對(duì)比東西方藝術(shù)中對(duì)寫生的看法

羅春海

【中圖分類號(hào)】G1 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】B 【文章編號(hào)】2095-3089（2014）5-0232-02

寫生作為藝術(shù)學(xué)習(xí)創(chuàng)作的重要組成部分對(duì)于每個(gè)藝術(shù)工作者來(lái)說(shuō)都是非常重要的，但是在不同認(rèn)識(shí)水平背景下，卻呈現(xiàn)出不一樣的形式。有人說(shuō)一方水土養(yǎng)一方人，根據(jù)氣候、環(huán)境的不同，對(duì)人的影響也不同，人們對(duì)事物的感情也有著天差地別；文化傳承對(duì)于藝術(shù)的傳播和繼承也起到了決定性的作用。而這些因素又直接反應(yīng)到了人類對(duì)周圍事物的觀念，進(jìn)而成為一種客觀條件指導(dǎo)著東西方藝術(shù)工作者對(duì)學(xué)習(xí)、創(chuàng)作的看法和行動(dòng)。

世界美術(shù)史中的兩大藝術(shù)思想流派分為東方藝術(shù)思想和西方藝術(shù)思想，雖然兩派的思想在歷史的長(zhǎng)河中有過(guò)交流，但是從本質(zhì)上看還是有巨大區(qū)別的。它們?cè)跉v史的長(zhǎng)河中不斷的指引著兩股藝術(shù)流派的思想、觀察方式、創(chuàng)作風(fēng)格等，指導(dǎo)著藝術(shù)工作者學(xué)習(xí)、創(chuàng)作行為中的各個(gè)方面，當(dāng)然也包括寫生。

西方繪畫非常注重寫生，把寫生當(dāng)做是繪畫學(xué)習(xí)的重要環(huán)節(jié)。在學(xué)習(xí)的過(guò)程中了解世界萬(wàn)物的結(jié)構(gòu)、光、影、色等繪畫元素，在不斷的練習(xí)中了解大自然所創(chuàng)造的奇妙景色。所以不管你到達(dá)一個(gè)什么樣的階段，寫生成都會(huì)成為西方繪畫創(chuàng)作中不可缺少的一項(xiàng)重要功課。

中國(guó)畫分為寫意與工筆，寫意不求工細(xì),著意注重表現(xiàn)神態(tài)和抒發(fā)作者的意趣；工筆則要求"有巧密而精細(xì)者"。不管表現(xiàn)手法怎樣他們都更加遵從作者個(gè)人的情感，不受客觀環(huán)境所局限。所以有了"意在筆先，畫盡其意，所以全神氣也"這樣的話。中國(guó)畫也注重寫生，但是并不是以西方繪畫那樣的形式出現(xiàn)的。因?yàn)橹袊?guó)畫更注重"意"，"神"，而光、影、色則不那么重要，或者說(shuō)根本就不看光和影。墨中的五色就能表現(xiàn)大千世界，畫中的留白就是我們心中的光。

中國(guó)繪畫從作畫的開始階段就和西方繪畫不同。從觀察方法可以看出，中國(guó)繪畫是散點(diǎn)透視，也叫移步透視；而西方繪畫則是焦點(diǎn)透視，也叫定點(diǎn)透視。這也就不難理解中國(guó)畫的寫生其實(shí)就是收集素材，把大千世界美好的景色記錄下來(lái)為己所用。因?yàn)楫嫾铱偸亲叩揭粋€(gè)地方畫到一個(gè)地方，把所有的美景都收入一副畫中"。而西方繪畫則是固定在一個(gè)位置上對(duì)事物進(jìn)行觀察，當(dāng)然也有歸納概括。從文藝復(fù)興時(shí)期開始，藝術(shù)家借助透視理論的幫助，建立空間與物體的高度和諧，通過(guò)對(duì)人體解剖的理解，完美再現(xiàn)人物的形象。在這個(gè)過(guò)程中已經(jīng)形成了近大遠(yuǎn)小，近實(shí)遠(yuǎn)虛的畫面形象，所以西方繪畫中的寫生需要固定在一個(gè)位置，需要在一定的空間中形成深度、廣度，相對(duì)的也就必須舍棄一部分東西使得畫面看上去更加合理，當(dāng)然是合乎西方審美的指導(dǎo)思想。

中國(guó)繪畫從對(duì)光、影、時(shí)間影響的方面來(lái)看和西方繪畫也有所不同。中國(guó)畫不考慮光。中國(guó)畫不是不需要光，因?yàn)槿耸切枰饩€才能看見物體的，但是光的因素并不會(huì)出現(xiàn)在畫面中。中國(guó)寫生所要探索的是山川、花鳥、人物其中的"神"和"韻"，而所收集的素材其實(shí)也就是事物本身的品質(zhì)。西方繪畫則不然，他們需要光線的輔助，只有光才能產(chǎn)生轉(zhuǎn)折，形成明暗，進(jìn)而形成體面。這些正是他們?cè)佻F(xiàn)事物不可缺少的決定因素。而光線的影響也決定了寫生中色調(diào)的冷暖關(guān)系。對(duì)光譜的理論研究更明確的指導(dǎo)了西方藝術(shù)工作者運(yùn)用時(shí)間變化所產(chǎn)生的顏色差別來(lái)進(jìn)行繪畫。光不簡(jiǎn)單是光，而是代表了顏色、代表了時(shí)間。所以西方繪畫寫生必須在特定的時(shí)間段進(jìn)行繪畫創(chuàng)作。

對(duì)于寫生這項(xiàng)繪畫行為中西方繪畫工作者也有著截然不同的看法。以中國(guó)山水畫和西方風(fēng)景畫為例。中國(guó)山水畫的寫生有他自己的特點(diǎn)，有別于西方風(fēng)景寫生，中國(guó)山水畫寫生，不僅重視客觀景物的選擇和描寫，更重視主觀思維對(duì)景物的認(rèn)識(shí)和反映，強(qiáng)調(diào)作者的思想感情的作用。在整個(gè)山水畫寫生過(guò)程中，必須貫徹情景交融的要求。作者通過(guò)對(duì)景物的描寫來(lái)反映自己的思想感情，首先要選擇寫生的景物。

傅抱石提出了中國(guó)山水畫寫生要按"游"、"悟"、"記"、"寫"四個(gè)步驟進(jìn)行的看法。

所謂"游"，就是不要每到一個(gè)地方，看見風(fēng)景美麗就坐下來(lái)把景色如實(shí)的記錄下來(lái)，這并不是山水畫。而是要深入細(xì)致觀察，游遍每一座山、每一處景。

所謂"悟"，就是要深入思考分析、概況提煉，使客觀景物轉(zhuǎn)化成意境。比"游"的全面了解的感性認(rèn)識(shí)要更進(jìn)一步，分析其中的特征，做到"意在筆先"。

所謂"記"則有兩層意思：一是記錄，二是記憶。速寫其形象，記錄于紙上，記憶于心中，將其景色的神韻記憶于心，方可做到得心應(yīng)手，提筆即可落筆。

"寫"，以上所講的"游"、"悟"、"記"，都是為"寫"所準(zhǔn)備的。上面三點(diǎn)做好準(zhǔn)備充分，"寫"就得心應(yīng)手了。

"寫"的關(guān)鍵是充分表現(xiàn)意境，并不是再現(xiàn)景物的一個(gè)過(guò)程。往往我們所看見的山水畫表現(xiàn)的山川都具有某個(gè)特點(diǎn)地區(qū)的特征，但是我們?nèi)フ覅s又找不到。這就與西方繪畫中的再現(xiàn)形式有了很大區(qū)別。印象派大師莫奈可以坐在池塘邊根據(jù)不同的光線、氣候畫出不同的《睡蓮》，但是中國(guó)畫不可以，雖然都是寫生、都是表現(xiàn)景物，但是因?yàn)橹笇?dǎo)我們的思想不同，寓意有別，所以我們呈現(xiàn)在觀眾眼前的事物形象就有千差萬(wàn)別。莎士比亞說(shuō)過(guò)一千個(gè)人眼里有一千個(gè)哈姆雷特，而我們說(shuō)兩種截然不同的思維方式孕育出了兩種截然不同的形式的寫生方法。