愛德華·阿爾比《美國夢》中的異化與絕望

王月賓

（河南農業(yè)職業(yè)學院，河南 鄭州 451450）

愛德華·阿爾比《美國夢》中的異化與絕望

王月賓

（河南農業(yè)職業(yè)學院，河南 鄭州 451450）

愛德華·阿爾比在劇作《美國夢》中運用荒誕的形式，揭示了現代社會人與人之間的異化和人類精神世界的絕望，探討了社會現實問題，深刻揭露和批判了當代美國社會。

《美國夢》 荒誕 異化 絕望

一、引語

愛德華·阿爾比是美國荒誕派戲劇的代表作家，曾三次獲普利策獎，兩次獲得紐約劇評獎。他的劇作主要采用荒誕派的手法和風格，“他的作品既表現形而上的‘生存痛苦’，又不完全脫離美國普遍存在的一些社會問題——如贍養(yǎng)老人、夫妻關系、種族問題、‘美國夢’的幻滅等的關注和批判，因此能在戰(zhàn)后的美國觀眾中引起強烈共鳴”［1］。他的代表作《動物園的故事》（1958）、《美國夢》（1960）和《誰害怕弗吉尼亞·沃爾夫》（1962），已成為美國戲劇的經典之作，為美國戲劇的發(fā)展作出了卓越的貢獻。

《美國夢》是阿爾比早期創(chuàng)作的一部獨幕劇，共11場戲。故事發(fā)生在一個美國中產階級家庭，五個沒有姓名的劇中人物分別是：“媽媽”、“爸爸”、“外婆”、“巴克太太”和“年輕人”，劇作家對五人的年齡、體型、外表等都沒有任何表述。故事發(fā)生的時間、地點也沒有任何特殊的背景特征，一間起居室、兩張扶手椅就是戲劇發(fā)生的所有場景，設置非常簡單。該劇被認為是“美國荒誕派戲劇的貢獻中第一個前程似錦的光輝范例”，［2］是“一部濃縮了美國歷史，表現一個民族乃至人類共同夢幻、渴望、憧憬和幻滅”［2］P2的劇作。

《美國夢》屬于阿爾比的早期作品，但深受荒誕派戲劇的影響，在戲劇表現手法上有著荒誕派的藝術特色，又具有阿爾比獨特的個人風格和主題。本文通過分析劇中荒誕手法的采用，探討了劇中呈現出的現代人的貶值和異化及由此導致的人際關系的異化主題。

二、荒誕中的異化與絕望

荒誕派作家否認人類存在的意義，人的存在方式是荒誕的，在一個物欲橫流、金錢至上的社會中，人類只是作為一個抽象的意義存在，喪失本性、個性及自我。荒誕派作家弱化人物性格，在戲劇結構中經常表現出人自身角色的錯位，人物與人物關系的錯位，人與物關系的錯位，以及現實與幻想等不同層面的錯位，人物形象彼此重復，甚至沒有自己的姓名。阿爾比的這部劇作繼承了荒誕派塑造人物的特點，情節(jié)、對話具有荒誕特色，對于劇中的人物身份及社會經歷沒有任何描述。本劇的情節(jié)發(fā)展也非常簡單，沒有傳統(tǒng)戲劇明確的線性情節(jié)發(fā)展順序。劇中的爸爸媽媽為了錢結合，多年沒有生育，夫妻間已是貌合神離。戲劇開始，夫婦倆坐在起居室的兩把扶手椅上，焦急地等待著什么人的到來。接著，外婆抱著包扎精致的盒子上場，與媽媽發(fā)生了激烈的爭吵。隨后，巴克太太來訪，但來訪目的不明。在巴克太太與外婆的交談中，觀眾才明了，二十多年前爸爸媽媽通過巴克太太領養(yǎng)了一個嬰兒，但又將其虐待致死。接下來，一位年輕人登場，成了這個家庭的新成員。由上述戲劇情節(jié)可以看出，本劇情節(jié)有潛在的循環(huán)結構，即尋求、獲得、失落、再尋求。爸爸媽媽想要一個孩子，于是領養(yǎng)了一個嬰兒，但又把孩子折磨致死。但是爸爸媽媽還是想要一個孩子，于是他們繼續(xù)尋求，找到了年輕人。他們認為得到了需要的東西，但年輕人認為：“……我經歷過身體受損的痛苦……我也說不清怎么回事……我的心臟好像突然間……變得麻木了……從那時起，我就難以去愛……我難以帶著憐憫、帶著慈愛去看待任何事物，‘任何事物’……帶著任何情感，除了……冷漠無情……我難以用我的身體去‘愛’任何人。甚至連我的手……摸著另一個人時，我也難以感受到愛……我不再有能力去感受任何事物。我沒有了情感。我被弄得衰竭了，被撕碎了……被取出了內臟。我，現在，只有我這個人……我的肉體，我的臉。”［6］年輕人只是空有一副美好的皮囊，對年輕人來說，美好的理想和價值觀都是荒誕而愚蠢的，他為了錢幾乎什么都愿意干，為了錢成了素未謀面的媽媽、爸爸的養(yǎng)子，外表英俊、精神空虛。因此，看似美滿的大結局又預示著爸爸媽媽更大的失落。對此，格里·麥卡錫曾有一段論述：“沒有結果，沒有結局，因為《美國夢》在本質上就是循環(huán)的、重復的。這部劇以又一個孩子的到來收場，這個孩子已是成人，而且就是若干年前來到這個家庭并擾亂這里的安寧的嬰兒的孿生兄弟。因此說，該劇的結局又回到了它的起點。”［7］阿爾比用這種循環(huán)結構，展示了一種歷史的反復，悲劇的重演，人們對幸福生活的追求只是無謂的掙扎、情節(jié)的循環(huán)、語言的重復，一切都是如此地荒誕不經。就像格里·麥卡錫所說：“通過這種周而復始，這種靜止不變，這種因果關系與實質進展的空位，阿爾比暗示了現代美國社會的貧瘠與價值缺失。”［7］

在《美國夢》的前言中，阿爾比這樣寫道：“這部劇只是對美國形象的一個考察，它抨擊了在我們這個社會里虛假價值代替了真正價值這一現象，譴責自鳴得意、冷酷無情，譴責軟弱無能和精神空虛。它當眾捅破了在我們這塊每況愈下的土地上一切都是無比美好的神話。這部劇冒犯人嗎?但愿如此。……我要說，這就是我們時代的畫像。”［6］P53-54隨著對話展開，劇中人物的性格被清晰勾勒出來，一切以金錢至上、人與人之間的異化赤裸裸地表現出來。

劇中的媽媽出身貧窮，由外婆一人撫養(yǎng)長大，從小就立志通過婚姻獲得財富，以此改變自己的命運。“大約八歲時，她常常爬到外婆的膝蓋上，嬌聲怪氣地說：‘等我長大了，我要嫁個有錢的老頭兒；我要一屁股坐到一桶里去，我就那么干。’”［6］P69在與爸爸的交談中，她毫不掩飾自己依靠爸爸生活的念頭：“我有資格靠你過日子，因為我嫁了你，也因為我以前常讓你壓在我身上，讓你的丑玩意兒胡頂亂撞；你將來死了，我有資格繼承你的全部財產。”［1］P67隨著資本主義社會的發(fā)展，工業(yè)化進程加快，先進的、不斷深化的分工使勞動者體力勞動與腦力勞動分開，由此，勞動者的肉體感覺和精神感覺也被分開。純占有的物欲控制了人的感覺，私有財產的擁有與物欲的膨脹伴隨著人性的泯滅與親情的消退。

婚姻關系本應建立在愛的基礎上，夫妻雙方應該相互扶持，而劇中媽媽與爸爸婚姻關系的確立卻是以金錢為基礎的，金錢成為媽媽選擇丈夫的唯一標準，也成為衡量感情的尺度。劇中媽媽對爸爸的談話，阿爾比使用了具有諷刺性的陳詞濫調表現劇中人物荒誕的言辭和行為。如：“我說，我昨天買了一頂新帽子……哦，知道了，知道了……認真點……我正認真聽呢，媽媽……好吧，確定你正在聽……嗯，是的……好吧，爸爸；聽著……我正聽著呢，媽媽…你確定？……是的，是的，我確定，我全神貫注聽著呢。”［6］P58-59劇作家通過類似的重復性話語向觀眾表現出頤指氣使、專橫跋扈的妻子形象，媽媽就是婚姻的主宰者，對自己的看法強迫爸爸回應、接受，隨心所欲地訓斥、指責爸爸，而爸爸對此習以為常，敷衍地回應，馴服得像個孩子，甚至連他自己都曾有過這樣的懷疑：“男子漢？我真是個男子漢嗎？”［6］P74夫妻間不存在思想的交流，更談不上理解、感情，有的只是虛偽及貌合神離。

異化導致了人與人之間冷漠與荒謬的關系，使人與自己的本質脫離，逐漸與客觀世界脫節(jié)，并喪失自我。劇中媽媽從小家境貧寒，由外婆獨自撫養(yǎng)長大，其中的艱辛可想而知。但媽媽過上富裕的生活之后，極其討厭自己的母親，話語中明顯表現出對外婆的厭惡之情，對外婆經常出言不遜，不許她說話，讓她上床睡覺，不許她翻自己的書，甚至兩次讓爸爸去砸了外婆的電視機，而爸爸則在旁邊幫腔附和。這個家庭本來已經十分富裕，外婆已經年邁，本應享受晚年生活，但在家中還要做飯、做家務，以勞動交換、以此維持的生活。除此之外，媽媽更是千方百計地要將外婆送往養(yǎng)老院。外婆的心里對此表示恐怖，多次提到是不是搬運車來了，要把她送到養(yǎng)老院了，雖然媽媽予以否認，但外婆非常清楚自己的女兒要把她送走。劇作結尾時外婆被裝上搬運車送走，她被貶低成為一個毫無生氣的包裹，似乎連做人的權力也喪失了。

不僅僅是婚姻關系和長輩親情被漠視，在對待曾領養(yǎng)的孩子的問題上，媽媽更顯示出冷漠無情，嬰兒在家庭成員的眼中只是一個物品，要領養(yǎng)要丟棄都隨心所欲。劇中的媽媽不能生育，在早期經由巴克太太領養(yǎng)過一個嬰兒，在提及這個嬰兒的時候，阿爾比使用了高度隱晦和模糊的語言，全劇沒有出現嬰兒或孩子之類的概念，所有人都稱之為bumble，bundle（包，包裹），something（東西），領養(yǎng)孩子則用買東西表示。活生生的人的本質消失，物質成了主宰。領養(yǎng)后，并沒有對這個將成為家庭希望的孩子傾注關愛，而是將其虐待致死。僅僅因為嬰兒長得不像夫妻二人，便心存不滿；僅僅因為嬰兒只看爸爸不看媽媽，便挖掉他的眼睛；僅僅因為嬰兒對自己的性器有了本能的反應，便將其閹割，將其雙手砍掉；僅僅因為孩子對媽媽說了臟話，便將其舌頭割掉。最后，在媽媽的一系列酷刑之下，孩子成了一個沒有腦袋、沒有內臟、沒有脊梁骨的怪物，并凄慘地死去。［6］P99-101孩子被虐待致死，家庭成員并沒有對此表示愧疚、痛苦，而是極其平靜，又重新找到巴克太太希望再領養(yǎng)一個，仿佛一條生命的隕滅只是一個普通物品的損壞，東西壞了，現在找到賣家要再買一個。同外婆一樣，這個孩子也淪為一件物品。

通過對本劇人物、情節(jié)的分析可以發(fā)現，現代的美國社會是一個異化的社會，人們之間的愛乃至血親之間的愛被金錢等各種各樣的需要所代替，人喪失了人固有的行為準則，即使是家庭成員中間，也存在著互相排斥、互相吞噬、互相傷害的現象。黑格爾認為，異化是人類歷史無法逃避的宿命，人在改造世界的同時忽略了主觀世界乃至自我的創(chuàng)造，必然被自己的造物所異化、奴役。人類創(chuàng)造了物質財富，試圖通過努力改造、控制物質世界，但在改造過程中不知不覺地被環(huán)境所改變，成了物質財富的奴隸。創(chuàng)造者由被創(chuàng)造者所控制、所主宰、所制約，從而走向異化。這種異化現象使人們的精神生活越來越苦悶，越來越絕望。

三、結語

《美國夢》作為阿爾比的早期作品，具有荒誕派戲劇的創(chuàng)作特征，同時也體現了阿爾比獨特的風格。阿爾比曾于1974年稱：“我的所有劇作都是政治性的。”［5］《美國夢》雖然是一部獨幕劇，但集中反映了美國社會對存在的人的墮落、冷漠與自私，人與人的關系徹底異化。人的異化必將制約人類的發(fā)展和進步，能否消除這種異化，是人類面臨的挑戰(zhàn)。經濟的發(fā)展帶來了人性的逐漸喪失，物欲橫流的時代。阿爾比的作品雖繼承了歐洲的荒誕派劇作的表現形式，表現了人生的荒誕，但又不同于歐洲荒誕派作品中表現出的絕望、無意義，劇作中尖銳批判現實社會價值觀，激發(fā)人們對現實的思考，由此喚醒被逐漸異化的人們，找尋人性中失落的最寶貴的東西。

［1］郝振益，傅俊，童慎效.英美荒誕派戲劇研究［M］.南京：譯林出版社，1994：261.

［2］應豫.堪破美國夢——阿爾比美國夢解析［J］.贛南師范學院學報，1999：64-66.

［3］應豫.堪破美國夢——阿爾比美國夢解析［J］.贛南師范學院學報，1999：2.

［4］LEVY.Modern drama：Selected Plays from 1879 to the Present［M］.New Jersey：Prentice-Hall，Inc，1999：543.

［5］汪義群.當代美國戲劇［M］.上海：上海外語教育出版社，1992：186.

［6］Albee，Edward.The American Dream and The Zoo Story.New York：Penguin Books USA Inc，1991：114-115.

［7］Gerry McCarthy.Edward Albee［M］.Macmillan Publishers，1987：45.