如何引導中學生進行詩歌創作

魏君麗

內容摘要：本文探討了兩個問題：一是中學生詩歌創作處于遠離、回避狀態的原因；二是如何引導中學生的詩歌創作：先誘發創作熱情，其次，從意象、意境、立意三方面來探索一點作文創作的模式、技巧，即有：橫斷模式，直白模式，升華模式。

關鍵詞：詩歌創作 立意 意象 意境

托爾斯泰曾這樣說到詩：“詩是心靈之火。這火能點燃、溫暖、照亮人心。”詩是文學的天使，它最早進入人類的文學世界。每當翻閱那些或舒緩或豪放的詩歌時，心里總會涌起一陣莫名的悸動。但是，我不知道今天的中學生還有多少人會主動地翻閱詩歌、創作詩歌。

即使有，看看學生的搞笑創作。“床前明月光，李白睡得香。”“半夜三更鬼敲門，路上行人欲斷魂。”“問君能有幾多愁，恰似一壺二鍋頭。”“沉舟側畔千帆過，孔雀開屏花樣多。”“工藤破案未半而中道被毒，今變成柯南，個子矮小，此誠危急存亡之秋也。”

究其原因，首先是詩歌受到了現代傳媒技術的沖擊，與電影、電視、動畫相比，詩歌沒有直接可感的聲音、色彩和畫面，需要一字一句地去閱讀，需要用腦子去想，費時、費事、勞神，因此學生熱愛讀詩、寫詩的不多，能夠把創作熱情持續下去的則更少；再者，現在的中小學里，很少有專門的詩歌社團，更少有專門指導創作詩歌的老師，甚至連專門指導誦讀詩歌的課程也很少見。學生的詩歌閱讀，僅靠教材里提供的一些詩歌作品，大多數是背了就算。老師怕講不好，學生呢，更不在意，因為考試的時候無非是填填空，中考的作文大多限定不準寫詩歌。

彝族詩人吉狄馬加說過：“我歷來相信，詩歌過去是，現在是，將來依然是人類精神世界中最美麗的花朵，詩歌作為人類精神財富中永遠不可分割的重要部分，它將永遠與人類的思想和情感聯系在一起。”作為一名中學語文教師，筆者對學生的現狀有些憂心。因此，在初中的基礎年級，努力地做了一些嘗試。

（一）誘發創作熱情

興趣是最好的老師。要培養學生的寫詩熱情，首先就要激發學生對詩歌的興趣。中學時代正是情感豐富的時代，教師適當的引導，是很容易激發學生的創作熱情的。

詩歌言志抒情，語言凝練優美，韻律抑揚頓挫，而一些優美的抒情詩很容易觸動讀者的聯想、想象，帶給人美的享受。因此在教學中，有意識地多帶領學生賞析、品讀經典的詩作是一個不錯的開端。結合學生的實際情況，開學之初，選擇帶領學生賞讀冰心的《繁星》、《春水》。學生一開始很不以為然，但是當賞讀到《繁星·八》：“殘花綴在繁枝上/鳥兒飛去了/撒的落紅滿地/生命也是這般的一瞥么？”學生馬上嘰嘰喳喳地說，這就是我們樓下花壇里的櫻花樹花落時候的情景啊……

在鑒賞詩歌的時候，注意引導學生品評詩中的情感。詩歌是表達人們感情的很好的途徑：相思之情、戰難之苦、愛情的美好、親情的珍貴、愛國之情的強烈等等，或者深情款款，或者慷慨激昂，或者詼諧幽默……很容易感染學生。在教學泰戈爾的《母親》時，詩歌的第一節讓學生模仿母親唱《搖籃曲》，學生們個個樂不可支。但是讓學生說說母親在寺廟里禱告的話語時，一個孩子說：“神啊，請保佑我的孩子，健康、平安、快樂地長大，要有什么病痛都降臨到我頭上，不要讓我的孩子承受半點不幸……”學生們都露出了若有所思的表情。

在講述詩歌的時候，也適時穿插一些典故、傳說或文學故事。中學生愛玩、好動，但是對故事、傳說還是比較感興趣的，同時很多詩歌的作者或者詩歌本身就有很動聽的故事或者傳說。在教學詩歌時，可以適時穿插，以此引發學生學詩歌的興趣。在講述泰戈爾的《母親》之時，引導學生讀課下注釋：1913年獲諾貝爾文學獎。借此機會就談論到中國作家和諾貝爾文學獎的關聯。學生們個個摩拳擦掌。此外，多鼓勵學生敢寫，敢動筆，及時發現每一個閃光點。

（二）教授創作技巧

寫詩光有熱情不夠，還要有“工具”，那就是詩歌寫作的知識。詩歌的寫作知識浩如煙海，但是對中學生來說，讓他們掌握基本的寫作手法，可以寫出詩來就是一個很不錯的進步。

1、美的立意

詩歌通常以情感取勝。詩要立意，確立詩歌的主題就叫立意。主題是詩歌的核心。詩歌精簡凝練，不像其他文學作品那樣豐滿，但正如何其芳所言：“詩是最集中地反映社會生活的文學樣式，它飽含著豐富的想象和感情。”因此，作者應該要把傳遞給讀者的思想、感受或感覺確定下來，表達出來。李丹平曾主張：“詩可以讀懂，也可以讀不太懂，甚至可以讀不懂，但必須能讓人感覺到。”因此，在詩歌教學中要讓學生明確立意的重要性。并且從我們所閱讀的詩歌中，歸納出一些常見的主題。比如：愛、自由、理想、志向、愛情、贊美等等。

2、美的形象符號

詩歌所表達的思想與情感， 都是抽象的。如何把這些抽象的東西表達出來，傳遞給別人，只是直白地說出來肯定不行，必須讓具體的形象來說話，讓人家從可以把握的形象中感受或領悟到。因此，詩的構思和創作，總是和選取創造意象的過程關聯在一起的。余光中《論意象》一文中指出：“詩人內在之意訴之于外在之象，讀者再根據這外在之象試圖還原為詩人當初的內在之意。”

因此，在明確立意之后，要選擇恰當的意象，讓意象來說話。先讓學生積累一些詩中常見的意象：月、蟬、柳、冰雪、草木、長亭、芭蕉、梅花、杜鵑、烏鴉、羌笛等等。但是意象的選擇對初中生依然是一個難題，將結合意境的構筑進行探索。

3、美的意境

好的詩歌情理形神交融，這就是意境了，意境是詩歌特有的審美范疇，沒有意境，稱不上好詩。因此，古今中外的詩人都非常看重詩的境界。王國維在《人間詞話》中說：“故能寫真景物，真感情者，謂之有境界。否則謂之無境界。”“意”與“境”的交融有好幾種方式，比如：觸景生情、狀物移情、情理相融等。

但是對初學寫詩，而且閱讀面很狹窄的初中生來說，更多的技巧反而容易讓其不知所云。在明確了立意、意象、意境的重要性之后，在寫作中，和學生嘗試了三種模式：

【橫斷模式】截取一個生活片斷或者意識片斷，篩選一系列意象，或者使用一系列比喻，來抒發感情，表現作者的思想。學生習作《星星——寄父親》：“每晚，我望著天上一顆一顆閃爍的星星/您是否也能看見/如果能我要將星星送于您/一顆星星代表健康/一顆星星代表平安/一顆星星代表工作順利……/如果哪一天/您看見了千萬顆繁星閃爍/不必驚訝，那是您至愛的女兒對您的思念與祝福”。

【升華模式】這類詩歌一般分為兩部分，前邊是較平緩的鋪墊，后邊翻出新意，造成引人注目的突進，使情思與意境升華到一個新的高度。“言志”的舊體詩詞大都采用這種模式，前邊寫景，情景交融，后邊寫“志”，志中有情。學生習作《母親》：“一顆小小的種子/掉落在土壤上/他是那么的脆弱/一陣微風就可以吹走/土壤對種子說/別怕，別怕/你看/這兒厚實著呢/晨曦中，種子萌發了/烈日下，小樹長高了/風雨中，長成了參天大樹/母親，謝謝您/沒有您無悔的付出/怎會有壯實的我”。

【自白模式】直接抒發感情，使用論斷式的議論，又稱議論模式。這種自白不容易寫好，作者必須有相當的認識和體驗水平。寫作中，要注意情感的適度。學生習作《描繪——寄母親》：“我每天描繪著母親的模樣/描繪著——描繪著/讓她陪伴我成長/從筆繪到心繪/有時被旁人辱罵而遺忘/有時被心中的怨恨所代替/但我仍會傷心的描繪著/總希望有一天我所描繪的能變成現實/母親，如果你在夢中看見了我/千萬不要裝作不認識/這是您遺棄的女兒/日日夜夜，只求您能回來”。

……

當然，詩歌寫作的引導還有很漫長的路要探索。這一群寫詩的少年會慢慢長大，他們會因為各種各樣的原因放下寫詩的筆。但青春難再，優美的詩歌會是青春里一段優美的歌謠。

（作者單位：武漢市鋼城第二中學）