簡論高中音樂專業班的分層教學

文/齊寶琳

音樂專業班的教學模式一直以來是各行其道，教材也是五花八門，未成系統，學音樂的學生盲目跟從，路子往往沒有走對，既浪費錢，又沒學好自己的專業，還耽誤了學文化課的時間，到頭來，是“竹籃打水一場空”。音樂藝考生如何找準自己的位置、如何學好自己的專業、如何在藝考中取勝，是教師要認真思考的問題，根據多年的教學實踐，我們采用了分層的教學模式。

一、視唱練耳的分層教學

在視唱練耳訓練時，為了進一步提高學生對音樂的表現力，教師對不同層次的學生提出不同的要求和難度系數。教學民歌《茉莉花》視唱曲的時候，先讓學生觀察這條旋律是什么譜號、拍號及中間的反復記號；再讓學生試著打完節奏，發現新的節奏型：二拍切分前十六，然后請A組的學生試著打出新的節奏型，接下來老師講解二拍切分前十六節奏型的演變，請A組帶領B組打整條節奏；后唱旋律，請A組學生用唱名完整的視唱，B組學生用“lu”進行模唱，接下來請A組學生分句教唱B組學生；A組學生連貫、有感情地帶詞演唱歌曲《茉莉花》，B組學生在正確的節奏型的前提下連貫地演唱視唱譜。這樣既提高了A組學生獨立視唱的能力，又帶動了B組的學習興趣。在聽音訓練過程中，老師訓練時既要照顧A組能力的拔高訓練，又要注意B組的基礎訓練，教師在個別提問時對于基礎薄弱的學生會適當降低難度，對于基礎稍好的學生進行拔高訓練。

二、樂理的分層教學

在樂理知識的講授中，有的學生由于文化基礎薄弱，理解能力差，導致他對于音樂理論的理解程度不夠，對于這樣的學生，我們不能采取放任自流的方式，而要讓他們必須理解和完成必要的基礎知識。而對于理解能力較好的學生，為了他們將來的專業選擇范圍更廣，所以，在掌握基礎樂理的前提下，還要更進一步地加深、加寬。例如，音程的章節中，音程的構成與性質的識別是所有學生必須要掌握的，但是在分層教學中，A組學生既要快速地構成和辨別各種音程，還要知道音程在各種調中的屬性以及特征音程的解決。B組學生只需要掌握音程的構成和辨別即可。

三、聲樂的分層教學

在聲樂教學中，由于每個人天生的條件，如，聲帶的長短、厚薄，腔體的大小等方面存在著差異，在音準、節奏、音色和努力程度等方面也存在著差異，絕大部分學生剛進入高中專業班時都沒有經過正規的訓練，只是以前比較喜歡唱通俗歌曲，這就要求我們在進行教學的時候首先要跟學生講解清楚正確聲音的概念，從最基礎的氣息練起，必須根據學生的條件提出不同的教學目的和教學要求。演唱《鼓浪嶼之波》這首歌時，教師可以通過示范，同時講解演唱的要領，要求A組的學生充滿感情地帶詞演唱歌曲，在演唱的過程中隨時進行矯正，由于A組的學生已經能夠熟練地運用正確的發聲，因此，在演唱歌曲時要多進行歌曲的藝術處理。B組的學生用“yi”母音學習發聲，這樣學生能很快體會眉心上方高位置的歌唱狀態，聲音也較明亮、集中，能使他們盡快地進入歌唱狀態。

四、鋼琴的分層教學

對于鋼琴教學，首先要做到的是讓學生掌握正確的彈奏方法和技巧。目前，我們學校所招收的學生有兩個層次，一個是零基礎，一個是初學基礎。零基礎的學生是不識五線譜，沒摸過鋼琴的，初學基礎的是只接觸到鋼琴基礎教程拜耳的前50課以內。在分層教學過程中，對零基礎的學生要從基本手型和識譜開始教起，特別注意觸鍵方法，而初學基礎的學生就要從規范彈法開始教起。對于有初學基礎的學生入學時鋼琴彈奏程度參差不齊，有的學生彈奏基礎較好，有的學生不規范，根據這一情況，對于彈奏問題較少的A組學生，可在現有的程度上邊改毛病邊往下進行更高層次的教學；對于彈奏問題較多的B組學生，則重新歸為零基礎來學習，先把毛病改過來，然后才能往下彈，根據個人的接受能力和他的優缺點有針對性地布置作業進行訓練。在教學過程中，教師要不斷地調整教學方法，要特別重視零基礎學生的培養。實踐證明，零基礎的學生隨著專業能力的提高，到最后有一部分學生可能會比有基礎的鋼琴水平更高。

編輯 張珍珍