“發現”出來的未必是藝術，“表達”出來的未必是藝術品

秦文聯

“奇石是一種發現的藝術”，鮮明地標示了奇石文化的個性，在當代奇石發端之初，成為我們認識奇石藝術，宣傳奇石文化的最佳廣告語。

時至今日，我們對奇石文化的認知是否需要進一步深入？“奇石是一種發現的藝術”的提法，是否已不適應今天奇石發展的要求？

本刊第1期刊登北京老焦的《奇石是一種表達的藝術》一文，提出全新思路，得到理論界熱烈回應。從第二期開始，我們陸續刊登各地理論家的討論文章，希望對奇石藝術規律的探索進一步深入。

有思考，有爭論，有碰撞，才有進步與收獲。

不提供模板，不制定規則，我們只做理論家思想的載體，讓我們一起來欣賞他們思維迸發的燦爛花火。

北京焦老師的“奇石是一種表達的藝術” 得到了孫瀑恩、王伯平、王毅高、劉清明、王學超、雷敬敷六位老師的回應，“奇石是發現的藝術”這一觀點已經被老師們闡述清楚，我只好說點不同觀點，冒充“反方”。如有不當，萬望海涵。

奇石被發現、被表達了就能稱為藝術品嗎？

“發現”就是從一塊看似普通的石頭上找到有價值的閃光點，“表達”則是把發現的東西展示出來，諸如配座、題名、沙盤、布景、配詩等方法展示。 因此“奇石是一種發現的藝術、是一種表達的藝術”可以這樣來理解：“奇石經過奇石愛好者的發現、然后充分表達出來，就成為藝術”。是不是每一件經過發現又被恰當表達的奇石都成為藝術品了呢？如果都是藝術品，那么藝術品還不遍地都是？所以答案一定是否定的，只能是部分成為了藝術品、部分仍然還只是“石頭”。對于絕大多數的奇石來說，即使是被發現、被表達也不能被稱為藝術品。

垃圾石即使是經過奇思妙想的組合又經過一系列“包裝”（我這里稱為“包裝”），也就是諸位老師所說的“表達”，頂多能夠在一定程度上提升它的價值，在一定程度上營造藝術的氛圍而已。我們就不得不追究一下什么是藝術、什么是藝術品了。我們先來看看藝術的定義：“人類通過借助特殊的物質材料與工具，運用一定的審美能力和技巧，在精神與物質材料、心靈與審美對象的相互作用下，進行的充滿激情與活力的創造性勞動。可以說它是一種精神文化的創造行為，是人的意識形態和生產形態的有機結合體。”

尷尬：垃圾石可以叫藝術品嗎？該如何定位？

我們看到被發現、被恰當表達的奇石是符合藝術品的定義的。正如美國現代美學家H·G·布洛克描述的那樣，一根漂木也能夠轉變成“真正的”藝術品。藝術與其他意識形態的區別在于它的審美價值，這是它最主要、最基本的特征。應用到奇石界，所有被石友發現并表達在家里的奇石都可以成為藝術品，這就非常尷尬。我拿已經面世的“奇石”來說“藝術事”吧，目前面世的“奇石”中至少80%是普通商品石甚至有相當一部分是垃圾石，只有20%的東西才與“藝術”比較貼近。但毋庸置疑的現實是，幾乎所有初玩者在看到這些垃圾石的時候會“一見鐘情”，而且會激動得很，他們無一例外，會激動地認為自己“發現”了亮點、經過了他們的“表達”似乎“撿漏”了，會成為一件“稀世珍品”，甚至可能“一夜暴富”。他們太信奉“奇石是發現的藝術”了，他們總是樂觀地認為（甚至做夢都笑），是別人沒有“發現”，只有他慧眼獨具識“珍寶”。事實上，撿漏的好事十年前在產地還經常出現，現在即使你是高手在產地也幾乎沒有撿漏的可能。石農發現和表達的功夫現如今高啊（如果依此而論，很多石農應首先稱為奇石藝術家）！這些初玩者所鐘情且付出了辛勤努力、發現并表達了的奇石，即使是他們的發現和表達是準確無誤的，也難逃垃圾石的命運。難道可以把垃圾石也叫藝術品嗎？參照藝術的定義是可以的，如此說來，藝術品真是到處都是啊！藝術家也是隨便發現了一塊石頭就可以當的，有些可笑吧？有過市場經驗或者能夠認真觀察市場的石友會發現，這一部分玩垃圾石的石友讓我們發愁，我們為他手里的垃圾石發愁啊。但市場上還真是“長江后浪推前浪、垃圾自有后來撿漏者”，垃圾石不愁賣啊！這是事實，不信你看看各地的毛石市場就知道了。我們是杞人憂天了。這就是垃圾石有垃圾石友圈、精品石有精品石友圈。玩垃圾石的，他們“發現和傳達”自己的審美感受和審美理想，欣賞者（后來撿漏的）再次通過“發現和表達”來獲得美感，并滿足自己的審美需要和精神需求，一點點也不比玩精品石的那些石友差（我從十八年前玩垃圾石那個階段過來的，我很清楚他們的感受）。他們獲得的美感，并把審美需要和精神需求傳遞且引起垃圾石友圈共鳴，這共鳴的強烈程度和范圍比精品圈可能還大，難道不符合藝術的定義？這些垃圾石難道不可以稱為“藝術品”？事實上卻真不可以。就像有很多人寫字，寫了一輩子，寫出的東西還只是字，仍不是書法藝術作品一樣。

“值錢”的可以稱為“藝術品”嗎？

一般認為，藝術是人們把握現實世界的一種方式，藝術活動是人們以直覺的、整體的方式把握客觀對象，并在此基礎上以象征性符號形式創造某種藝術形象的精神性實踐活動。它最終以藝術品的形式出現，這種藝術品既有藝術家對客觀世界的認識和反映，也有藝術家本人的情感、理想和價值觀等主體性因素，它是一種精神產品。這么說來，奇石這東西，躺在山上是石頭，被石友以藝術的形式恰當表達之后就可以叫藝術品了。事實上還真不能這么套。到底什么樣的奇石才可以稱之為藝術品呢？精品就可以？值錢的、叫的價高的呢？可以不可以稱之為藝術品呢？

尷尬：“值錢”未必就更藝術

往往多數石友有個誤區（我也曾有）“值錢的奇石才更藝術，才可以稱為精品”引申到咱們這里就是“值錢的奇石才是藝術品”，是不是這樣呢？我看未必。美國經濟學家哥德哈伯指出：“如果你用美元數量測量一個藝術家的生產力，你會發現，最引人注意的藝術家最賺錢。”他認為，藝術的目的就是吸引注意力。成功地吸引注意力是藝術存在的全部意義。這就是說，從某種意義上講，影響藝術品價格的決定性因素，實際上并不僅僅是藝術品本身所具有的藝術價值以及藝術品的存世數量，而是藝術品所能吸引的注意力。因此在市場上賣得最高、叫得最高的奇石一定就是“成功地吸引了人脈”的，而不一定最“藝術”。

奇石值錢不值錢的因素實在是比其他藝術品還復雜，這里面太多復雜因素影響著奇石的價格，我只能掛一漏萬地說一點點。比如玩靈璧石，都知道“洞”對于靈璧石的重要性，簡直到了帶洞就值錢的程度，能夠漏透、玲瓏的靈璧石目前在產地已經是價比黃金，然而同等造型的墨石，甚至質地比靈璧石還好的墨石，玲瓏姣好卻比靈璧石的價格低上10倍、100倍，難道同樣造型的靈璧石就藝術、墨石卻不那么藝術？這是為什么呢？答案就是“形成難度”，也就是說玲瓏靈璧石形成難度最大，墨石中幾乎每件都是玲瓏石。再比如泰山石里面曾曝出上億甚至十億的畫面石而淪為石界笑柄，原因太簡單，泰山石里面那樣的畫面形成太難，泰山石友當然認為它價值連城，然而黃河石、長江石里面的好畫面太多，外地石友看到如此畫面的泰山石當然會捧腹了。

精品就一定更藝術？

值錢的不一定可以成為藝術品，精品就更難以界定了，靈璧石中玲瓏剔透的幾乎件件可以叫精品，每一件玲瓏剔透的靈璧石都會讓靈璧石玩家怦然心動，甚至不惜一擲千金。它們如果都可以叫藝術品，墨石呢？廣西的墨石玲瓏剔透優于靈璧石，豈不是個個都是藝術品了？ 該怎么比呢？這里有許多跟藝術不沾邊的因素，諸如形成難度、破碎感等。

尷尬：石種跨域，精品界定難統一，藝術性卻可以有標準

泰山畫面石里的精品如果拿給長江石友去看的話，簡直就是垃圾；靈璧石中的玲瓏石放到墨石里也遜色不少；廣西大化石中的象形石常常曝出天價，如果放到靈璧石中間，簡直沒有可比性……然而藝術性卻不能說因為石種的區別就有差別吧？不能說因為形成難度大就更藝術吧？靈璧石中隨便一塊普通的象形石或者普通的山形石假如是大化的話，一定會被奉為至寶，與“發現”和“表達”的關系很密切嗎？“發現”出來的未必是藝術，“表達”出來的未必是藝術品啊！

誰成就了奇石藝術品？

連精品和值錢的都未必更藝術，哪些奇石成為了藝術品呢？成為了藝術品的奇石是誰發現又是被誰表達才成為了藝術品的，跟人有關系嗎？答案是有一定關系，但不是絕對的。

尷尬：發現有先后，光環誰來戴？

如果跟人有關系，是不是該稱其為“藝術家”呢？如果可以稱其為藝術家的話，奇石藝術家真的會很多，還真該來劃分一下級別。衡量奇石藝術家的級別是不是可以參照其他藝術門類呢？比如一級、二級、特級，甚至大師、藝術巨匠呢？是不是可以這么說，發現了一枚“大師級”的“奇石藝術品”就因此也可以稱其為“大師”了呢？作了名畫、成就了一件不朽藝術作品就可以稱其為大師，人家“發現并表達”出了一件“稀世珍品的奇石藝術品”，怎么就不是大師了呢？如果可以叫大師的話，誰先發現的稱大師還是誰最終擁有的稱大師呢？往往產地石友是能夠有條件首先發現的，“發現獎”理應是他們的，按照這樣推理下來的話，大師的稱號也應該是他們的……

這么糊里糊涂，我們是不是可以不說“奇石是發現的藝術、奇石是表達的藝術”呢？或者我們可不可以換個說法，比如可以這么來表達“奇石收藏和欣賞重在發現、重在表達”呢？換了這個說法，在我認為就是換了主次，石為主、人為次；自然為主、藝術與表達為次。畢竟奇石是天然藝術品，我們只是發現者、表達者，發現它、表達它，我們滿足了精神需求，似乎跟藝術家的距離還有點遠吧？