傳統(tǒng)舞蹈藝術是地方民間文化的一個縮影

劉美燕

（英德市文化館歌舞團，廣東 英德 513000）

傳統(tǒng)舞蹈藝術是地方民間文化的一個縮影

劉美燕

（英德市文化館歌舞團，廣東 英德 513000）

我國是個歷史悠久的多民族國家，各民族在繁衍生息的發(fā)展過程中，創(chuàng)造了屬于自己的地方民族文化，其中也包括民間傳統(tǒng)舞蹈藝術。傳統(tǒng)舞蹈藝術是非物質文化遺產(chǎn)的重要一脈，隨著國家級名錄的公布，傳統(tǒng)舞蹈藝術將得到前所未有的重視。在這種有利形勢下，作為文藝工作者，應該勇于承擔歷史賦予的重任，通過與非物質文化遺產(chǎn)保護工作相結合、與地方旅游業(yè)發(fā)展相結合、與藝術的改革創(chuàng)新相結合等多種形式、多種途徑，挖掘、激活傳統(tǒng)舞蹈藝術，使真正有價值的傳統(tǒng)文化藝術得以傳揚。

傳承；非物質文化遺產(chǎn)；舞蹈藝術；途徑

我國是個歷史悠久的多民族國家，56個兄弟民族在廣大地區(qū)生活繁衍，各民族都有著自己的傳統(tǒng)文化背景和在人民群眾中廣泛流傳，具有鮮明的民族風格和地方特色的傳統(tǒng)舞蹈形式。各民族民間舞蹈由于歷史傳統(tǒng)文化、地域、自然環(huán)境、生活方式等多重影響，都在不同程度上積淀著本民族特有的民族精神、審美心理、宗教信仰、傳統(tǒng)觀念、風俗習慣等文化現(xiàn)象。在當前非物質文化遺產(chǎn)保護工作掀起熱潮的背景下，挖掘、傳承各地各民族的傳統(tǒng)舞蹈藝術，不但是地方文藝工作者的職責所在，同時也是弘揚地方文化精髓，打造地方文化品牌的重要舉措。

一、傳統(tǒng)舞蹈藝術是非物質文化遺產(chǎn)的重要一脈

根據(jù)聯(lián)合國教科文組織2003年10月17日通過的《保護非物質文化遺產(chǎn)公約》中的定義，“非物質文化遺產(chǎn)”指被各群體、團體、有時為個人所視為其文化遺產(chǎn)的各種實踐、表演、表現(xiàn)形式、知識體系和技能及其有關的工具、實物、工藝品和文化場所。各個群體和團體隨著其所處環(huán)境、與自然界的相互關系和歷史條件的變化不斷使這種代代相傳的非物質文化遺產(chǎn)得到創(chuàng)新，同時使他們自己具有一種認同感和歷史感，從而促進了文化多樣性和人類創(chuàng)造力。非物質文化遺產(chǎn)包括：（1）口頭傳統(tǒng)和表述；（2）表演藝術；（3）社會風俗、禮儀、節(jié)慶；（4）有關自然界和宇宙的知識和實踐；（5）傳統(tǒng)的手工藝技能。

我國歷史悠久，文化源遠流長，56個民族的勞動人民創(chuàng)造的具有鮮活生命力、巨大凝聚力的傳統(tǒng)文化，綿延不止，流傳至今。保護、傳承、發(fā)展地方傳統(tǒng)舞蹈藝術可給下一代以教育，凝聚愛國意識，鼓舞人心。保護傳統(tǒng)舞蹈藝術，既保護了自身的藝術優(yōu)勢，也增強了民族自信心，增強了國際文化傳播競爭中的民族自豪感。保護各民族舞蹈藝術的文化特征，維護民族舞蹈藝術的多樣性，既豐富了社會生活，也為社會的發(fā)展提供了極具價值的文化資源。2006年公布的首批國家級非物質文化遺產(chǎn)名錄共518項，其中民族民間舞就占41項。廣東省的龍舞、獅舞、英歌也名列其中。這充分證明，傳統(tǒng)舞蹈是非物質文化遺產(chǎn)的重要一脈，非遺名錄的公布，必將引起藝術家對非遺工作的重視和支持，為保護傳統(tǒng)文化特別是舞蹈藝術提供了堅實的保障。

二、傳統(tǒng)舞蹈藝術是地方文化最具有活力的部分

民間舞蹈文化是最古老的藝術形式，它貫穿了幾千年漫長歷史，不斷發(fā)展變化并影響著其他的藝術形式。民間舞蹈在中國的美學史上有著不可代替的重要地位，已成為中國地方文化中不可缺少的一部分。

以英德為例。英德歷史悠久，傳統(tǒng)文化豐厚。早在漢武帝元鼎六年（公元前111年）英德境內就已同時設立了湞陽、含匡兩縣，南宋慶元元年（公元1195年）始名“英德”，歷史上曾設立過州、郡、府、路等行政建制，至今已有悠悠千余年歷史。英德民間舞蹈眾多，獅舞、花燈舞、鬧春牛、漁夫與蚌精等等，分別從不同角度表現(xiàn)了粵北客家地區(qū)的風俗人情。從民俗學與藝術的角度考量，《鬧花燈》都具有獨特的研究傳承價值，是粵北地區(qū)民間舞蹈的一個代表。

鬧花燈是流行于英德市沙口鎮(zhèn)的民間舞蹈。據(jù)傳從中原地區(qū)傳入，沙口鎮(zhèn)的清溪、紅峰等村均有此習俗，其中又以清溪村為最。清溪鬧花燈已有四百多年的歷史，明代初期，先輩從福建遷居于此就開始有鬧花燈的習俗，清溪黃氏家廟碑記載是“明成化癸卯年”。英德縣曾在清溪建立司都，清溪墟鎮(zhèn)幾姓人盛興鬧花燈。

作為粵北民間舞蹈的一個代表，《鬧花燈》曾經(jīng)進京演出。1956～1957年，鬧花燈搬上舞臺，后經(jīng)省、市、縣文化部門調查整理，在全省選拔大會演出，經(jīng)省評選，當年2月20日到北京參加全國第二屆民間音樂舞蹈匯演大會；1958年元宵節(jié)，清溪《鬧花燈》俱樂部應邀到廣州文化公園中心臺演出。

基于其豐富的藝術價值和民俗學價值，近年來，為了調查整理清楚《鬧花燈》歷史淵源，英德市文化部門曾多次到清溪村調研，及時做好挖掘整理工作。通過搜集整理，精心編排，《鬧花燈》被搬上了舞臺，顯示出了粵北民間舞蹈的無窮魅力：2003年12月參加由省文聯(lián)、民間文藝家協(xié)會、陽西縣主辦的廣東省第二屆民間藝術表演大賽獲銀獎；2007年參加廣東流動演出節(jié)目網(wǎng)上大匯演獲銀獎。而在市、縣舉辦的各種賽事中，《鬧花燈》更可以說是艷壓群芳，獲獎無數(shù)。

事實證明，作為一項非物質文化遺產(chǎn)，民間舞蹈《鬧花燈》是最有活力的地方文化之一，是英德的一個文化品牌，它的挖掘整理為進一步豐富英德乃至廣東省的民間傳統(tǒng)舞蹈藝術作出了貢獻。

三、傳承傳統(tǒng)舞蹈藝術的途徑

傳統(tǒng)舞蹈藝術的傳承和發(fā)揚是毋庸置疑的，但是，通過什么方式什么途徑來達到最佳的效果，是值得的探索的，也是甚為迫切的。在當前的社會條件下，傳承傳統(tǒng)舞蹈藝術大概有以下幾種途徑：

（一）與非物質文化遺產(chǎn)保護工作相結合 非物質文化遺產(chǎn)保護工作開展雖然只有短短幾年，但在各級政府的重視下，在眾多專家學者的參與下，我們的保護工作已日益成熟。根據(jù)實際情況，傳統(tǒng)舞蹈藝術要與非物質文化遺產(chǎn)保護工作相結合，主要是要做到幾點：一是普查工作盡可能全面。非物質文化遺產(chǎn)的一個特點是消亡快。許多非遺項目因為種種原因，只是靠民間藝人口傳心授在民間流傳，隨著傳承人的年老體弱，回憶不清的事情常有發(fā)生，而普查工作點多面廣，有些還來不及普查摸底，傳承人去世，項目也隨之消失，甚是可惜。因此，在進行普查工作的時候，就要組織足夠多的人力物力，把普查工作的網(wǎng)盡量撒得多、撒得廣，跟時間賽跑，同一個項目不滿足于某一個傳承人的調查，通過橫向縱向的搜集整理，爭取挽救更多的包括傳統(tǒng)舞蹈藝術在內的非遺項目；二是普查工作盡可能專業(yè)。非遺普查工作專業(yè)性強，沒有專業(yè)知識支撐，容易產(chǎn)生眉毛胡子一把抓或是忽視真正有價值的保護項目，尤其是在舞蹈項目普查上，必須要用相關的專業(yè)知識加以審視，有些本來是屬于習俗或文化空間類的，有普查人員卻把它歸類于民間舞蹈，混淆類別，給申報和保護工作帶來極大不便；三是普查載體盡可能豐富。通過利用照相、攝影、錄音等先進設備，做好記錄，最大限度地還原項目的本來面貌，以利于今后的傳承和研究。

（二）與發(fā)展當?shù)芈糜螛I(yè)相結合

旅游業(yè)是一項綜合性很強的朝陽產(chǎn)業(yè)，可以帶動許多相關產(chǎn)業(yè)的繁榮。英德市是廣東省旅游強市（縣），現(xiàn)有旅游資源點60多處，是名副其實的旅游資源大市（縣）。目前該市對游客開放主要景區(qū)有15個，旅游資源優(yōu)勢正轉化為經(jīng)濟發(fā)展優(yōu)勢。2008年英德游客接待量達300萬人次，旅游總收入突破13億元。2008年，英德市把打造“粵北旅游休閑中心”作為旅游發(fā)展戰(zhàn)略目標，明確規(guī)定把旅游業(yè)培育成該市國民經(jīng)濟體系的支柱產(chǎn)業(yè)。

英德旅游業(yè)的發(fā)展前景越來越廣闊。從旅游“吃、住、行、游、購、娛”六要素來看，英德目前還沒有充分的開發(fā)，只是在寶晶宮、英西峰林景區(qū)少數(shù)景區(qū)不定期開設了民俗風情舞蹈的表演，真正傳統(tǒng)舞蹈藝術沒有納入旅游業(yè)發(fā)展范疇。因此，挖掘英德民間舞蹈藝術，通過旅游的大舞臺，讓他們向來自四面八方的游客進行表演，不但是豐富旅游要素的重要舉措，同時還會對地方文化起到很好的傳承推介作用。

（三）與改革創(chuàng)新相結合

在保護中傳承，在發(fā)展中創(chuàng)新，這是非遺保護工作的思路。傳統(tǒng)舞蹈藝術是地方民間文化的一個縮影，代表的是特定時代的文化特征。而經(jīng)過挖掘整理出來的民間舞蹈，如果要重新發(fā)揮它的價值，通過舞臺載體加以傳承和弘揚，就要堅持與時俱進的原則，在不改變其藝術精髓的前提下，通過改革創(chuàng)新，把它的傳承與現(xiàn)代舞蹈藝術結合起來，達到符合現(xiàn)代審美觀念的效果，讓人們更自覺地認同、熱愛民間傳統(tǒng)藝術，也更為自覺地進行傳播，保證非物質文化遺產(chǎn)的代代傳承。

傳承非物質文化遺產(chǎn)，不是把這種文化封存起來，而是以獨創(chuàng)性、經(jīng)典性、實驗性的原則，在舞臺上建造一座活動的民間歌舞藝術博物館。把地方傳統(tǒng)文化藝術與現(xiàn)代舞蹈藝術結合進而創(chuàng)新，而成為地方文化品牌的例子不在少數(shù)。如大型原生態(tài)歌舞集《云南映像》是一臺既有傳統(tǒng)之美又有現(xiàn)代之力的舞臺新作。而成功的背后，不能不提到著名舞蹈藝術家楊麗萍，她沉潛到藝術生命的底層，去開拓全新的生命意義和真正的藝術瑰寶，將豐富的云南民族民間藝術“解構”又重新整合。

事實證明，傳統(tǒng)舞蹈藝術與現(xiàn)代舞蹈藝術充分結合，就能創(chuàng)作出一部有價值的藝術作品，同時也挽救了一個非遺項目，容易成為現(xiàn)代藝術精品，這樣的舞蹈語言一旦引起共鳴，藝術中的張力就具有了真正的社會意義，這也就找到了傳承弘揚傳統(tǒng)舞蹈藝術的有效途徑。

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1005-5312（2014）14-0122-01