中國近現代書刊插圖中的紅色木刻情結

張超

（廣西藝術學院設計學院，廣西 南寧 530022）

中國近現代書刊插圖中的紅色木刻情結

張超

（廣西藝術學院設計學院，廣西 南寧 530022）

中國20世紀中的紅色木刻插圖是中國在印刷時代留給平面設計史非常重要的遺產之一。它從一種不成熟的形式開始，逐漸走向完善。在這個過程中，它傳承了中國古代木刻插圖中的形態語言，全面借鑒了蘇聯等國的宣傳模式。由于中國共產黨提倡對民族風格的融會和探索，它的創作也逐漸明顯具有了自身的特點。從時代角度看，中國紅色木刻插圖是中國人民在對抗官僚主義、資本主義、侵略主義過程中的產物。通過對其圖式和話語的研究，可以看出，中國20世紀紅色木刻插圖有著自己的發展軌跡，而且在這個過程中，它還逐漸形成了自身的美學特點，在插圖史上產生過特定的作用。

木刻；插圖藝術；紅色情結

一、中國近現代插圖的概況

中國近現代史是一部中華民族抵抗侵略的抗爭史，是一部中國人民的革命史，同時也是一部中華民族打倒帝國主義打倒封建主義以實現民族解放、以實現人民富強的斗爭史。

正是處在這樣的一個特殊時期，中國的藝術事業呈現出與歷史各個時期都不相同的特色，中國的藝術家用鮮血和熱情來支持民族的獨立和建設新中國，這樣的情結也被史學家稱為“紅色藝術”情結。

本文以木刻插圖為切入點，以中國近現代時期的歷史為背景，試圖從中得出思考，現在的插圖設計在對人們高尚情操的陶冶、對人們世界觀的指導、以及時代的超前性和革新性等方面，是否應該起到一定的積極作用。通過紅色木刻插圖的發展歷程及它對現代插圖的影響，對思考今后插圖藝術設計道路的發展方向與途徑應該有很大幫助。

二、木刻插圖是插圖設計中的重要組成部分

（一）一般木刻插圖

木刻，是指木刻版畫，也稱木版畫。它是用刀在木板上刻畫，再用紙拓印出來的一種圖畫。是版畫藝術世界中最早出現的畫種之一。魯迅先生對木刻插圖情有獨鐘，他說：“鏤象于木，印之素紙，以行遠而及眾蓋實，始于中國。”

由于創作木刻插圖多是單色的黑白木刻，它制作方便，黑白分明，對比強烈，用魯迅先生的話來說，木刻有“力之美”的特點，很自然地作為一種革命斗爭的武器與中國革命結合起來。這種純樸無華執著亢奮的藝術形式，很適宜革命風暴時期的氛圍，很快被人們所接受。特別是在三十年代后的革命戰爭時期，培養和鍛煉了一大批青年木刻家。正如魯迅先生所提示的“僅有若干青年們的一副鐵筆和幾塊木板，便能發展得如此蓬勃”。紅色的木刻在那個時期的革命斗爭中，發揮著重要作用。

（二）紅色木刻插圖

所謂的紅色木刻插圖，其含義有二：一是記錄和反映近現代革命斗爭和建設而進行的創作的書刊木刻插圖；二是借由這種木刻插圖所引申出來的革命精神的內涵。

紅色木刻是指反映中國近現代史期間，中國人民通過不斷抗爭，追求和建設美好生活的木刻藝術作品，這些作品深蘊著我們黨在血與火的革命戰爭年代所積淀下來的我們這個民族共同的精神性內核，并彰顯了黨的優良革命傳統與中華民族寶貴的精神財富，在建設社會主義和諧社會的當下，這些精神性的財富仍然有著不可多得的思想傳承價值。

三、紅色木刻插圖內容、形式的表現情結

（一）打破舊世界的革命斗爭、戰斗情結

中國革命的目的，是要把深受三座大山壓迫的中國勞苦大眾解放出來，使之成為國家和社會的主人。因為正如毛澤東所說，歷史是人民創造的。在抗擊日本帝國主義的民族戰爭中，既然革命文藝工作擔負著以先進文化武裝抗日群眾的使命，那么，其首要的任務，應解決為誰服務的問題。以毛澤東為代表的中國共產黨人認為：“一切革命的文學藝術家只有聯系群眾，農現群眾，把自己當做群眾忠實的代言人，他們的工作才有意義。”

戰時木刻插圖的功能重在喚起群眾、振奮斗志，其作品不僅在內容上反映抗戰現實和人民的真實生活，在形式上也力求易于為廣大群眾所了解和接受。大眾化不僅吁求著技巧的寫實化、內容題材的現實化，而且還呼喚著藝術形式的民族化。于是，抗戰美術在理論和實踐上都顯示出大眾化、民族化和寫實化理性整合的特征。

（二）建立人民新生活的自力更生、艱苦奮斗情節

抗日戰爭勝利之時，毛澤東在1945年8月13日延安干部會議上所作的《抗日戰爭勝利后的時局和我們的方針》演說中，提出了“自力更生”的原則。從此“自力更生”就成了中國共產黨和中國人民相信自己，依靠自己，戰勝一切艱難險阻的斗爭口號。這個口號后來還演變為“自力更生，艱苦奮斗”或“自力更生，奮發圖強”等口號。

新中國的美術宣傳具有顯著的本土特色，而這也恰恰對應于中國革命的特殊道路。到1949年為止，中國的工業總體發展水平十分低下，占總人口絕大多數的鄉村處于小農經濟的海洋中，這決定了中國革命的關鍵在于發動農民，特別是以一種嶄新的價值觀去教育和改造農民。這個時期的木刻插圖表現的都是人民群眾搞生產、搞建設的偉大事跡。在精神上呼應毛澤東提倡的“自力更生”要求。

（三）革命的現實主義情結

如果說抗戰前的寫實主義在流派紛呈的美術界占據著重要地位的話，那么，裹挾著硝煙的抗戰現實主義，便成為一統畫壇的美術觀和創作方法。大眾化無疑是抗戰現實主義美術的核心命題。盡管在抗戰的艱苦條件下，中國美術界對新寫實主義美術理論體系的探討還不夠深入，美術創作實踐還沒有達到新寫實主義的理想高度，但是，大多數美術家確立或接受了新寫實主義美術觀，這確是毋庸置疑的事實。

毛澤東同志后又提倡要結合中國的實際情況來發展現實主義，在中國的文藝界，現實主義的題材一直是藝術家們常用來表現作品的選擇。我們也能看到這個時期大量的木刻插圖作品都用來表現反饑餓、反壓迫的斗爭情結。可以說，這種現實主義的情結，已成為這個時期木刻藝術作品的主流。

（四）革命的浪漫主義情結

正視戰爭，謳歌正義的戰爭，這是審美心態的轉換。幽默藝術作為木刻插圖設計的一種優美的語言，有其特色：一是具有可笑性。幽默本身能引人發笑，木刻插圖通過對素材的幽默刻畫和表現而引從發笑，例如通過滑稽、詼諧、揶揄、諷刺等漫畫式夸張的藝術手段去刻畫和表現對象，而使人忍俊不禁發出笑聲，讓人看著既傳神又有趣。

二是具有新奇感與吸引力。習以為常、平淡如水的東西不可能引人發笑，引人發笑的必定是新奇的，甚至是超乎常理的。運用豐富想象力擴大事物的特征，從而加強藝術感染力，是幽默的又一種手法。特別是用在表現敵人方面，用另一種智慧的語言，更加顯得犀利。

四、結語

（一）紅色木刻版畫在中國插圖史上的重要作用

近現代的木刻版畫插圖是新中國在印刷時代留給平面設計史最重要、最大宗的遺產之一。它從一種不成熟的形式開始，逐漸走向完善。在這個過程中，中國的木刻插圖全面借鑒了蘇聯的宣傳畫模式，但由于毛澤東提倡對民族風格的融會和探索，木刻插圖的創作也逐漸明顯具有了自身的特點。

中國書刊中的木刻插圖藝術的誕生和發展都是在一種與西方經驗完全不同的政治和文化氛圍中展開的，它在文藝為政治服務的工具話語中形成了自身的存在模式，又在中國的市場經濟和新的媒體技術的高速發展中主流話語所拋棄。通過其圖式和話語的歷時研究，可以看出，中國的木刻插圖有自己的發展軌跡，而且在這個過程中，它還逐漸形成了自身的美學特點。無疑，木刻插圖的優點、缺點以及它作為一個畫種的興衰，都是由木刻版畫的屬性和它所經歷的特殊的歷史語境所決定的。

（二）紅色木刻插圖對社會發展表現出的實用價值

隨著改革開放的不斷深入與社會主義建設步伐的加快，尤其是進入新世紀以來，消費經濟娛樂化思想充斥了人們的思想空間。可是當一切熱鬧過后，能給大眾留下思索的內容又有多少呢？當人們的思想被特質束縛時，我們這個時代就開始呼喚理想，我們需要正面的價值觀來重建精神家園，這時，紅色木刻藝術作品中老一輩無產階級革命家對革命理想的執著追求和堅定樂觀的革命信念深深地鼓舞著人們。

艱苦奮斗是我們中華民族和中國共產黨的優良傳統，是艱苦樸素、勤儉節約的傳統美德，更是紅色革命年代中國共產黨和廣大人民群眾的生活形態。艱苦奮斗是我們的革命前輩在艱苦的戰爭條件下留下來的一種奮發向上的精神狀態和一種吃苦在前、享受在后、甘于奉獻的思想境界，這對當下物化的消費社會有著很好的勵志意義。

（三）思考中國插圖今后的發展與延伸

中國是發明木刻版畫的國家，中國古代版畫有幾千年的光輝歷史。中國新興版畫在魯迅先生的倡導下也經歷了60多個春秋，曾為中國人民的美術事業建立了不朽的業績。半個多世紀以來中國的新興版畫有了長足的發展，但離魯迅先生生前所盼望的版畫界出現一支“旌旗蔽空的大隊”的局面，尚有許多工作要做。首要的是對更多的人進行版畫的普及教育工作，使廣大的人民了解版畫、熱愛版畫藝術；使有志從事版畫創作的青年得到有益的幫助。

社會發展到今天，插圖被廣泛地用于社會的各個領域。插圖的概念已遠遠超出了傳統規定的范疇。縱觀當今的藝術家們不再局限于某一風格，他們常打破以往單一使用一種材料的方式，為達到預想效果，廣泛地運用各種手段，使插圖藝術的發展獲得了更為廣闊的空間和無限的可能。這正是插圖的多樣性表現。而多樣性表現的今天，更需要我們新時代的紅色情結，把這種高尚的情結融入到設計創作和生活中去。

指導老師：黃宗湖教授

[1]魯迅.北平箋譜序[M].北京：中華書局，1930:3.

[2]魯迅.木刻紀程小引[M].北京：鐵木藝術社，1934:8.

[3]周博.平面設計史視野中的民國期刊[A].見:20世紀中國平面設計文獻集[C].廣西：廣西美術出版社，2012.10-22.

[4]朱靄華.幽默—意趣盎然的裝幀藝術[R].廣州:中山大學出版社，1998.

[5]陳新.書籍裝幀的形式設計[A].見:中國當代裝幀文集[C].長春:吉林美術出版社，1998:10.

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1005-5312（2014）17-0032-02