳳霓羽”！

注釋：

①魯迅.小品文的危機.南腔北調集.人民文學出版社,1980.7.1.

②李勇.邊緣的文化敘事——林語堂散文的解構性.江淮論壇,1997.12.15.

③林語堂.吾國與吾民.湖南文藝出版社,2012.第291頁.

④林語堂.生活的藝術.湖南文藝出版社,2012.第156頁.

⑤林語堂.生活的藝術.湖南文藝出版社,2012.第199頁.

⑥劉若端編.十九世紀英國詩人論詩.人民文學出版社.1996,第63頁.

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